简介：中国古典戏嘧和古典园林，同是古代文人士大夫群体创造的产物。他们自诞生之目起，就有着千丝万缕的联系。在经过漫长的历史发展历程之后．在各自全面繁盛的时期——明清，形成相辅相成、纠缠交融的局面。归根结底，这主要源自两者本质特征的一致以及审美意境上的相似。

简介：在道教发展史上，经宋元到明代，是一个很重要的时期。北宋真宗时，编成了道教的传世宝典《云笈七签》，尔后。明代自永乐到正统年间，完成了集道教经典之大成的《道藏》的编撰。在这一前一后之间，又有王重阳，丘处机师徒，于金元之交创建了重要的道派全真道。所谓“全真”，虽取《抱朴子·明本篇》“全大宗之朴，守真正之源”达于性若婴儿，自适自得的意思，而王重阳之创立全真教派，主要是提倡儒、释、道三教合一，因而信众甚多、影响很大。

简介：建国后,对中国古典戏曲序跋的研究是从七十年代开始的,所取得的成就主要表现在重视文献资料的整理和对戏曲宏观理论的探讨两个方面,但是在具体戏曲作品的序跋和作者的序跋的研究上与戏曲序跋的考据上都稍显不足。

简介：<正>中国古典戏曲序跋,内容丰富,数量可观,是研究我国戏剧艺术的资料宝库.它对于中国戏曲史,中国戏曲美学,中国戏曲作家、作品、创作、理论、表演、导演、演出、音乐等传统的研究,均有参考价值,弥足珍贵.而这类资料,长期以来散落于浩如烟海的戏曲古籍之中,不仅查找不易,加之由于古籍存藏、管理上的原因,漫患湮没,自不能免.长此下去,如此珍贵之资料,则有散佚不存的危险.事实上,遭受十年浩劫之后,以往我们知道的不在少数的戏曲资料,如今业已不明去向和下落,或许成为浩

简介：中国古典戏曲悲剧理论探微徐安琪悲剧作为一种美的形态，是西方美学的重要范畴。自古希腊哲人亚里斯多德著《诗学》创立“悲剧说”以来，美学领域出现了大量有关悲剧的论著，并形成各种不同的流派。在东方中国，虽然有悲剧，但很久以来无人提出和使用“悲剧”这一概念，更...

简介：悲剧是戏剧艺术的主要种类之一，中国戏曲悲剧性格是中华民族特有文化的历史产物，并在一个相当长的时期内，具备一定的完整性和稳定性。中国没有西方戏剧意义上的悲剧．只有具悲剧色彩的苦情戏，其苦情的美学意义，在内涵和外延上，与西方戏剧的传统悲剧意义并不相同。形成中西戏剧悲剧性格差异的原因是多方面的，中国传统的伦理道德思想、哲学思辨意识和乐感文化、中国戏曲观赏习惯以及中国戏曲表演本身的体制等等，都是影响中国古典戏曲悲剧性格形成的因素。

简介：中国古典戏曲理论中的“联贯”一词最早出现在明代祁彪佳《远山堂曲品》中,祁彪佳评王元寿的《中流柱》时曰:“传耿朴公强项立节,而点缀崔、魏诸事,俱归之耿公,方得传奇联贯之法.觉他人传时事者,不无散漫矣.”①祁彪佳认为,《中流柱》重在传耿公强项立节之事,中间穿插的崔、魏之事都应与耿公之事相联贯.

简介：梦作为人的一种较为普遍却又极其特殊的精神活动现象，古往今来因承载抑或呈现的意义与人类哲学、艺术与科学等息息相关而受到中西方先哲的关注，中外典籍有关梦的文献记载数不胜数。

简介：在传统中国，科举不仅作为一种选拔官吏的方法，更是国家推行社会教化，调整、维护社会秩序的一个重要工具。在科举从庙堂走向民间、从社会精英走向普通百姓的历程中，戏曲扮演了重要作用。唐宋之后，戏曲中科举影像日渐显现，朝廷、剧作者和民众共同营造了两种不同意识走向的科举模式。戏曲在满足民众对科举种种想像之余，塑造、重建了市井民众科举的“意义世界”，为科举制度获取了最为广泛的民阎舞台。

简介：王国维曾说过:"一代有一代之文学",任何一种文学样式都不能不受到它所处时代的影响和制约,在传统的戏曲长河中,古典悲剧戏曲的多产是与当时朝代更迭之季动荡的时局;社会思想上的混乱和新旧思想的激烈碰撞与交替;以及困顿文人"乱世之音怨以怒"的愤笔疾书息息相关的。正是这多种因素的综合作用才催生了悲剧之花的夺目绽放,彰显了她的神韵魅力。

简介：在中国戏曲史上，存在着一种“无一剧无来历”的现象：众多的戏曲作品在题材、情节、形象等方面存在着普遍的因袭和雷同。我们认为，这种现象的本质，并不在于对某几类特定的传统故事和题材有着特别的喜好，而是通过这种因袭，表现了一种对于传统社会世俗伦理之情的强化和渲染。同时，为了消解、淡化这种雷同给戏曲艺术所必然带来的沉闷和陈腐，古典戏曲在形式和技巧上又不断地尚新求异。最终，主题、内容的陈腐与形式、技巧的求新，在传统戏曲艺术中取得了一种奇妙的文化平衡，“无一剧无来历”，也就随着这种平衡逐渐形成，构成了古典戏曲艺术中的一道奇异风景。

简介：色彩，是人类进行一切艺术创造所必不可少的手段和要素，在人类艺术文明的发展史中发挥着重要的作用。正如著名画家列宾所说，色彩即思想，色彩语言作为一种思想的语言，在古典戏曲的舞台表现中占有不可忽视的地位，可将古典戏曲艺术的生命通过多样化的方式体现出来，传达出艺术的灵魂，充分展现古典戏曲的艺术魅力。本文就对色彩在古典戏曲舞台方面所发挥的饰美功能进行深入探讨，旨在不断发挥色彩的饰美功能。

简介：中国古典舞经过60年的发展,已形成自身独特的审美特征和文化内涵。1954年中国古典舞教研组在北京舞蹈学校正式成立,由此开启了从戏曲入手创建中国古典舞的艰辛历程。此后,中国古典舞在其发展过程中,对戏曲的探索与挖掘从未中断。本文从教学和创作两个方面探讨了21世纪以来中国古典舞工作者通过对传统戏曲的继承与提炼而发展中国古典舞的种种努力。中国古典舞的戏曲再寻,不仅仅是对作为学科的中国古典舞教学体系的一种补充,也是对作为舞台作品的中国古典舞创作的一种丰富。

简介：戏曲艺术源于生活又高于生活，其理念与思想深受传统文化的影响。《传统文化与古典戏曲》一书是郑传寅教授于1990年出版的著作，该书站在宏观视角，从传统文化人手，剖析了古典戏曲的艺术美。

简介：王国维从1907到1913年期间，致力于中国古代戏曲(主要是元杂剧)的研究，他既接受了西方美学的新观点，又继承了清代乾嘉学派治学的方法，对中国戏曲，主要是元杂剧的源流、演变、分期、文学艺术特征以及社会功能作了系统的研究，前后写了《曲录》、《戏曲考源》、《录鬼薄校注》、《录曲

简介：爱情，是从古至今文学作品中的永恒主题。中国古典戏曲向来有很多对爱情的描写。而中国戏曲本身所特有的程式化特点，也使得这些作品在对爱情的描写中，有一个基本的模式。

简介：王文章、刘文峰主编的《傅惜华藏古典戏曲珍本丛刊》影印了傅惜华藏珍稀剧本343种,涉及曲目551种,为国内外戏曲研究者提供了极大的便利.笔者在使用这套丛书时,发现了一些影印出版中比较少见的问题,这些问题容易误导读者.因此,本文把笔者检阅该丛书影印的刻本①中发现的部分问题分类列举,为使用该丛书者参考.

简介：庄一拂先生编著的《古典戏曲存目汇考》(上海古籍出版社1982年12月版,以下简称《汇考》)搜罗资料十分丰富,共著录戏曲剧目4750余种,可说是至今为止著录曲目数量最多的著作。可以想见,作者编撰这样一部宏编巨著所花费的时间和精

简介：中国戏曲艺术通过独特的表现方式展现出中华民族悠久的历史文化和民族审美观,对中国古典舞的影响具有深远的意义。中国古典舞在中国舞蹈中独树一帜,其鲜明的特色与中国戏曲艺术密切相关。戏曲舞蹈在中国古典舞形成、发展历程中,起到了承上启下的基础性作用。本文通过论述戏曲舞蹈的特点从而发现它对古典舞潜移默化所产生的影响进行分析整合,更加透彻的了解中国古典舞。

简介：古典戏曲中有大量关于神灵托梦的描写,这些梦创建了一个特殊的灵境空间。在这个空间里,富有智慧的神灵以种种或隐或现的梦象指点梦者并藉此关怀世俗人生,包括人的出生、成才、成名、姻缘、死亡,乃至关怀社会伦理的公平公正等等。这些托梦故事,运用神话的叙事模式,表达了人们深沉的集体渴望：在想象的慈母与严父身上寄托俗世人生的情感依靠与秩序需求。