简介：在十几年的教学工作中，我越来越认识到专业的不断提高，对教学的作用功不可没，钻研业务能使教学知识不断更新，开阔视野，知识全面，从而能够与时代同步发展，与时俱进。只有这样，才能不被飞速发展的现代文明所淘汰，这也是从事教学的必由之路。绘画材料是绘画的媒介，油画、水彩、水粉、油画棒、丙烯是几种不同的绘画色彩材料。材料之间所产生的不同，视觉感觉是显而易见的，画面质感也是有巨大差异的，但它们之间的共同之处是色彩原理是相同的，解决的色彩问题是一致的。所以，坚持油画的创作对整个色彩教学是有益处的（不论水粉、水彩）。我在油画创作的实践中，对油画这种材料做了大量的努力来拓展油画材料的形式语言的广阔领域，对于刮刀、油画笔、油彩、稀释液、肌理膏、蜡、粉的自身性的独特魅力进行了深入细致的研究，对材料表现的可以性从未放弃过。对油画材料的堆、刮、贴、抹、挤、挑、压、粘等方式进行了长期的探索。它丰富了我的油画语言的表现冲击力，经过多年的经验积累，画面的形式语言形成雏形。肌理的作用逐渐成熟，以至成为自己的油画风格语言的标志。对动感的笔触，它的方向、速度、力度的不同运用，会产生不同的笔触效果，浮雕般的肌理对刻画物体的质感能够起到事半功倍的作用。...

简介：近年的一些小品作品达到了较高的艺术水准,显示出一种综合运用各种姐妹艺术的发展趋势,让人看到了小品无限的发展空间。探究这些小品创作的成功经验,无疑是非常必要的,以下是本人的几点浅显看法：

简介：　　在前两期,我们讲述了关于书法创作时工具的选择问题.这一期要向大家介绍的是书法创作内容的选择及如何创作.当我们结束了书法的初级临摹阶段以后,这时我们已经基本上掌握了书法技法,就可以进行初步的书法创作训练了.当然书法创作的开始并不意味着临摹的结束,而是需要进一步地广采博临,向更深的层次进军,这也是得"我神"的源泉.因此对古帖的临摹要贯穿书法学习的始终,不是说开始创作了就不需要再临摹了.许多著名书家到了晚年仍临池不辍,不断地从传统中吸取养料.被誉为"当代草圣"的林散之先生在68岁时还在苦练《礼器碑》,他们学书的态度和精神是我们学习的榜样.……

简介：十月二十二月下午，电视剧《寻找回来的世界》的作者柯岩同志在我院作了有关《寻》剧的报告。她丰富的生活阅历及独到的艺术见解，给听众以深刻印象。她谈到自己对艺术的追求时说，创作首先是真实，要把握住生活的褡流：其次是亲切感；再次是深刻，作品要达到一种有力度的美；最后是新．使作品既不重复别人，更不重复自己．

简介：<正>我一生走的音乐创作道路,可以归结为八个字:新中有旧,旧中有新.说也惭愧,走了半个多世纪,成绩平平;少壮不努力,老太徒伤悲.我没有真正想清楚的东西,不愿轻易随声附和.例如无调性音乐,我在年轻时就接触到了,但我钟情于祖国的山山水水,失去调性,似乎就失去了我生根的地方,好象不再能辨认出这些山山水水,便感到是难以接受的痛苦选择.我国音乐文化传统、西方音乐文化传统,这两位巨人,前者以庄严的目光,后者以威严的目光注视着我这个三十年代学习音乐的年轻人;他们一直注视了我半个世纪,我顺从也不是,背叛也不是,始终逃不脱如来佛的巴掌心!其结果,我走了一条既不完全顺从,又不彻底背叛的道路.我看不但是音乐艺术,包括我的为人也如此.悲剧在于:旧的嫌我新了,新的嫌成旧了;土的嫌我洋了,洋的

简介：丹桂飘香的九月，在古城西安未央郊区，来自全国产业（企业）的八方宾客齐聚长庆油田，共迎舞蹈收获的季节——全国产业（企业）舞蹈创作经验交流会于2006年9月21日-24日隆重召开。这是首次举办全国性的此类会议，受到有关单位的高度重视。中国文联党组成员、书记处书记廖奔，中国石油文联主席、国务院国资委外部专职董事李克成，中国舞蹈家协会分党组书记、副主席冯双白，中华全国总工会宣教部常务副部长盛明富，中国舞蹈家协会分党组副书记兼秘书长刘春香等领导同志出席了开幕式并作了重要讲话，中国文联国内联络部主任夏潮主持会议。

简介：<正>《矿工》这幅套色水印木刻,是1940年我在太行刻的。那时我还是个娃娃,这幅木刻当然是萌芽状态的东西,是“豆芽菜”。但四十年后的今天再看到它,引起我不少回忆。1938年冬,党中央号召延安的干部到敌人后方去开辟抗日根据地。鲁迅艺术学院也成立木刻工作团,派往前方去工作。工作团成员有:胡一川(团长)、彦涵、华山和我四个人。工作团任务是:举办

简介：＂春晚＂节目是一年中各电视台十分重视的大戏、重头戏。对春晚节目的收视成效和创作得失的探讨也是电视业界一个比较常项的话题。本期《专题研讨》栏目汇集了五篇从不同方面不同角度议论＂春晚＂的文章。裴晓林的文章谈论了作为一个地方大台,特别是有着首都特色——北京电视台春晚节目的创作体验。高畅则从高新科技的代表——数码技术如何成就艺术创作的角度论述春晚。耿文婷是从校园文化与春晚文化的对接交融谈中国教育台春晚节目的特点。张书省的议论直接说到央视春晚著名节目主持人董卿一次出错后的坦然认错,因而值得称道的事情。雷朝晖、杨季翰所论述赵本山小品的俗与雅直指大众关于春晚热议的一个焦点。希望本栏目的这几篇文章对关心春晚创作的业界同仁能够有所启迪。

简介：摘 要

简介：摘要： 创作中对色彩的应用是凭着自己对客观世界的观察、探索所逐步积累下来的经验，还是要靠有意识的培养和训练，主观感受的自由表达所获得的。

简介：摘要：从油画的发展历史来看，每一个画家都有个人不同的表现语言，然而色彩语言却在油画创作中是致关重要的，是必须存在的和素描有着互相对立的作用这个研究对油画创作有着推动的作用。在油画创作中，色彩语言的力量和作用是必须存在的。

简介：个体经验与创作情绪林宋瑜我们阅读。我们常常通过阅读企图直达作家稳秘的内心。事实上，我们最初的创作冲动，首先源于对自己心灵的表达。人通过写作，与自己交流。审视自己、欣赏自己、评判自己，诉说隐蔽的愿望、记忆、疼痛和快乐。写作者的私人经验其实就象星星一样散...

简介：色彩作为最直接的视觉表达方式,在动画创作中占据重要的地位,它为动画的丰富多彩与情感表达提供了更多的可能。合理充分运用色彩不仅可以满足人们的视觉享受,还能展现出场景的变化,反映出角色性格,烘托出人物情感。

简介：从良好的习惯和大胆的表达开始儿童色彩学习的介入可以采取多样的途释，如从写生入手，引导学生通过观察与感受来培养对真实对象色彩的感觉，深入色彩的美感领悟，在写生式的表达中建立起色彩冷暖明暗等规律的基本认识，通过长久的训练，达成用色彩进行创造表达的能力与素养，这是一种很好的教学方法，但也存存着明显的不足，即存实际的教学中局限于场地与人数难以作为一种普遍的形式而展开，同时，作为低幼阶段的色彩学习，也存在一定的难度，许多孩子难以用感觉色彩的方法来进行观察和长久的表达。

简介：

简介：InArHouse印绘馆的原型来自于主题画社,而创始人的灵感则源自于法国巴黎的蒙马特艺术区。蒙马特区曾聚集了全世界最优秀的艺术家,像梵高、毕加索、雷诺阿等。位于郑州市蓝宝湾贵人街的InArtHouse印绘馆,主要教授大师名画彩绘作品。无论是有美术功底的艺术追随者,或者是绘画零基础的艺术爱好者,只要来到InArtHouse印绘馆,都可以亲自体验用画笔和颜料,在画板上自由创作出一幅油画作品的美妙,如果艺术天赋较好,即使是首次绘画的处女作品,都有可能被人购买和收藏。

简介：摘要：色彩是油画作品的重要元素之一，其在表现内心情感、精神实质方面有着一定优势。由于色彩的有效应用可增强油画作品的感染力，并使受众与艺术家之间产生心灵沟通，所以艺术家越来越重视油画作品中的色彩运用和情感表现。因色彩的情感表现需采用不同的方法，所以本文就油画创作中色彩的情感表现进行深入研究，旨在做到色彩与情感的有机结合，进一步增强油画作品的感染力，使受众可感受到创作者渗透的情感，并获得一定的感悟。

简介：摘要：色彩在油画中不仅仅是一种视觉元素，更是情感表达的媒介。本文首先介绍了色彩理论，包括色相、明度和饱和度，之后阐述了色彩在油画艺术创作中的情感表达特征。最后，做出了总结：色彩是油画创作的基石，分析油画中的情感表达与色彩使用对于油画的发展有非常重要的意义。

简介：色彩图案流行色　　　　色彩是图案创作中一个重要的组成部分,所以在用色时还要研究色彩的感情、色彩的语言,图案色彩的调子在一般情况下是由地色来决定的

简介：油画是外来的画种，中国油画的大规模的引进是在19世纪末20世纪初，人们常说：西画写实，中国画是写意的。由于我国有着悠久的民族文化传统、审美观念和思维方式，这会使它经历学习、模仿、同化、融化的过程。