简介：<正>在上一章(事实上贯穿全书)我所持的观点是。持续的艺术创造力与去祖存精或创立新意这项特殊工作密切联系在一起,此项工作涉及传统。崇高的体验亦复如此。艺术创造力靠题目的转换

简介：本文旨在对'批判美学'这个概念进行新的阐述。文章追溯了半个世纪以来对'批判美学'的界定,认为这些界定存在着对艺术抽离的缺陷。结构主义的兴起使得这种作为概念美学的美学延伸到艺术领域,要求与艺术重新建立关系。而碎片式的美学成了当今作为艺术哲学的美学理论的主要形式。在此背景下,始于一战期间的经典的欧洲先锋派重新引发人们的兴趣,并体现出批判美学的未来任务。

简介：俄罗斯是一个艺术极度繁荣的国家，其装置艺术、绘画艺术、舞蹈艺术、建筑艺术一直是各国艺术家研究的重点。而互联网的快速发展使得各国问的艺术交流更加频繁。艺术理论批评也伴随着艺术的发展而发展起来。艺术理论批评推动着艺术的健康发展。当代俄罗斯主要有现实主义艺术、观念艺术，其艺术传播媒介的画廊、展馆也比较发达。在艺术理论批评方面有有机批评学说，从19世纪一直到现在，都是一个有重要影响的流派。但是，总体来说，俄罗斯的当代艺术理论批评仍是朝着健康、生态的方向发展的，只有个别的批评家在现世生活中迷失自我，抛弃传统艺术审美观，但俄罗斯民族丰富的文化底蕴是很难被消解的。

简介：2016年9月阿列西·艾尔雅维奇教授在浙江大学传媒与国际文化学院举行了为期两周的'批判美学:从现代主义到当代艺术'的高级研修班。研修班的内容分两部分,第一部分是阿列西教授首先从古希腊开始探寻什么是'先锋派艺术',而后详细梳理20世纪先锋派运动的发展与脉络。在现代性—现代主义、后现代性—后现代主义—当代性的框架内,考察了艺术与美学的诞生,并对从浪漫主义时期开始的现代艺术、后现代艺术以及当代艺术、艺术批评作了评述。第二部分,阿列西教授讨论了20世纪先锋运动和美学革命的关系。他认为20世纪存在着一种'审美先锋派'(aestheticavant-garde),其范围由欧洲和美国逐步扩展到墨西哥、尼加拉瓜、巴西、南非等地区。20世纪的先锋运动包括第一代先锋派(或经典先锋派)、第二代先锋派(新先锋派)和第三代先锋派(后社会主义先锋派)。先锋运动引发美学革命,其目的在于从根本上影响和改变我们体验世界、感知世界的方式,并且以必要的手段调整我们认知和体验现实的方式。从传统先锋派到新先锋派再到后社会主义先锋派,如意大利未来主义、俄国构成主义、超现实主义、墨西哥和尼加拉瓜壁画运动、情境主义国际以及NSK'未来国',不仅加强了先锋艺术家与先锋运动的沟通,而且也激活了艺术家与政治团体的互动。

简介：2018年6月30日,'当代马克思主义美学与当代艺术批评'学术研讨会暨当代马克思主义美学研究基金捐赠仪式在浙江大学西溪校区举行。学者们围绕着马克思主义美学在当代中国的发展与创新、当代中国的艺术美学理论体系的建构和心象艺术的阐释与批评等问题进行了深入的对话与交流。同时,会议还举行了当代马克思主义美学研究基金捐赠仪式。

简介：古往今来,媒介一直是艺术生产力中的重要因素。媒介把许多新的技术手段带入当代艺术的创作领域,并对传统审美方式构成挑战。“威尼斯双年展”作为世界上最重要的艺术盛会之一,成为中国当代艺术家呈现当代艺术成就的最高展示舞台。正在举行的2015年第56届“威尼斯双年展”上,中国艺术家的参展作品主要为新媒体艺术。通过作品分析我们能透视出以影像和装置为代表的中国新媒体艺术的飞速发展,以及媒介的开放对当代艺术审美转向的影响。

简介：艺术美学是从“艺术世界”中凝练和升华出来的源初美学形态。当代艺术美学应以开放的视域，将自然、生活重新纳入人类艺术活动的范畴中来考量，以审美直观和解释学相结合的方法来建构一种全新的美学系统。宗白华和海德格尔等是现代艺术美学理论阐释的重要实践者。当代视域下重提艺术美学的意义在于：既可恢复美学研究的艺术维度，又与思辨美学形成一种互补，共同致力于世界美学的普世性建构。艺术美学与哲学美学、生活美学（环境美学）一起形成当代美学研究的三维度。

简介：服装是人类文化的代表之一,服装的发展与演变,蕴含了不同时代的审美取向,同时也反映着人类历史文明和文化的发展进程。秦朝是一个尚武的朝代,秦国对军队的建设尤其重视,军队的发展对统治者阶级具有十分重要的战略意义。在这样的一个契机之下,两千多年前的秦国劳动人们创造出了世界的＂第八大奇迹＂——兵马俑,让我们有幸直观地了解到这个帝国的军事风貌。头饰对于兵马俑来说是尤其重要的,代表着每个兵马俑的精神使命。就秦俑头饰艺术如何在现代时尚设计展开讨论和研究,寻求将秦俑头饰艺术元素融入当代服饰设计的方法与思路,探讨当代服饰设计的创作思路和设计表达,能有效提升服饰产品的文化内涵,从而设计出体现中国传统文化精神及时代感的时尚作品。

简介：在这个比设计、比创意的时代，全世界都在用智慧的设计在商场角逐，让生活变得更加丰富多采，因此，对设计理论的探讨，设计手段的研究，都将是这个栏目的内容。

简介：　　层层叠叠的民间传统纹样是中国历史文化积淀的结果之一,充分理解传统装饰纹样的文化艺术价值,取其"形"、延其"意"、传其"神",把传统符号、纹样的形式美、寓意美、智慧美和精神美融入到现代设计之中.　　层层叠叠的民间传统纹样是中国历史文化积淀的结果之一,"纹样是装饰艺术中的一个重要内容,是按照一定图案结构规律经过变化、抽象等方法而规则化、定型化的图案"(1).在远古生活画廊中,艺术意境深远的图徽、纹样不计其数,有精丽奇美的几何彩陶纹,有威严狰狞饰满器身的青铜器之纹,有表征佛界圣洁、天国清净的忍冬、宝相纹,有帝王贵胄专用的龙凤之纹,更有包含吉祥如意的盘长、方胜之纹.……

简介：民俗无处不在。民俗是一条永恒的溪流，从古到今流淌着民族的灵魂。不要小看它那些琐碎的枝枝节节，你读懂了它，也许给你一种无尽的创造源泉。

简介：　　"85新潮"以降,中国艺术界骤患强迫症,艺术开始"有思想"、开始有追求"自我身份认同"的冲动了.尤其是在被命名为"中国观念艺术"的先锋实验领域,种种迹象表明,作为"后社会主义"阶段或精神上刚刚从政治意识形态中解脱出来的艺术形态,其最后仍然不过是一则包含着巨大反讽与悖论信息的暧昧的"寓言".它浓缩了所谓"本土当代艺术"建构的最大真理,同时也承载着这一建构本身所天然蕴藏的最大的谎言.……

简介：当代大学生为什么需要艺术教育？回答这个问题应该回应当代大学生成长当中面临的实际问题。如何提高当代大学生的审美趣味？如何充实当代大学生的情感生活？如何完善当代大学生的道德素养？普及艺术教育是最为重要的途径之一。通过艺术教育，可以实现以美育人、以美怡情、以情立德的整体效应，可以全面促进当代大学生的健康成长，提升当代大学生的整体素质。

简介：<正>新时期以来,我国文学艺术的发展进入了一个新的历史阶段,呈现出了与以往不同的风貌。这种局面的形成,既有改革开放以后社会现实发生根本转变的社会历史因素,也有由于引进西方当代哲学文化和文艺思潮而使人们思想观念发生变化的因素。对此,学术界已发表了不少重要的研究成果,这为该问题研究的深化奠定了必不可少的基础。但是,从已有成果所涉及的研究对象看,研究者大多忽略或回避了一个根本性的问题,这就是作为中国当代文学艺术发展主流的社会主义文

简介：随着科技的进步,在短短十几年时间里,艺术作品正在快速地发生着变化。今天,在我们的电影、电视和互联网中,数字媒体艺术作品随处可见。虚拟现实技术正在向新的领域扩展,其中,数字电视拥有数以千计的频道,正以巨大的屏幕向城市空间渗透,手机也可以实时传输微型电影。伴随着计算机软硬件技术的发展而产生了新兴数字制作技术,硕果累累。数字媒体艺术作品必须要有计算机的参与。数字媒介的一些特性,例如实时性、开放性、存储性等,注定了数字媒体艺术是以＂比特＂为基因,以计算机为载体,配合声音、视频等为构成要素的艺术。近些年,数字媒体正在逐步向计算机虚拟空间实体转换,为我们呈现了生动的视听盛宴。

简介：

简介：杨曾文著，《宝庆丛书》之一，宗教文化出版社，2009年3月版。本书收入的40多篇文章，内容涉及面很广，有的是作者联系佛教历史和现实情况学习党的宗教理论和政策的心得，有的是结合时代对佛教义理的诠释和发挥，有的是围绕佛教应当适应时代和社会进步进行变革的思考．特别是对近代太虚以来倡导的以贴近人生和改善人生为主旨的人生佛教及当代中国佛教界倡导的人间佛教批发价写了更多文章。此外是关于新时期佛教自身建设、佛教研究和文教事业、佛教如何促进社会和谐、促进经济社会发展、

简介：

简介：由中国社会科学院哲学研究所,上海、广西社会科学院哲学研究所和北京大学外国哲学研究所联合主办的全国苏联哲学讨论会前不久在广西南宁召开。会议主要讨论了以下西个方面的问题。

简介：黄永锋在《世界宗教文化》2010年第4期撰文指出，20世纪80年代以来，中国道教发展态势良好。然而，道教目前也面临许多问题，甚至困境。当前困扰道教发展的主要问题有三个方面：第一、道教与民间信仰的错位。目前，许多人对道教与民间信仰之间的关系的认识存在误区，一种倾向是将两者割裂开来，