简介：随着高校改革的深入，各艺术院校对艺术教育模式的探讨，逐渐引起各级人士的重视。不可否认，学生入校时的色彩基础知识和基本技能参差不齐，特别是设计专业方向的学生这种现象尤为普遍。应试艺术教育培养出来的考生，色彩表现技能单一，多数对写生色彩和主观色彩方面的认知很模糊。写生色彩实训倾向于传统的色彩基础教学与实训，而主观色彩实训则更加注重学生对色彩的创造性思维训练和培养，是更具主观创造性、表现性的实训练习。结合艺术教育的色彩基础教学大钢要求，在色彩教学中，我们既要加强写生色彩的实训，又要强化主观色彩的理解和训练，培养学生的创新意识和创造性思维能力，合理地进行写生色彩与主观色彩实训模式的分段、衔接、转换。综合材料和媒介的探索体验为主观色彩实训提供了更多地认识机会，丰富了学生对色彩的理解，使他们寻求到了更多地表现方法和描绘技法，为今后设计的创新和表现提供了契机。艺术教育如何深化改革，使其更具有特色、更适应社会职业需求的发展，也就成为高校艺术教育的一个教学、科研重点。

简介：对声乐技能集体课的管理经验进行细致地分析和总结，将为我们切实地提高声乐技能集体课的教学效果和教学水平、完善其管理模式提供清晰的工作思路和明确的管理方向。这里所要研究和涉及的只是学前教育声乐技能集体课教学的教学实效总结环节中行之有效的管理过程——教学评价，即教学评价体系的建设。

简介：王实甫《西厢记》，基于传奇《莺莺传》、《西厢记诸宫调》，作了全新的改编创作．在矛盾冲突与主题思想方面也作了加强与升华。

简介：摘要：艺术类院（校）以培养实用型艺术人才为办学目标．实现学校与市场的无缝对接，积极为学生搭建实践实训活动平台。舞台管理工作质量直接影响艺术表演专业学生实践实训是否能够达到预期的效果。为此，舞台管理工作者必须非常清晰的知晓工作职责和行使的职权，具备一定的专业素质和管理才能。

简介：陆和钧是清代戏曲家,浙江萧山人,著有传奇《如梦缘》。对于陆和钧及其戏曲的研究,由于资料的限制,前人对其生平并未得到较为详细的勾勒,又由于抄本《如梦缘》无刊刻本,未得到广泛流传,也影响了对其创作的研究。陆和钧与戏曲家许善长交密,许善长《碧声吟馆谈麈》①中有"陆菊笙"条,记陆和钧于同治三年(1864)

简介：当今社会发展对声乐人才提出了更高的标准,传统高职声乐教学方法所培养的音乐人才已经不能满足用人单位的需求,所以高职声乐教学必须走改革之路。本文分析了高职声乐教学中存在的问题,提出了教学改革的几个策略。

简介：本文系统阐述了对乐器的声学品质的评价,并阐述建立乐器主客观评价方法的重要性。

简介：目前高校音乐素质教育普遍存在模式单一,对学生情感、思想和创造潜能的提高有限,音乐认知片面化,学习兴趣淡化,态度消极的问题,为解决这一问题,音乐艺术的实践活动可以成为凭借的手段。本文通过对音乐艺术实践活动的开展途径研究,旨在为高校音乐艺术实践活动的开展和音乐教育的发展提出可行建议。

简介：高职院校数字媒体艺术专业是一个紧随时代的技术发展而不断更新的专业,本文尝试探讨师生角色的准备及分层式引导、全方位配合的教学模式,以期培养出符合时代需求的综合职业能力较高的应用型设计人才。

简介：作为高职公共艺术教育的一个重要环节，美术欣赏课程用以帮助学生提高审美水平，陶冶情操，促进他们整体素质的平衡发展。本文以艺术类高职的西方绘画欣赏课程为例，对传统美术欣赏课的弊端和改革实践进行探讨，以期提高高职公共美术欣赏课程的教学效果。

简介：在高职院校音乐表演专业中,实践课程的构建非常重要,实践课程不仅是其它教学环节的深化与补充,也是学生学习成果的检验。本文对高职院校音乐表演专业实践课程的构建对策进行具体探讨。

简介：高职院校素描教学的最终目的并非培养出多少艺术家,而是要培养具有较高审美素养的人,让学生学会如何去发现美,学会如何去创造美,培养他们积极乐观的生活态度,以美的姿态去面对未来生活。本文在分析了当前高中素描教学存在问题的基础上,重点探讨了未来的创新路径。

简介：“中国文艺复兴”观念的形成和发展是现代艺术思想史上最重要、影响最深远的命题之一。邓实（1877—1951）、黄宾虹（1856—1955）之间长达四十四年的友谊，对研究这一命题，具有划时代的意义。这段源自1907年的交往，在黄宾虹心中燃起一盏明灯，点亮了他前行的道路。不久他移居沪滨，和邓实、黄节（1873—1935）等国学保存会创建人共襄“古学复兴”的大业，全力协办神州国光社，出版古典美术文献，开始了他现代文化人与艺术家的生涯。

简介：<正>高职院校的声乐选修课作为人文素质教育课程之一,它是面向非音乐专业的学生开设的一门学习声乐技巧的课程,分初级、中级和高级三个层次。作为一门基础性的声乐技能与实践课,它的任务是除了让学生掌握基本的发声方法外,还能了解歌唱的相关知识和文化,并通过艺术实践和欣赏提高学生的审美能力和综合文化素质。非音乐专业的学生对歌唱的了解绝大部分都是对通俗歌曲比较熟悉也很有兴趣,演唱歌曲基本上是靠自身的嗓音模仿歌手的演唱,在声乐技巧方面没有一点基础。对其它的演唱方法如民族唱法和美声唱法则更加不了解。由于学生没有经过正规的音乐训练,他们的音乐基础素养如视

简介：建立＂工作室制＂教学模式是高职艺术设计教学改革的有益探索,不仅有利于学生创新能力和实践能力的培养,有利于解决学生的快速就业、快速成长的实际问题,也是高职艺术人才培养的有效途径。本文通过对＂工作室制＂背景与价值取向的分析,探索出了合理构建与实施＂工作室制＂的教学模式,以期改变教师的传统教学模式和思想,充分发挥学生的自主性。

简介：传教士按照西方的教学体系和模式在中国建立教会学校，作为教会学校中占有重要地位的音乐教育除了更好地服务于宗教之外，还对中国音乐的发展起了不可估量的影响。其影响有四个方面：促进中西方音乐文化交流；将传教士与中国大众联系在一起；冲击中国传统音乐；培养音乐领域的人材。

简介：目前，高职音乐教学方法不能充分调动学生的学习积极性，而且高职学生大部分音乐基础薄弱，音乐审美水平不高，甚至他们认为高雅音乐和乐理知识是枯燥无味的。实践证明，在高职音乐教学中科学地运用多媒体，创新地采用多种教学模式是有效的，可以激励学生刻苦练习弹奏钢琴；可以拉近学生与顶级音乐大师的距离；还能使学生深刻理解音乐作品丰富的内涵，完整地表现音乐的感染力等。

简介：为贯彻《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》（中发〔1999〕9号）和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》（国发〔2001〕21号）,教育部决定,大力推进基础教育课程改革,调整和改革基础教育的课程体系、结构、内容,构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。作为高职院校艺术设计教育工作者,深感我国新课程改革对于我国高职院校中艺术设计的重要促进作用。本文结合新课程的教育教学理念以及作者本人长期以来的工作经验,对于创新型高职艺术设计教学模式进行了相关探索。

简介：国内地方高校公共艺术教育教学评价体系的发展步伐虽然很快，但是目前在进行评价过程中依然存在如下问题：比较重视书面报告，不注重现场考察；比较重视短时间以内的评价，而忽视长远的评价；喜欢用一尺衡量，严重缺乏个性评价；等等。探究导致出现这些问题的根本原因，并且制定出解决这些制约条件的有效措施是当务之急。

简介：“产学研一体化”是高职二维动画工作室发展和人才培养的必然趋势，也是高职各专业品牌建设的必由之路，只有坚持创新，将产学研紧密结合，不断深化教学改革，才能培养出真正受企业欢迎的应用型人才，达到校企双赢的目标。