简介：我还要坚持这样的作风，这就是吸取欧美进步技巧，利用中国固有喜见乐闻的旋律，用简单和声配以中国和西洋乐器，尤其多用打击乐器，使作品本身成为大众化、民族化、艺术化的统一艺术。

简介：……艺术要求现代艺术家全力以赴，终生不渝。闲暇时才动动笔的时代已经过去了，把自己的一切都贡献给人民——这就是对现代艺术的要求。

简介：我生来就想当一个作曲家。我以自己的全部身心去热爱音乐并尽力进行创作。如果说我的作品数量比较少，那是因为——我这样说完全出自真心而毫无自负之意——我想把我最美好东西奉献出来。——艾涅斯库

简介：我生来就想当一个作曲家。我以自己的全部身心去热爱音乐并尽力进行创作。如果说我的作品数量比较少，那是因为——我这样说完全出自真心而毫无自负之意——我想把我最美好东西奉献出来。

简介：20世纪80年代初我与裴老师是不熟悉的，因为不在一个单位。但是我熟悉他的画，后来又看到他的画展，我就主动找他，因画跟人有很大关系，我一看到他的画，就说这个人、这个朋友是可以交的。我们是以画交友。有人说裴老师很傲，其实不是那样的。

简介：

简介：仰望天空,我曾惊叹远飞的大雁,随风变换着优美整齐的雁阵,娴熟地飞行。它们始终保持齐行的速度,漂亮的队形,靠的是相互信任,配合默契,相互团结,彼此鼓励。'领头雁'是雁群的核心,群雁高飞头雁领,如果我把临汾蒲剧院比作雁群,那么,首届中国戏剧'梅花奖'得主、'二度梅'奖获得者任跟心院长,就好比是剧院的'领头雁',带领着同伴,迎风翱翔。

简介：随着经济的发展,中国传统文化的发展在全球化文化的交流中机遇与挑战并存。作为非物质文化遗产的戏曲艺术是对我国群众社会生活的真实反映,是民间审美情趣的重要表现形式。继承和发扬中国戏曲是更新传统文化的表现形式,不仅能够促进戏曲文化的宣传,还能推动民族传统文化的流传。一、'口传心授'的教学方法戏曲文化是在我国悠久的历史长河中孕育而出的,随着现代科技的迅猛发展,越来越多的人投入到了当下的互联网媒体之中,这使戏曲的发展受到了阻碍。

简介：杜鸣心先生是我国著名的作曲家,著名的音乐教育家,他的作品具有鲜明的民族风格,其创作的领域涉猎十分广泛,涵盖了多种音乐体裁,如交响乐、钢琴协奏曲、室内乐、交响诗、合唱、大型民乐合奏、交响合唱、三重奏、四重奏等,代表作有《嘉陵江船夫曲》、小提琴组曲《新疆之旅》等。本文主要从小提琴组曲《新疆之旅》出发,探索其创作技法。

简介：安之若素,画由心生,幽香自远,静待花落……伴随那些诗意的咏叹,面对诸多幻象的破灭、人生的酸楚,会令诸多表达者失语——至道本无言,只有孤独的苦行者,可以在心底沉淀、锤炼自己的语言,去除雕饰,洗尽铅华,回归朴素的真挚。朱瑞生长于山水瑰丽、人杰地灵的国画之乡——长顺。长顺幽美的自然风景和浓郁的人文气息,在他内心深处扎下了朦胧且坚定的人生目标。带着对艺术的执着开始了自己的追梦之旅,2013年进入第二届西部少数民族青年美术家高研班学习,一年后继而北上追寻传统,又进入了全国第五届青年美展创作班。2016年又北上来到北京,进入第五届西部少数民族青年美术精品创作班学习。

简介：刘俊京中国书法家协会理事,北京书法家协会副主席,中央国家机关美术家协会副主席,中华养生书画研究院院长,中国佛学艺术研究院院长,北京东城书法家协会主席。书法师从著名书法家欧阳中石先生,其作品获中国文联'第二届中国书法兰亭奖'创作提名奖,并在中国书协举办的八届国展、九届国展,第四届正书展、第八届国际书法交流展,中国书法家五百强展,第十五届中日自作诗书法展,纪念邓小平诞辰100周年书法展.

简介：戴熙（1801-1860）是清代道光咸丰年间著名的画家，他的绘画题跋集《习苦斋画絮》文字多清空雅澹；而其《习苦斋诗集》《习苦斋古文》《访粤集》《访粤续集》收录诗文，大多笔力雄健沉郁，有韩愈、杜甫之风。戴熙曾言“画有诗人之笔，有词人之笔。高山大河、长松怪石，诗人之笔也；烟波云岫、路柳垣花，词人之笔也；旖旎风光，正须词人写照耳。”

简介：以藏族人民生活为题材的绘画创作,至今仍是代有才人,佳作频仍,其中名家与名作,构成了数十年来中国美术的一道特别风景线。若一定要深究其中缘故,大体上是1949年以来的民族政策和援藏支边政策坚持至今的结果。因此,喜欢以藏族人民生活为创作素材的画家,大都是怀边慕远的昂藏男儿,他们作品的主题,也大多是讴歌、赞美高原赋予藏族人民的独特品质,当然也不乏表达画家对藏族人民自然生活的惊羡。不过,这种情况在新世纪以来正悄然发生改变。

简介：清代中期以来,戏曲批评的品评标准经历了从“色相”到“扮相”的转变。乾隆年间出现的梨园花谱极尽外貌描写之能事,作者在鉴赏时尤其强调男旦的色相之美,相形之下,表演艺术并非他们关注的重点,如此逐渐形成了重色轻艺的鉴赏传统。

简介：摄影表现的抽象画面,是借助当代数码摄影这一科技之笔,描绘出自己的主观意象和超现实画面形态,在表现性的二维平面中,展现三维空间景象,以达到摄影线条、色块的重叠组合和绘画主义抽象效果。它是当代多元化摄影的一种“画意”心像。

简介：写生课程在当今艺术院校造型艺术的教学中占据着重要的地位,意义在于通过摹写与再现客观自然,达到技法的训练,又能锤炼主体对自然的独特认知和情感审美,实现艺术典型的孕育与升华,正如唐代张璨所言“外师造化,中得心源”。在国画山水领域,其重要性尤其明显。虽然不同的教师教学思路与方法不尽相同,但都遵循国画传统的基本的核心价值为旨归。

简介：随着元明时期文人剧创作的普遍化,戏剧成为文人抒发情感、寄托情志的一种重要文体。这种写作实践是文人表情达意时自觉的文体选择.也是在戏曲尊体理论激荡下的必然结果。

简介：致力于记录匠人、留住工艺的《百心百匠》，一经播出就取得了不俗的成绩，引起了广泛关注。该节目不仅为现代人构筑了一个可供栖居的“神话”，还以“寻找”为母题，结合独特的叙事手法和丰富的影像符号，呈现一个个跨越古今的匠人故事，并由此打捞起故事背后的精神内核，建构了具有时代意涵的工匠精神。在新的社会语境下，尽管工匠精神面临着“兴”与“衰”并存的悖论，但它仍努力寻求自身与个人、社会、国家的深度联结，在道阻且长的荆棘之路上续写薪火相传的辉煌。

简介：明心见性是佛家词汇,是禅宗修止观而悟道的真理。明心指修观自己的真心;见性则是体察自己的真性。如能止观到自己本真的率性,必须先得开示,明晰直指本心,初明本心,终见不生不灭的本性。明＂心＂而见＂性＂,正是视觉艺术教育和视觉图像研究的两条必经之路,一条是发掘内＂心＂——应物而象形,这必然是视觉艺术教育主流的也是现代图像学的高阶模式。另一条则是体察真＂性＂——随类而赋彩,这是与之相应,并试图回归于图像本体的思考。而康定斯基所引入的＂点、线、面＂,作为视觉化的本体语言的思考,则为本文研究视觉图像传达和艺术教育的内在动力提供了重要基础。带着上述思考和启示,我们将就明＂心＂而见＂性＂在视觉艺术教育之中的必然联系,及其作为视觉艺术创作原动力的必然性,展开分析立论。

简介：作为上海早期海派艺术开创者之一的刘海粟是中国书画家、艺术教育家,专长国画、油画、书法、诗词,上海美术家协会名誉主席,中国美术家协会顾问,荣获英国剑桥国际传略中心授予的＂杰出成就奖＂和意大利欧洲学院授予的＂欧洲棕榈金奖＂。纵观刘海粟一生,可谓树有三座里程碑：其一是刘海粟与友人创立上海图画美术院,这是由中国人自己创办的最早的美术教育机构;其二是作为海派艺术的代表人物,刘海粟不断尝试西方艺术的中国化.