简介：本文认为中国画的相对稳定的基因是：抽象的笔墨、意象的造型和诗化的意境。中国画的发展过程如同生物进化过程中基因会发生突变和重组一样，会出现如下四种结果有利的（强化发展了中国画基因）载入中国画史，中性、有害的（保持减弱了中国画基因）无声无息．致死的（改变抛弃了中国画基因）逐出中国画坛。

简介：手工艺种类繁多,因材料、工艺、造型而各不相同,有的甚至区别很大。一些主要的工艺可以按工艺特点归类：如木雕、竹雕、石雕属雕刻类;玉雕、玻璃套料属琢磨类;陶瓷、彩塑、面塑属塑造类;金银錾刻、铜雕属锻打类;青铜、失蜡浇铸属铸造类;刺绣、绒绣、地毯、缂丝、草编属编织类等。各类工艺中能归纳出一些基本相同的工艺要素,这些要素如同细胞生物体中支配生命信息的DNA基因片段那样。

简介：

简介：一、中国古代舞蹈发展的历史启示我们的祖先在创造灿烂文明的同时，也不断创造着舞蹈文化，其中大量的、有着广泛群众基础的是民间舞蹈。当专业乐舞机构出现以后，就在民间歌舞的基础上，改编、创造了更为雅化、精化的古代舞蹈。如周代的礼乐、汉魏时代的女乐、唐代的燕乐等。此类专业制作的高雅舞蹈，

简介：聂伟：贾导，围绕您电影创作的系列研究，有的时候是以国际洄流的方式展开的。我还很清晰地记得，2002年的春天，一位青年学者JasonMcGrath获得了富布莱特基金的资助来到中国从事当代华语电影研究。他的中文名字是马杰声，芝加哥大学的博士候选人，唐小兵教授的学生。他现在美国明尼苏达大学亚洲语言与文学系任教。那个时候我和马杰声常常钻到复旦大学附近一家叫做“2046”的盗版碟店里搜罗第六代的电影作品。这家店分前后两进，

简介：一个国家、一个民族的音乐作品能在世界艺术宝库中光彩熠熠,必有其独特的风格和特点。我们是多民族的国家,有五十五个少数民族,加上汉族,有五十六个民族。各族人民共同创造了中华民族历史,也创造了丰富多彩的音乐文化。从音乐历史上,我们清楚地看到汉族传统音乐的各个领域,都是相互影响、相互吸收。但是,民间歌曲又是各个领域的基础。比如在戏曲中的南昆、北昆、川昆、湘昆、川剧高腔、湘剧高腔、赣剧弋阳腔、徽剧青阳腔等,其唱腔曲牌多源于民歌;又如说唱中的四川清音、单弦牌子曲、扬州清曲等曲种,它们的唱腔是从民歌小曲加工而成;再如民族器乐曲中的曲牌音乐和戏曲中的曲牌音乐,也有不少是从民歌中筛选出来,经过历代艺人加工改编,使之器乐化而成。这些情况,说明民族音乐各领域之间有着共同的特征。这些特征,一方面反映了中华民族的精神面貌,另一方面,也展示了艺术特色——民族音乐风格。

简介：影像作为一种文化载体,一部电影发展史,也是一部文化变迁史。异质文化孕育着相异的影像风格,相较于西方文化的外侵性,东方文化则具有更大的内在整一性和包容性。化之于电影,西方电影形成了多以强烈快速的影像节奏为其外在表征,而东方电影则集中呈现出一种缓慢、写意式的影像风格。在全球化、现代化日新月异及社会文化转型的今天,伴随着西方文化的强势入侵和中华文化＂走出去＂的时代召唤,该如何守住民族文化之根和更好地对外传播中国本土电影的独特气质,是每个电影人无法回避也不得不深思的问题。文章以影像节奏为研究视角,探寻慢节奏影像与东方文化基因之间的内在关联与相互影响。

简介：汉字是历经几千年沧桑而青春永驻的文字形式,是中华文化的载体和瑰宝。汉字是中国的自源文字,汉字的使用影响到相邻韩日等国,他们借用来记录自己的民族语言,形成泛亚洲文化记忆的沉淀。汉字传入日本后,日本人创造了假名并出现了具有日本风格的字体。汉字基因在韩日文字发展中不是一成不变的,而是随着该国地域人文的实情而适时调整,在其实际应用过程中逐步改进成本国的语言体系,但汉字基因贯穿始终。

简介：二、＂样板戏＂反西皮唱腔基因解析京剧＂样板戏＂剧目中的反西皮唱段及腔句数量不多,但比较杂乱。在《沙家浜》《红灯记》《奇袭白虎团》《智取威虎山》《海港》《龙江颂》《平原作战》《红色娘子军》《杜鹃山》《磐石湾》之十个剧目的乐谱中,标名为＂反西皮＂的唱段及腔句涉及三个剧目,四个唱段,而未加标记并夹插于正西皮唱腔中的反西皮腔句则涉及四个剧目,六个唱段。此外,还有被某些理论家误解误析的反西皮唱腔涉及三个剧目中的三个唱段。在此,拟通过基因解析加以甄别,并对其改革之方法、创新之理念试加评析。（一）《沙家浜》中的反西皮腔句《沙家浜》中的反西皮唱腔共两句。用于第四场智斗一折——刁德一、阿庆嫂、胡传魁三人对唱。该唱段由反西皮摇板起腔,两句过后,转为正西皮。（例32）

简介：<正>一审美意识的起源观人类的意识,包括审美意识,都是人脑对客观物质世界的反映,是在人类不断改造人自身、自然界乃至整个宇宙的实践中逐步产生、发展的。审美意识,更主要地是在人类以审美的方式认识和把握世界的过程中形成,尽管“审美”的方式渗透在人类实践活动的各个领域,但最集中、最完整地体现出审美意识的无疑是人的艺术活动,只有在艺术中才集中表现人的审美意识和观念。因此,

简介：“艺术指导”不是简单的钢琴伴奏工作。它是基于钢琴伴奏形成的一个复杂的学科概念。针对工作对象的不同，要求伴奏员具有高超的钢琴弹奏技巧与相关的专业知识。只有具备这样一些条件才能真正的称为“艺术指导”。我国目前在这一学科领域并未发展完备，并且对这项工作有很多的偏颇认识。本文力图通过分析论述说明有关的问题，诸如：何谓“艺术指导”，其发展现状如何、存在的问题等，最后在合格的“艺术指导”应当具备什么样的能力得出一些结论。

简介：作为一种不断传承演进的文化形态,民间美术是一个充满原始生命力的母体艺术,它是宫廷美术、文人士大夫美术、宗教美术的本源和基础。而建立设计艺术与民间美术之间的联系,就是对中国文化基因的血脉的修复和保护。

简介：评剧唱段由起板句（引子腔或过门）、主体腔和落板句三部分构成。主体腔是指唱段＂躯体＂部分的乐句,由＂上下句＂构成。上下句是指具有特定曲调程式的乐句,而不是泛指上下句唱词所配用的所有曲调,即不包括起板和落板乐句。传统理论认为：上下句只有两句曲调,以＂落音＂为标志,上句落re、下句落do,主体腔就是上下句循环反复（变奏）。

简介：中国“煤都”大同今夕大不同。9月28日，2011中国·大同国际雕塑双年展在山西大同古城开幕，来自9个国家的88位雕塑家选送参展作品330件，业界称，这些出自当代海内外杰出雕塑家的作品，在材质、观念、形式风格等诸多方面，呈现出丰富多元化趋势，全面展示了当今世界雕塑领域的整体面貌和艺术水准。大同正以“雕塑”的名义走向了国际。

简介：

简介：上篇说到的《金瓶似的小山》是个藏族歌曲，这篇说《洗衣歌》又是一首藏族歌曲，似乎藏族歌曲比较多。确实，在上个世纪五十年代、六十年代包括七十年代，藏族曲调流传的经典作品比较多。你想，就连选自雷锋日记中焦萍的诗歌谱曲的《唱支山歌给党听》作曲家朱践耳也都采用了藏族音调。不妨说，也算是当时一种文化现象吧。

简介：

简介：二十五首敦煌曲谱的配辞问题是敦煌文艺研究中一个备受瞩目的热点。通过对《乐府杂录》佚文所载教坊妓胡二姊于李灵曜宴会歌《何满子》一事的考辨,可以阐明：一是玄宗宫廷已拥有大批高度规范化的演奏曲目,虽《教坊记》所载曲目与中唐以后公私宴集、歌舞娱乐中所用的曲目重合颇多,但这些宫廷音乐的曲调规范并不直接等同于文人依调填辞的曲调规范;二是这种曲调在流传过程中产生的变异是同名异调产生的原因之一,也是同调异体辞产生的原因之一;三是发现此类隐藏的同名异调现象,有助于推进敦煌曲谱的解读与配辞工作。

简介：荆轲和歌为“变徵之声”一事长期以来被用作先秦已存在七声音阶及可变换调式而歌的证据，但从他书征引《史记》早期传本和相关文献来看，“变徵之声”四字乃后人擅改，并非《史记》之原貌。“变徵之声”语本《淮南子·地形训》之“变徵生商”，不过是“商音”之代称，不当视为古代乐学术语。那种以“变徵之声”为调式之一，以及认为变徵调式适于表现悲凉感情的说法，更有可能是后人误读的结果，既没有相关文献的支持，也缺乏乐理上的依据。

简介：　　在欧洲现代油画艺术的发展中,而且在欧洲油画艺术的美的变异中,欧洲近代绘画艺术多以面构图为主(主要表现在油画方面)