简介：池长庆是一位创作实力很强的书画艺术家,而且是一位努力朝着'书如其人''书为心画'方向实践的艺术家。仅就长庆的书法创作而言,有两个方面是特别值得关注的。一是他的大草创作常常能动人心魄。从作品看,他下笔凶狠,一路翻滚腾跃,墨色枯润悬殊,千变万化,如万里云海,如莽莽苍山,如千年老藤盘桓横出,如车马冲阵摧枯拉朽。其形难以名状,其势不可阻挡,由始而终一气以贯之。

简介：＂离别＂是山西河曲＂走西口＂民歌的典型场景。独唱形式、文本作者和文本录体现着单声音、单叙述和单主体记录的场景缺失。跨文本的阅读,将＂别前＂＂别中＂和＂别后＂的离别主体互动,在读者接受层面重新构造完整的场景,带入自我的体验和情感,实现双重美学价值。

简介：舞蹈一直作为一种艺术文化的存在游走在人们的印象中.随着时代的变迁,舞蹈艺术文化已然融进了社会艺术文化生活的各个层面,无论是个体运动健身方式还是提升文化内涵和艺术素养,都可见到舞蹈艺术文化妖娆的身影.在文化传承的层面,舞蹈文化的发展不仅是对传统文化的一种继承,更多的是构建舞蹈艺术传承体系稳定的具有创新活力的良性自运行生态.故而,本文就基于舞蹈文化传承教育的视野,从高校的舞蹈教学理念、现状、评价模式等表现出的问题入手,来探讨解决以学生为主体的舞蹈教学在高校舞蹈教学中的创新传承问题,并提出解决方案.

简介：材料作为雕塑创作一种材料表现形式,从本质上不同于木、石、金属、玻璃钢等材质,不论是木雕、石雕雕琢,还是金属焊接铸造玻璃钢翻制,只是物理属性发生改变,唯有陶瓷材料经过水与火的历练发生化学变化,将真正泥土变为炻器亦或是瓷器。如同石质一样坚硬成分,这期间足以可见其对工艺要求,运用它作为创作材料与表现手段自然就会受到材料特性与成型工艺局限,实验性是对这种材料最好概括,没有大量材质颜色色釉配制实验,很难有创新作品呈现。

简介：著名民族音乐大师彭修文在一次为陈音所录的琵琶专辑中这样题词写到：“陈音演奏的琵琶曲目非常的广泛和丰富,从古典到现代的琵琶作品都有所涉及,他的演奏很有个性,习古而不泥古.”本文从陈音创作乐曲《山之舞》的创作特点角度切入,一方面对乐曲创作中的民族风格、民族元素的运用进行探讨,另一方面从乐曲结构、创作特点方面对该曲作出分析与研究.

简介：福建南音位于我国东南,是中国现存最古老的乐种之一,起源于前秦、兴于唐、形成于宋,它是中原音乐文化与闽南当地民间音乐融合,最具代表性的一种叙事特性的音乐体裁。它的唱腔婉转细腻,节奏徐缓、曲调优美、善于抒发人们的内心感。音乐结构乃万物存在的方式和载体,是自律并具有形式化的各结构元素相互关系的总和。结构是动态、不断变化发展的过程。它具有构筑独立于外界的规律并具有自身特征的形式化内容。福建南音的音乐结构经过历代的中国传统音乐的历练洗礼,逐渐形成一套以滚门为核心,含管门、撩拍、滚门、曲牌、乐曲等具体层次的曲目分类系统。它们之间按照重属逻辑关系彼此互相制约,互相渗透。

简介：书法是中国特有的一种传统艺术,为把这个璀璨的传统文化发扬光大,从古代到近代,再到现代,直至当代,很多人一直做着不懈的努力,从硬笔、软笔最基本写字开始,逐渐上升到书法艺术层次。但是,要想把字写好,除了写好基本笔画外,间架结构尤为重要。只有间接结构合理,整个字才会显得规范、匀称、美观。下面以毛笔字欧体楷书为例,谈谈书写时在间架结构上应该遵循的基本原则,希望对广大书法爱好者有一定的启示和帮助。

简介：本文以格里格《霍尔堡组曲》第一乐章为研究对象,从结构、和声、主题材料、音高组织和配器等方面分析,通过在横向结构中音色的布局,以及在音色布局中纵向的织体结构,进一步剖析作品。

简介：'曲式'和'结构'两个词语在很多时候都是被人们连在一起使用的,如我们分析一首乐曲的'曲式结构'是奏鸣曲式还是回旋曲式。而笔者认为,随着音乐的不断发展,音乐潮流的不断更新换代,曲式和结构这两个音乐术语已经逐渐被人们区分使用,分别代表了不同的含义,同时被音乐家们运用在不同的领域。

简介：继《观察者的技术》（Techniqueso，theObserver）出版后十余年，克拉里出版了《知觉的悬置》一书。该书秉承了克拉里一贯的研究风格，用综合了自然科学、哲学和心理学的研究方法，通过对马奈、修拉、塞尚的作『舁l进行个案分析，以十年为一个阶段交代一种现代注意力的历史演进关系，聚焦于一个一以贯之的主题——人类之眼，并再次回归到对现代性景观的思考。

简介：如何用修辞理论进行音乐分析与诠释一直是音乐修辞学研究的核心问题。20世纪下半叶以来，一些学者借鉴古典修辞学结构体系中的“三段论”、“修辞结构原则”等观察点来探究音乐作品的结构问题，由此深掘音乐作品中不同结构层次之间的内在逻辑、相互关联性及其深层表现意义。这些研究以“逻辑演绎”为出发点，由“线”到“面”地论证音乐结构的过程，是对音乐分析传统边界的一种突破。

简介：《伊比利亚》组曲是西班牙著名作曲家伊萨克·阿尔贝尼斯最具代表性的作品,其创作价值具有非凡的历史意义,这部作品在中国出版已近十年,对其演奏和研究已成为我国音乐活动中的重要内容之一。本文从曲式结构、调式调性等方面入手,以总谱和音像资料为基础,以音乐学理论为支撑,对组曲中一至四首作品逐一进行分析、归纳、总结,系统阐释了这四首作品的曲式结构及调式调性特点。

简介：对某工程舞台机械经验设计的固定台进行静力学分析,根据分析结果有针对性地进行优化设计。

简介：发掘初人原型,可以为我们认知“人是什么”提供本土文化智慧。在中华创世神话中,初人原型生自原初大道(0-0)、太极混沌(0-1)、天地阴阳(0-2),并传承了宇宙原初的神圣力量。初人原型与万物同源而异质,但万物为天地浊气所生,而人类乃天地精气所成,故人为万物之灵。在人之初,人与人之间,本没有什么力量差异,但是随着人在世心性力量的耗散,人就出现了神圣空间的文化分离,出现了心性结构齐全的真人、圣人,以及丧失神圣力量的俗人、小人。为了避免原型生命的人为衰亡.圣人以重返创世神话之初的原初智慧与文化药方来拯救人类在世的颓废状态。

简介：20世纪以来现代音乐创作逐渐呈现风格多样化的趋势，受西方现代作曲技术的影响，中国作曲家们也不断尝试用新的音乐语汇创作更具本土风格的作品。在如此形势下，徐振民坚持以自己真实内心感受的“新浪漫主义与新现实主义”人文理念进行创作，他将西方现代作曲技法与中国传统调性音乐二者很好地结合在一起，在继承延续传统的基础上开拓创新，同时又不完全依附现代作曲技法及手段来创作。因此，从他的作品中可以观察到一种独特的中国特色与魅力，形成了鲜明的“徐振民式”音乐风格，具有较高的技术性及艺术性。本文以徐振民交响音诗《枫桥夜泊》为研究对象，对作品呈现出的“散点结构”进行深入分析研究，以试图进一步剖析作品的创作特色及创作风格。

简介：作为一种典型的丧礼仪式灵舞,彝族花鼓舞主要的传承力量来自花鼓舞背后的民间花鼓会。在滇中峨山彝族自治县,几乎每一个村组均有自己的花鼓会。彝族民间花鼓会在共同地缘的基础上,由一定家庭自愿组建并拜师传习花鼓舞展演的套路、动作与技巧。彝族民间花鼓会通过组织各种彝族花鼓舞展演,在彝族社会发挥着＂送灵归祖＂、文化传承、生产互助与角色协调等多重功能。作为非物质文化遗产,彝族花鼓舞的传承与保护工作,应考虑重点资助和支持彝族花鼓会这样的民间自组织开展一系列相关的文化传承实践活动。

简介：一钟两音不仅是先秦青铜乐器制造上的重大发明，也是设计、建构整个曾侯乙编钟音系统、包括其钟体十二音结构的逻辑起点和基石。在其受制于大小三度音程关系的限定条件下，周代乐人通过正侧鼓音的十二音名配置和一钟两音的特定组合模式，把以音名呈现的、以单个三音组为十二音结构单元、由宫、徵、商、羽四个原位三音组形成的理论十二音，转换设计成一种以一钟两音为构音单位的钟体十二音结构。在曾侯乙编钟的主体——中下层甬钟和上层绚纹钮钟上，它是以三钟六音的“一横两纵”或“三横纵叠”组合模式构成的一对三音组为结构单元，由两对三音组结构单元相加而成的六钟十二音结构形态。由此，也产生了相应的三音组连接规律和音高排列样式。通过一钟两音的研究视角发现，一些几成定论的曾侯乙编钟乐律学前期成果需要重新验证。

简介：《西游记女儿国》在2018年春节首映,与另外几部以搞笑、欢乐为基调的贺岁电影不同,这部影片与观众打起了“感情牌”。因为经典不可逆的缘故,虐心的结局是意料之中的,伹影片百转千回电影《西游记女儿国》海报的剧情发展和人物变化仍可圏可点。《西游记女儿国》是星皓影业所筹备的“西游记经典文系列品牌电影”的第三部,前两部基本以孙悟空为主角,而这一部改变思路,叙述了唐僧的感情线,使审美疲劳的受众眼前一亮。

简介：十九大报告提出的"双一流"战略为高等教育发展指明了方向,一流的师资是一流教育的重要保障。艺术高校师资队伍的学科特点更为明显,师资队伍结构相比传统高校还不够完善。本文调查了15所艺术院校现有师资情况,在事实数据定量研究的基础上,对当前“双一流”背景下艺术院校的师资队伍情况做了定性分析,并对师资队伍建设的可持续发展给出了相应的对策建议。

简介：林华先生不仅是作曲家,也是音乐学家;同时,他既是音乐审美心理学的开创者,又是复调音乐及其研究的大师。作曲家论音乐比比皆是,但作曲家从审美心理的角度讨论音乐,并且以学贯中西的知识和智慧探讨古今中外的音乐现象,鲜有所知。其意义在于以审美心理学的方式论述音乐思维,包括心理思维、结构思维、聆听思维、传感思维--这是构成整个音乐创作、传达和接受,也即表达与感悟的过程与系统。