简介：原文：卫恒《书势》言：“隶书者，篆之捷。”即继之曰：“上谷王次仲始作楷汉。”楷法实即八分，而初未明言。直至叙梁鹄弟子毛宏，始云：“今八分皆宏法。”可知前此虽有分书，终嫌字少，非出于假借，则易穷于用，至宏乃益之,使成大备耳。

简介：原文：《开通褒斜道石刻》：隶之古也：《祀三公山碑》；篆之变也。《延光残碑》，《夏承碑》，吴《天发神谶碑》差可附于八分篆、二分隶之说，

简介：根据相关文献，结合出土文物，对画、绩、“后素”的操作程序，助剂等作了阐述，从本源上对“绘事后素”加以论证，以求对其诠释符合历史的真实。

简介：“弦索”一词最早见于唐代,历宋、元、明、清各代,其释义不断变化,由原本乐器、乐种用语,一变为戏曲、曲艺用语,再变为清代宫廷音乐机构的指称。然而,在以往的研究中尚缺乏对“弦索”释义较为全面、深入的分析,尤其对宋代文献中的“弦索”关注较少。然而,宋代恰是“弦索”语词广泛使用的时期,释义十分丰富,不仅指某一乐器的弦,还指有弦乐器参与的小型器乐合奏,并开始进入曲唱,在释义上显现出上承盛唐、下启金元的性质。

简介：戏曲美学有自己特有的一套范畴,如形神、虚实、内外、功法、浓淡、庄谐、雅俗、流派、新陈等,这些范畴不是戏曲自己独自产生的,主要来自比戏曲产生更早的书画艺术、诗歌艺术、音乐艺术等,但在戏曲艺术中又有自己的理解和独特体现。戏曲演出素有"高台教化"之称,优秀的戏曲作品一定要有崇高的和美好的精神指向,才会有思想的穿透力。在中国的美学中,美和善是不可分的。如果不能做到美与善的统一,这美是不完备的。教化属于美育,是教育的一部分,但它又是伴随审美过程发生的,所以是美学的组成部分,因此"教化"也属于戏曲美学范畴。

简介：“意”是中国传统美学思想的重要范围之一。“意”的理论源远流长,它最先并非出现于画学著作中,而是出现在哲学领域里,在古老的《周易》中就曾提出“圣人立象以尽意”,取象以表意为目的。《庄子》篇中云:“筌者所以在鱼,得鱼而忘筌;蹄者所以在兔,得兔而忘蹄;言者所以在意,得意而忘言。”这就是说前者是工具,后来是目的,不能拘泥和执着于工具的“言”,而忘却了“得意”的目的。“意”作为美学范畴一经提出,势必会影响到绘画领域,在中国古代画学中,对“意”的研究历代论者众多,各家各派之论虽皆大同存小异,释解仍有不一,这就导致后人对“意”的含义的认识或宽泛或朦胧不清。在中国美术史上比较完整的绘画理论著作中,首次提出“意”的是魏晋南北朝时的画论家谢赫和姚最。谢赫在《古画品录》中说刘顼的画“用意连绵”,姚昙度“天挺生知,

简介：概念在顾恺之理论中并没有出现,都是在说一种特有的画韵,神、气、韵的综合

简介：从字面上来看，“形式感”与“形质”没有多少差别，但在实际内涵上，二者却有着迥然不同的具体所指。“形质”与“神采”相对而存在，通指书法作品可见之形象，在书法审美中，它重要性远远不及“神采”。然“形式感”强调的却是书法作品外观形象（甚至包括作品载体，如装裱、尺幅、纸色等）的独立性与首位性，形式的本身就是书法审美之目的、之主旨。也就是说，同作为审美范畴，古典之“形质”还要为体现他物——“神采”服务，自身尚是手段，充任着“桥梁”、“媒介”之角色；而现代之“形式感”展现的即是自身，角色的“主人翁”，具有强烈的“视觉艺术本位”立场。形式感之所以能作为现代书法审美范畴初步确立下来，最根本的原因就在于为了适应现代书法特有的交流方式——展览会之效应。展览会的方式本来是西方的产物，近代社会以后开始逐步引进我国。在我国古代，书法作品的交流方式大多是书斋雅玩式的，或将作品时常展开独自观赏，等等，总之，它不会同时与众多同道进行优劣比较，因而也就不具备竞争性，这一属性，即使在明清之际多作“壁上观”的巨幅作品（如王铎等人的一些作品）那里，亦没有丝毫改变。但引进展览会的方式之后，同道之间就有了非常强盛的比较性与竞争性，作品谁的好谁的坏，一眼...

简介：对一件设计作品的批评,应该着眼于它的功能是否好用、结构是否合理、造型是否美观、材料是否环保、技术使用是否得当等。因此,功能、材料与技术、结构、造型就成为设计批评的四个主要范畴。其本质上表现为设计与人、设计与自然、设计与社会三者关系的呈现。

简介：彝族拥有卷帙浩繁的文化典籍,其内容丰富精深、形式多种多样,构成了彝族文明的历史画卷和珍贵文库,为当代人类精神产品的创造提供了丰富的传统文化资源和精神领域宝库。彝文文献的整理研究是保护和传承人类智慧、弘扬民族优秀文化的创新之举。彝文典籍文献是中华民族具有重要价值的文化遗产组成部分。通过关照彝文典籍文献存在的形态及特征,探讨彝文典籍文献整理研究的视角、范畴、策略等问题。

简介：(代主持人语)美学作为一门现代学科在欧洲诞生以来,随着其在欧洲之外的地区传播扩张,不断被视为用以剖析人类所有审美现象的有效工具和具有跨文明功力的普遍话语。以这样的认知为基础,由鲍姆嘉通(AlexanderBaumgarten)至康德、黑格尔、席勒、歌德等创建的审美范畴——如优美、崇高、悲剧、喜剧、滑稽、荒诞等,便成为各地通用的'世界语”

简介：本文从中国历代书法作品中归纳出工巧、天真、自然、方正、圆熟、丰润、瘦硬、紧结、宽博、雄浑、刚健、秀逸、古朴、潇洒、文静、清雅、端庄、沉着、爽利、老辣、醇和、险劲、犷野、怪奇、狞厉等25种典型的个体风格表现并给予简要阐释,此类风格的书作,[摘要]书法艺术风格是书法审美的主要方面之一

简介："意境"是中国古典美学的核心范畴,也是历代美学理论探讨的焦点之一,对于"意境"理论范畴发展的研究从来没有间断过.在儒家的"意象说"、佛家的"境界说"和道家庄子的"象罔说"之上,"意境"理论与先秦老子哲学有着更为密切的关系,老子哲学是"意境"范畴的真正渊源.

简介：书法有一定的审美范畴，有表述其审美范畴和效果的词汇。它们是怎么来的？书法的审美范畴的确立、语汇的运用，会对我国的其它艺术门类产生影响吗？有人说“会”，而且已经产生了许多的影响。

简介：在古代,书家们也很注重创造,那些留名书史的各代大家就是创造的大家。但相对于对前人的继承,创造毕竟又是处于第二位的,大家们多数都认同或沿循米芾式的成才之路:“壮岁未能立家,人谓吾书为集古字,盖取诸长处,总而成之。既老始自成家,人见之,不知以何为祖也。”(米芾《海岳名言》)除了少数大家注重创造

简介：青城镇砖雕《五子图》不仅雕工精美，而且意义深邃，是“耕可致富，读可荣身”的传统儒家思想的反映，更是中国传统吉祥图画和祝颂词的写照。关于“五子”的传说在《山海经》中就早已出现，历代相关记述也不胜枚举。文章通过对“五子”的历史追述来解释其所蕴涵的特殊的文化意义。

简介：中国民间舞蹈中包含着丰富的美学思想,它反映了人类的悲伤、喜乐、迷茫、体悟、失望、希望等丰富的思想情感。对民间舞蹈美学逻辑分类,既要依据中西美学范畴的基本理论,又要考虑各族群民间舞蹈这一个案本身的特性。闽南民间舞蹈的审美探究以人的生命与文化生存的关注为起点,将其审美与社会、文化联系起来,并置于中西美学理论的瀚海中予以审度反思,从崇高-悲剧-优美-喜剧这几个基本的美学范畴进行探讨阐释。

简介：汉语世界在近代以后不断引进西方美学的理论体系是十分必要的,有助于在交流互动中提升本土人们的知己知彼、相互映照。但迄今为止这样的映照还存在局限,比如在对审美范畴的划分及阐释上就还大多停留在'优美''崇高''荒诞'以及由此对应而派生的'虚静''空灵''逍遥'等属于性质、情态的类型之中。如若将视野扩展,则还应关注多元文化语境中与丰富多样的审美实践相关联的其他范畴。以我们在此言及的多民族审美案例而论,值得阐发的审美范畴至少就包括了关系和过程。把'养'(心)、'暖'(屋)和'闹'(场)当作审美实践中的特殊范畴——关系范畴、过程范畴,其目的在于从理性思辨的角度提升乡土实践的理论价值,强调把对地方、民间及多民族文学、艺术与文化的研究提升到话语建设层面,努力创建兼容民间范畴、乡土实践、审美生活及至生命美学等多重表述的开放体系。

简介：演绎的是一个传奇的历史故事.同时,它也是一部按照目前流行的文化时尚进行"书写"的、标准化的主流商业电影.与许多武侠动作电影一样,它延续了中国武侠电影经典作品中的佛家伦理,并把这种宗教伦理的阐释与一个维护国家正义的历史神话联系在一起.使宗教的编码与社会政治的编码"缝合"在同一个叙事本文内:为佛祖的神灵而战与为正义的国家而战形成了一个相互统一的叙事动力(这种政治与宗教的一体化在好莱坞电影中的经典表述是:为上帝而战,为自由而战),进而完成了观众对影片文化精神的认同,同时也完成了影片的意识形态导向.

简介：远，本是指空间距离的形容词。《说文解字》中释为：“辽也”；《广韵》中解释为：“遥远也”。大约从魏晋起，“远”开始转化成一种美学范畴，指玄远的趋向无限的审美境界。