简介：弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦是波兰伟大的钢琴家、作曲家，19世纪欧洲浪漫主义乐派的重要代表人物。素有“钢琴诗人”之誉，肖邦有着崇高的爱国情怀，甚至许多音乐语言元素上也有一定的波兰民族特点，肖邦音乐的民族性无疑是一种世界性，他已经超越了波兰民族音乐语言的局限，完全融入了当时的欧洲浪漫主义音乐的潮流。在整个西方音乐史上无人相比的是肖邦音乐的诗性。肖邦音乐并不完全表现在具体音乐语言的民族风格之上，更多的是19世纪浪漫主义音乐的代表。

简介：

简介：汇聚世界6大权威榜单，作为都会人的潮流音乐先锋指标，《优酷土豆最音乐》重磅来袭。2017年，Easy携手优酷土豆网，为你带来最新鲜最潮流的《优酷土豆音乐榜》，与你一起分享音乐。

简介：易俗社在民国期间，以陈雨农、党甘亭、李云亭等为代表的名老艺人，为易俗社唱腔风格的形成以及整个秦腔音乐的发展做出了不可磨灭的贡献。他们吸收借鉴兄弟剧种的曲调创立了许多新腔新调，使传统秦腔向改良秦腔逐步迈进。然而这些改革是艺人和乐师自觉完成的，是渐变的、缓慢的，其动力来自秦腔艺术内部，

简介：肖邦《黑键练习曲》（Op.10No.5）是在钢琴的黑键部分演奏,运用典型的三连音形式节奏,具备异国情调的五声调式,充满浓厚沙龙魅力的一部作品,整部作品曲调柔和,具有跳跃魅力.本文对肖邦《黑键练习曲》中的技术训练进行了分析,并从右手跑动技巧、右手扩指技巧、右手换指技巧、左手控制技巧、双手快速八度技巧等五个方面展开了论述.

简介：肖邦是波兰著名的钢琴家和作曲家,注重旋律的歌唱性和装饰性,强调声乐性和器乐性的互相融合,深受广大受众喜爱,成为了历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一。肖邦的c小调练习曲《大海》也是一部技术性难度较大的作品之一,本文对《大海》演奏中遇到的常见技术障碍进行分析,并提出解决对策。

简介：流行音乐是某个时期流传最为广泛的音乐形式，初中生对流行音乐有着积极的学习兴趣，将其引入课堂能让学生对音乐有更多的感性认知，使静态的教材变得富有生命力。流行音乐的融入能让音乐课堂“跟上”时代的步伐，有效引领学生积极学习音乐。教师如何灵性融合流行音乐，趣引课堂，从而有效培养学生的音乐素养？本文从把握融合流行音乐现状，为趣引课堂寻找突破点；巧妙融合共鸣性流行音乐，为趣引课堂寻找高潮点；灵性融合优秀流行音乐，为趣引课堂寻找增长点三个方面阐述。

简介：近年来,仪式音乐研究成为音乐学研究的热点领域之一。就仪式音乐研究的主要取向而言,可以归纳为＂礼乐范式＂＂音乐范式＂和＂音乐人类学范式＂三种主要研究模式。其中,＂音乐人类学范式＂较多地借鉴了西方人类学理论,也使用了大量的人类学术语。而＂礼乐范式＂和＂音乐范式＂则立足于中国传统,有着较为浓厚的中国文化印记,特别是＂礼乐范式＂,它是植根于中国传统沃土中的研究范式,历史悠久,具有深厚的文化基础。可以毫不夸张地说,＂礼乐范式＂就是仪式音乐研究的中国经验,是中国视角的仪式音乐研究;＂音乐范式＂也具有浓厚的中国经验特点,其所涉及的律、调、谱、器等音乐形态的方方面面,多是中国传统音乐话语体系下的具体表现。

简介：从古希腊到教会在很久很久以前,那时候还没有钢琴,也没有交响乐团,甚至连五线谱都没有,我们要说的就是那时候的事儿,关于古典音乐的故事。古典音乐是属于西方的文明。那西方的文明起源于哪儿呢？是古希腊。古希腊的人民,是一群勤劳而聪明的人,他们不喜欢打仗,不喜欢凑热闹,就喜欢静静地学习。如果你听说过亚里士多德、阿基米德、托勒密,没错,他们都是古希腊的＂学霸＂。

简介：20世纪以来，电子音乐不仅改变了一些音乐创作的思维和方式，也在不同程度上影响了作曲家的创作理念。随着电子音乐的发展，越来越多的人更加倾向于电子音乐而忽略了传统音乐，使得传统音乐处境艰难，这一变化不得不引起我们的关注。本文通过对传统音乐和电子音乐的相互比较，进行了在创作、技巧和内容上的研究。出发点是基于对传统音乐的保护与发展的思考。

简介：1．20i6年9月21日，英国皇家音乐学院JanetHiltcm单簧管独奏音乐会。2．2016年9月23日，英国皇家音乐学院GaryRyan吉他独奏音乐会。3．2016年10月10日，莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院HalkKazazyan小提琴独奏音乐会。

简介：俄罗斯的音乐文化拥有其丰富的内涵和韵味，音乐的发展与西方欧洲国家有很多的相似之处．但在相似之外也不失其民族特色。在世纪之交，正逢十月革命之际，大量的俄罗斯人民涌入黑龙江省哈尔滨市．他们在吸收中国东北地区文化的同时也传递了大量的俄罗斯民族的音乐文化。本文从俄罗斯的音乐文化特点入手．深入探讨俄罗斯的音乐文化对哈尔滨合唱音乐发展的作用与影响。

简介：一位西方马克思主义哲学家在一次偶然的跨界思考中．对新音乐的书写却成为专业音乐学研究者的必读之书，新音乐哲学家也成为被尊重的首席身份。而我想表达的是．新音乐在中国当代乐坛崛起得如此繁盛．当代中国的专业音乐学研究者又有什么理由容忍当代音乐评论依然处在不对等的贫困状态？当然．音乐评论需要哲学的深度性思考．这也对当下的专业音乐评论者提出了更高的要求。

简介：门德尔松是德国19世纪初，一位将理性与感性完美结合的音乐家。他的音乐既有古典主义的端庄典雅、严谨简洁又有新时期浪漫主义奔放热情、充满遐想独特性，他的音乐对欧洲乃至全世界都有深远持久的影响。本文主要对其创作理念以及他的钢琴音乐作品创作艺术特征加以详细的论述。

简介：莫言中国当代著名作家。2000年,莫言的《红高粱》入选《亚洲周刊》评选的＂20世纪中文小说100强＂。2005年莫言的《檀香刑》全票入围茅盾文学奖初选。2011年莫言凭借作品《蛙》获得茅盾文学奖。2012年莫言获得诺贝尔文学奖。谈及莫言的作品,总能品尝到他的笔下那一缕缕乡愁,有着北方人特意的豪迈,却又不凡丝丝柔情与质朴。

简介：新课程理念下的音乐课堂,不但要求新,更要求美。＂美的＂音乐课堂,必须要有美的语言、美的情境、美的歌声,才能够吸引学生,打动学生,激发学生学习的兴趣。一、＂美的＂语言说到美的语言,有一则故事是这样说的：＂有位朋友是漫画师,尤能根据人的特点或者行业特征给人画肖像漫画。有一次,他给一位教师画肖像时,脸型、眼镜、发型均神似,唯独将一张嘴画得硕大,占据了大半个脸,煞是突兀,众皆不解。＂他笑言：＂你们教师是吃开口饭的,

简介：《安娜斯塔西娅》将为北美演员基金会奉献特别演出由1997年的同名漫画改编的全新音乐剧《安娜斯塔西娅》（Anastasia）自从在百老汇亮相后,受到一众好评,近期在博得赫斯特剧院进行了新版本第100场的演出,粉丝数量在不断增加。日前,《安娜斯塔西娅》剧组官方宣布,将于9月17日晚8点在博得赫斯特剧院进行特别演出,此次特别演出收入将归演员基金所有。

简介：放寒假啦,一场六雪过后,嘟嘟噜噜和小伙伴毛毛一起来到公园。他们在湖边骑自行车,打雪仗,滑冰,开开心心地度过了一天。

简介：贝齐·伍尔夫明年初将退出百老汇《女招待》演出贝齐？伍尔夫今年6月13日正式加入百老汇音乐剧《女招待》（Waiiress）的阵容之中,并将于2018年1月9日最后一次在本轮演出中亮相.不久前,伍尔夫在自己的推特上宣布了这一消息,并且特意说明了退出的时间比计划中的1月11日提前了两天,很多粉丝对此表示遗憾.

简介：各民族的音乐形式与当地的传统文化、历史溯源、自然环境、社会环境、语言习惯等因素有着密不可分的联系。对于地域范围分布较广的民族而言,上述因素会致使不同区域的传统音乐表现出鲜明的地域性特征。而语言作为影响音乐特性的直接因素之一,发挥着重要的作用。相似的语言体系是不同民族内部沟通的重要工具,不同民族语言的产生与分布,同样会受到历史、地理、文化、经济等因素的影响。