简介：<正>案目首现于晚清戏园中,在地域上是一个带有"南方"色彩的称谓。1上海作为近现代中国最为成熟的戏曲市场,案目制度也最为典型。今天的剧场中虽然已经看不到案目的身影,但这一毁誉参半的角色却在戏院经营史上占据过重要位置。在戏院经营中,案目发挥着筹集本金、招徕顾客的重要作用。但同时,案目出于个人利益,客观上又对戏院经营造成负面影响。案目制度集中反映了市场经营的悖论。一、案目在戏院经营中的积极作用

简介：<正>戏曲种类的清理和划分是戏曲学科建设的基础工程,种类概念的含混对打造戏曲理论体系的工作妨碍很大。但戏曲的形态构成和流变方式十分复杂,以致对戏曲种类的清理至今仍然是戏曲理论面临的最棘手课题之一。本文也只是笔者对戏曲种类问题的初步思考,其中涉及的很多问题还需要学界做更深入细致的探讨。

简介：湘剧是与川剧、汉剧、豫剧、秦腔、赣剧、粤剧等剧种享有同等声望和影响的地方大戏,是湖南地区在中国戏曲舞台上的代表性剧种。笔者从湘剧高腔和弹腔入手,论证了湘剧历史起源以及湘剧高腔、弹腔的历史上限问题。

简介：本文通过高文化问题的思考，讨论文化类别、文化层级以及事实存在、概念存在的人文定位，进一步牵扯全球化、现代性以及文明冲突问题。

简介：当代楷书创作越来越具有时代性特点,它比起行书、草书和隶书等字体的创作,与前代相比差异性最为突出,时代特点极为鲜明。这是当代楷书家的创作心理和大众的审美心理在起作用的结果。归结起来主要体现为以下几个特点：一、楷书创作中意的概念越来越丰富,法到意的转化在当代得到了彻底的实现和解决。这是人们的审美追求逐渐提高、审美心理越来越丰富的具体体现。在这样的追求中,楷书的当代性书写有望实现跨越式发展。

简介：曲艺源自民间，遍及大江南北，语言声腔各有千秋，曲艺历来被称作“文艺轻骑兵”，它善于最快速最活泼以其生动的人物形象、鲜明的时代气息、浓郁的地方特色和优美的唱腔旋律从不同层面反映现实题材，为大众所喜闻乐见。

简介：荆轲和歌为“变徵之声”一事长期以来被用作先秦已存在七声音阶及可变换调式而歌的证据，但从他书征引《史记》早期传本和相关文献来看，“变徵之声”四字乃后人擅改，并非《史记》之原貌。“变徵之声”语本《淮南子·地形训》之“变徵生商”，不过是“商音”之代称，不当视为古代乐学术语。那种以“变徵之声”为调式之一，以及认为变徵调式适于表现悲凉感情的说法，更有可能是后人误读的结果，既没有相关文献的支持，也缺乏乐理上的依据。

简介：<正>高等师范专科学校所开设的教师口语课主要是通过教学,让学生掌握口语表达的技巧,培养学生口语教学的能力,朗读则是教师口语教学的重要组成部分。朗读即运用普通话把书面语言清晰、响亮、富有感情地读出来,是朗读者在理解作品的基础上把文本中的无声文字变成声情并茂的有声语言的一种阅读方法。朗读训练对于高等师范专科学校的学生来说,显得尤为重要。朗读是语文教学的重要任务,是传统教学的法宝,也是我国几千年传统的

简介：近些年随着管乐器的日益普及,学习管乐的孩子越来越多,如何正确和科学的练习,对初学者来说是非常重要的,正确的方法可以让孩子少走很多弯路,下面就谈一下初学小号的孩子们要注意的几个问题。首先是号嘴的练习,它能使嘴唇充分的震动,声音达到最佳的效果,这在一天的练习中太重要了,但大多数孩子都是拿到小号直接就吹,没有吹号嘴的习惯。

简介：2011年中国艺术学升为大学科门类，由5个一级学科构成。但5个一级学科需要有二级学科来建构。然而，目前为止，一级学科艺术学理论的二级学科没有完全建立起来。一级学科艺术学理论的二级学科如何建立，这是当下应该亟待解决的课题。作为一项跨视域研究的比较艺术学，是整体把握世界文化和宏观研究世界不同文化之间艺术的学科，是沟通世界艺术之间交流的桥梁，比较艺术学作为一级学科艺术学理论的二级学科是艺术学自身发展的内在要求。

简介：作曲家要学会如何在人类文化的长河中正确地定位和选择。人类文化的长河不会因你不愿继承而停止发展，也不会因你意识前卫而跳跃前进。作曲家只有顺乎历史发展的规律，才能在人类文化的长河中作出真正有价值的历史贡献。

简介：在当今国际专业音乐学院的格局下与国内大学教育格局下，中国专业音乐教育有其自身的独特性。作者提出中国音乐教育培养创新性人才的四项方略，并对中国音乐的未来加以思考与展望。

简介：边静是中央美术学院毕业的高才生．她早在1992年的毕业创作《我的同学》．就已经充分显示了写实绘画的功力。与当时的绘画潮流同出一脉．边静的油画《我的同学》．也是以一种“近距离”的绘画方式．表现了自己身边的一些同学．并将她们放入某种陌生情境中．与艺术史上的一些经典图式．如蒙娜丽莎、圣母玛利亚等并置在一起．营造出了一种既真实又荒诞的场景．从而与当时混杂的社会背景联系起来．成为了那个转型时期中国社会的真实写照。

简介：随着国家对外交流的不断深化与拓展,中国当代美术理论得到了极大的发展,为了弘扬中国传统美术文化,积极应对对外交流带来的机遇与挑战,本文主要针对美术理论的自主性表达问题进行探讨,以期为美术事业的发展提供参考。

简介：舒伯特创作的《A大调钢琴奏鸣曲》（OP．120／D．664）是一首非常旋律化并具有深刻歌唱性和丰富色彩性和声的作品。通过对该作品的分析，使演奏者了解舒伯特的创作风格和演奏特性，以便更好的演绎该作品。

简介：《吕氏春秋》的生律问题，成为近年古代乐律学研究的热点问题，这也是与中国乐律学核心知识建构直接相关的重要问题。近期，陈克秀先生发表的题为《（吕氏春秋）的“十二律”与“十二纪”》一文依据四个方面的论证。得出《吕氏春秋》生律为“黄钟上生林钟，所生十二律以林钟为首”的结论。陈先生对上生、下生、“上”、“下”的解读虽然较为深刻，但他花了大量篇幅去解读高诱注，却没有直接解读《吕氏春秋·音律》篇的原文，对上生、下生的具体使用也没有严格区分古今语境，还疏忽了《管子》与《吕氏春秋》“宇宙图式”中音乐信息差异的重要性。对这些问题的认识，除了关系到生律次序，还关系到先秦乐律术语、乐律系统甚至乐律文化的理解，因此，有进一步探讨的必要。

简介：本文取作为音乐机构的西汉乐府为研究对象，通过乐府的创立时间、乐府的采诗制度、乐府的工作任务、乐府的平行机构、哀帝的罢免乐府等相关问题的探究，以期更加全面深入地认识西汉乐府，进而为书写西汉音乐史做出力所能及的贡献。作为音乐机构的西汉乐府探究只是乐府的起点研究，更多富有挑战性的乐府诗的音乐层面探究正等待有志古史建构的有识之士为之奋斗。

简介：随着我国经济的发展,对教育事业不断的改革与创新,学校不仅重视教师的素质也在不断的提升学生的素质,不断的进行素质教学,由于素质教学可以培养学生的综合素质的提高,所以很多学校只单方面重视升学率的问题而忽略甚至没有音乐教学这一教学项目,面对这种不良的现象,本文开始分析我国普通高校音乐教学中存在的问题,并提出了一系列相应的对策。

简介：由于意象水彩画能与水墨写意画形成异质同构关系,审美取向与文人画尚意传统相契合,因而受到国人喜爱并取得了可喜的成绩。然而,意象水彩画发展到今天,受到了某种思维定势或思维观念的制约,呈现出一些不良倾向与偏差,陷入某种类似原地打转的困境,影响着思维向度的拓展,创作质量的提高和文化品位的跃升。笔者深入剖析了这些不良倾向产生的根源,试图找出症结所在,从而找到意象水彩画新的创作思路、途径与方法。

简介：《中华竹韵》第五章第十节曾提到张廷济（1768—1848）和蒋光煦（1813—1860）讨论玉版十三行的问题。然限于散文体裁，作者未作深论。近读友人所奔别下斋旧藏本十三行，有张廷济一跋，正论及此事，因录如下：