简介：在2012年11月16日晚上举行的中国橱柜行业年会庆祝晚宴上为橱柜专委会“创新‘质量”体系建设系列活动中表现优异的企业颁发了奖状．旨在更大范围内鼓励那些在”通过转型与升级为橱柜行业赢得可持续竞争力”有突出表现的企业．进而鼓励更多的企业以创新和服务的方式引领中国橱柜产业的结构转型。

简介：1引言扬州是具有2000多年历史的文化名城,有着悠久的历史、深厚的文化底蕴,人文荟萃。历史上,扬州是一个戏曲之乡,著名的地方戏剧扬剧、扬州评话、扬州清音等,至今为民众所喜好。富有地方特色的扬州传统工艺,如漆器、玉雕、刺绣、绒花闻名遐迩,扬州古筝产业更是扬州文化产业中当之无愧的瑰宝。古筝又名"秦筝",自秦、汉以来从我国西北地区逐渐流传到全国各地,形成了各具地方特色的流派,是一种

简介：现代汉诗在特定历史语境下发生后，无论在语言、诗人经验等方面均拥有自身相对于古典诗歌的异质性，因而，以诗意来通约现代汉诗和古典诗歌必然遭遇其限度。以现代汉语对现代经验复杂而精确的处理要求写作策略的改变，从而造成追求空灵意境的传统古典诗意之收缩与现代诗性言说之扩张，这一诗性扩张又集中体现为诗歌中的形上诉求与审美诉求这一根本张力。现代诗歌史上，以卞之琳和穆旦为代表的诗人们从对诗意的两极处理中，同时促成了现代汉诗的诗性建构。

简介：十多年前，本人曾写过一篇题为《现代艺术与后现代艺术的区别和分界》的短文（城《美术观察》杂志2001年第5期），此文虽然阐述了现代与后现代艺术的特征，却未论及二者时间上的划分，而且，当时“后现代主义”被中国艺术界所热捧，“当代艺术”这个概念尚不清晰，也不像今天这么流行。由于西方现代、后现代和当代艺术的时间划分及其差异始终是我国学术界尚不明了但又需要厘清的问题，因此，笔营在上述文章的基础上，扩大论述范围，以西方学术界最新研究成果为参照，进一步谈谈对这些问题的认识。

简介：＂其实茶空间跟其他的餐饮与销售空间一样,不应该只拘一格,要发挥出品牌独有的个性与主张,引导客户从品牌自身的文化去体验茶这个东西,从而获得认同。＂很多人认为一直以来茶叶包装的设计存在同质化严重,以及泛用中国元素的弊病,这个问题同样存在于曾经的八马茶叶吗？您对当下茶行业的形象设计如何看待？高少康：都会存在。

简介：近些年来，随着陶瓷艺术家的不断创新与藏家审美观念的提升，越来越多的“现代陶艺”作品受到人们的欢迎。但是，与此同时一些“向容空洞”，仅仅依靠舆论“强势宣传”“强势‘阐释’”的伪现代作品也鱼目混珠流入市场，本文作者即以中国与外国、当代艺术与传统审美的比较为切入点，向我们阐释了他对于现代陶艺作品以及如何制作好的陶艺作品的一些思考。

简介：中国绘画史中．材料和制作技巧一直被看作“形而下”而不被重视，继而导致主流绘画的审美以及形成的风格在历史进程中越来越趋于单一。现代重彩画认同材质本身的美感，重视制作，给我们带来全新的视觉审美感受。

简介：＂在创作中我们希望‘去其形＇,不要只关注它表面的那些符号,而去思考怎样‘取其意＇,获取它意境里面存在的东西,通过比例关系和行为方式来营造东方的意境。＂＂这是一个长期的积累,前提一定是尊重这个文化本身,是让它说话,而不是你自己说话。

简介：老庄美学是中国传统美学中非常重要的一个构成部分，其中包含了很多中国独特的审美理想和追求．如追求极简的朴素之美和虚实相生的留白之美，这些都可以运用到现代平面设计中来增强艺术品的表现力。同时老庄美学对于现代平面设计的创作方式和思维方式也有着很重要的借鉴与启迪意义。

简介：佛教音声梵呗是佛教仪轨和宏传佛法不可或缺的核心,亦是佛教法事音乐的代名词。一直以来,人们将梵呗分为赞、偈、咒、文四个类别,实际上梵呗还有其他内容,笔者拟就此进行探讨论述。

简介：书籍发展与社会文化、经济发展以及人们的审美需求是分不开的,随着信息化时代的到来,多元化个性化设计越来越受到重视,诸如书籍设计中的人性化、互动性、趣味性、概念性等的出现,正在打破既往我们对书的理解,影响着我们的思维习惯,改变着我们的阅读习惯与方式。本文试图通过对以上几种书籍形式的论述,达到揭示书籍设计观念、探索现代设计特点的目的。

简介：20世纪，琴乐文化经历了其漫长生命中最为剧烈的一次转型。在多重非本位因素倾压下，当代琴人的琴乐语言表达同传统琴人之间已然产生变异。本文基于琴乐音响实体，在近现代广陵琴派的风格标志及师承关系下，由琴乐语言表达中的音时展衍、声韵关系以及音乐表现力三个方面，对张子谦、刘少椿、龚一、成公亮等前后两代琴人的琴乐语言表达进行横、纵两向的比较研究，试图反思20世纪古今、中西、雅俗等多方元素碰撞和交融下，包括古琴在内的传统音乐文化在直面现代时所共同发生的“汇流”。

简介：我是一个非常推崇美国舞蹈高等教育的人，从1986年第一次赴美的两个半月的学习考察开始，就一直被它迷恋、激动至今，并以美国的教育观念、育人的目标、课程内容、教育方法，成为我在中国推进现代舞事业和培养中国本土舞蹈人才的重要参照。理想与目标，从不动摇．

简介：＂中国元素＂作为现代设计艺术中一项不可或缺的组成部分,近年来得到了应有的重视和发展,大量具有民族性、时代性和创新性的艺术作品陆续问世。本文首先解释了＂中国元素＂的文化艺术内涵,接着探讨了＂中国元素＂在现代设计艺术中的表现特征,分析了＂中国元素＂与传统文化艺术的关系及其在现代设计艺术中的相应要求,最后研究了＂中国元素＂与现代设计艺术融合的内在机制及对于现代设计艺术工作者的要求。

简介：现代主义艺术．从时间上大约自19世纪中叶始。至20世纪70年代止；从成分上看，大致以印象派为始，以极少主义为终．中间主要包括野静派、立体派、表现主义、抽象主义、达达派、超现实主义、未来主义、抽象表现主义、波普岂术、欧普艺术等艺术流派。

简介：舞台设计的创新离不开技术的革新,任何新技术一旦融于艺术中,都将呈现出一种新视觉、新体验,延伸出不同的审美风尚。本文欲通过新技术对舞台空间、视觉表现两方面的影响进行梳理,试图总结出新技术对舞台设计所带来的影响,加深对它们的认识与体会,进而探索出在新技术影响下的现代舞台设计的表现手法该如何与时俱进。

简介：民族舞来自人们的日常生活,是人们日常活动的一种抽象表达形式,它具有比较稳定的风格,适合人们在生活中自娱自乐。这种舞蹈流传于民间,不同地区的民族舞的风格和特点不同,这与各民族的习俗文化、宗教信仰息息相关。

简介：莫扎特是一个伟大的钢琴艺术大师,一生致力于钢琴音乐的创作。出于对历史真实性的关注,现在无论演奏者演奏现代钢琴或者是古钢琴,演奏者必须追求完美旋律的表达和演奏声音的清晰度。为了更接近莫扎特的音乐,现代钢琴家们需要将古典音乐与音乐本身更好的融合起来。

简介：设计是主体审美意识的表达，这种表达往往有多样的理论范式。这主要源于主体审美追求的差异，而这种差异的形成受多种因素的影响。一个民族和地域的人们在审美上往往具有趋同性，这种趋同性不是人为的强制，而往往是自然的形成。由于文化具有历史性、群体性等特征，其在民族审美和设计上也必然会反映出来。这就是一定民族和地域上形成的特定文化基干在民族审美和设计风格上的映射。本文主要讨论一下道家的审美理念对现代和谐设计表达的意义。

简介：苏州园林和昆曲艺术集中体现极富东方美学神韵的中国传统艺术精神,其两者是自然生态环境与人文生态环境的相互交融和揉合。近几年来,苏州园林与昆曲一直受文人的关注,越来越多各层次文化人士联手共同推动昆曲的发展,其舞台设计开始趋向于从平面到立体多维空间的转化,让观众能够身临其境,品味昆曲,曲境结合,以此来体验文人士大夫内心生活世界。