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简介：本文通过对中、西音乐的传承方式的所长、所短进行分析,提出了在传统音乐的教学与艺术实践中,如何处理中、西音乐传承方式的关系的几点建议

简介：明清花鸟画承元人余绪,又宗述徐、黄二体,并有发展和新创,出现了多种风格流派.明代前期王绂、夏昶、王元章等人墨竹、墨梅画法仍较兴盛,技法承接元人.院体花鸟,有工有写,不拘一格.明代中后期,陈淳、徐渭开创大写意花鸟画技法后,清代八大山人及扬州画派部分画家予以继承和发扬,成为其后花鸟画法主流.清代中晚期扬州画派郑燮、金农及海派赵之谦、吴昌硕等人受金石学影响,笔法开一代新风.此外,周之冕、恽寿平、居巢、居廉及郎世宁等人的花鸟画技法,又别有独创,各具特色.

简介：从改革开放初期，中国电视同中国社会总体的发展一样，始终在承受着“变革”的拷问。对这种拷问，应该说，中国电视人也经历了一种微妙而复杂的心理变化。从初期对这种变革可能带来的旧有秩序的颠覆而引发的忧虑，到对由变革而“做强做大”的期待与想象，直至因变革的矛盾、危机而生的焦虑。从变革的恐惧，变革

简介：为期五天的中国安庆第三届黄梅戏艺术节圆满地落下了帷幕.艺术节虽然闭幕了,但节日的余兴仍然萦绕在我们的心里久久不愿离去,耳边回响的依然是熟悉的旋律,脑海里翻滚的仍旧是精彩纷呈的文化活动,尤其使冷落了多年的黄梅戏这次在黄梅戏之乡又重新热了起来.

简介：四、晚清变革与慈禧的功罪清宫戏剧经过嘉庆、道光年间的变革后,暂时转向了低潮。道光七年以后,宫中只剩下了习艺太监规模较小的演出活动。道光七年二月十二日,道光帝在召见禄喜时曾经说过:“每逢皇太后万岁爷万寿与年节,不能无戏,若连台大戏,一场上七、八十人者亦难,无非归拢开团场小轴子小戏就是

简介：音乐院校开办师范系、科,对大多数院校来讲,是近十年的事。虽然1981年由文化部转发了教育部《关于高等师范院校艺术专业教学大钢(草案)》,但是如何办出具有“师范”特色的师范系,仍是我们多年来不断探索、实践,并进行改革的一个带有根本性的战略问题。

简介：▲由肖前勇执笔的四川音乐学院民乐精集体教学小组在《对“尖子”学生的教学探索)((音乐探索》87年4期)一文中说:我们正处在一个变革时代。时代变革的主要特征是观念的变化,系统观念、交叉观念以及信息观念被各门学科广泛的采用,从而引起各门类学科发

简介：在过去的近20多年里,我一直反复思考、讲授以及研究的问题是:在不同的社会文化语境下,处在电影史的各个时期的不同美国群体有着怎样的电影经验.在过去的10年中,我对美国电影和电影制作的转变产生了兴趣,其原因将在后文中谈到.今天我想谈谈怎样理解以及描述这些变化.对于我从有利于美国的一面分析出的结果,或许会有疑问;那么,我所总结的变化和理解同中国电影经验有什么联系,或者说,这些变化对中国的电影研究有什么暗示性的意味呢?

简介：<正>从前两年《阿美姑娘》、《羯鼓汉箫》的排演,到省第二十一届戏剧会演中《日子》、《送你一束三角梅》、《白鹭女神》和《金刀会》的推出,厦门市的剧目创作在我省剧坛上呈异军突起之势,不仅数量和质量较以往有较大提高,而且在创作理念和方式上也有鲜明的

简介：审美观念变革与审美价值判断──关于舞蹈批评滞后现象的思考李炽强近些年来，业余的艺术舞蹈创作和表演有了相当大的发展，显示出全民舞蹈文化素质的提高，以及舞蹈在群众精神审美文化活动中的地位越来越显要，且为进一步促进我国舞蹈艺术的繁荣奠定了更为深厚的群众基础...

简介：<正>一七十年代末,当代戏剧家们惊讶地发现,观众正在悄悄地离开剧场。因而他们不得不用审美的眼光去巡视当时的剧坛,考察当时观众的审美趣味。结果,他们发现,尽管全国舞台上剧目众多,但风格单调,几乎是清一色的社会问题剧,表演上则固守五十年代学自苏联的那套幻觉式的写实方法。这使他们想起极左思潮影响下整个剧坛一花独放的可怕景象,同时也使他们想起了著名戏剧家黄佐临在一九六二年“广州会议”上的发言,即《漫谈“戏剧观”》。在发言中,黄佐临提醒大家,世界上存在着三种代表性的戏剧观,这就是斯坦尼斯拉夫斯基戏剧观,梅兰芳戏剧观和布莱希特戏剧观。他说,尽管幻觉式的

简介：西学东渐促使了中西绘画的交流与融汇。中国戏曲艺术作为传统文化在与西方文明的冲突中，不可避免地历经着深刻的变化，突破了传统戏曲的舞台形式，出现了以景物造型为主的舞美形态，促使了中国传统戏曲舞美在形势和内容上的改观，显示了舞美形式变化的某种新的可能及其发展的必然趋势。

简介：中国早期佛教艺术样式的四次变革及其原因陈传席随着佛教和佛教艺术研究的深人，很多问题清楚了，但很多问题又出现了。比如，佛教艺术并不仅仅是从＂丝绸之路＂传人我国的西北方，然后从我国西北向东向南传播，而也从西南向北向东传播。既有北传的系统，也有南传的系统，...

简介：纵观20世纪的中国社会．是这个有着五千年文明历史的社会变动最为剧烈的一百年。从社会体制到社会生活都发生了可谓翻天覆地的巨变。改革中国画的呼声也从20世纪初，一直喧闹到了21世纪。这过程中也的确不乏变革的因素。写实主义的思潮从西方引入后，也给蔑视“形似”的传统中国画带来了某种新的成分。而且，这种从建立在透视学．结构学、解剖学之上的写实主义中国画也的确流行和时髦了几乎大半个世纪．成为20世纪中国画的最主要的倾向。

简介：在二十世纪与二十一世纪的转捩之际，中国人物画仿佛与时空一样驿入新的轨道。在人们彻悟崇尚西方素描造型而简单臧否传统的利与弊时，那种统驭人物画数十年意识的观念才得以解放。于是，理性地窥视传统这亘古的厚泽，或将目光投入表现主义、超现实主义、印象派等等应运而生。最近品读了王西京多部个人画集并观摩了一些原作，

简介：正值天津美术学院迎来百岁生日的时候，我应约回忆在该校的一段短暂时光，以示纪念与祝贺。

简介：戏剧演出与观众的审美关系，是戏剧任何时候都会面临的和必须解决好的一个重要课题。因为，戏剧要演出，就不能不同观众打交道，就不能不与观众建立起一定的审美关系。从某种意义上讲，戏剧的命运维系在观众身上。正因如此，下面这句话才显得特别有份量：“没有观众就没有戏剧。”这个道理看似简单，但其含义却很深。

简介：上海美专是近现代之交创立的一所私立美术学校，对20世纪中国美术有过积极的作用与影响。时隔半个多世纪后，在经济全球化的背景下，东西方文明于融汇整合的同时并存本土性关怀。互动中出现的新变局促进中国美术突破思维定势，摆脱种种羁绊与干扰，在建构先进文化的意义上探索当代的发展方向与途径。高等美术

简介：三年的沉静，锋尚的势头并没有停止或减速的迹象，从2003年到2006年，从北京到南京，从“低能耗”到“零能耗”，锋尚让我们越来越明白，我们到底需要什么样的豪宅。