简介：艺术跨界是当今艺术探索的热门话题,艺术接受呈现出以视听符号为主流形式,及时性、片面化、浅深度的特点,而艺术消费则表现为娱乐至上,大众化、制约型的消费特点。艺术跨界现象使艺术接受有了多元化的形式,开启了艺术接受的新角度。而对于艺术消费来说也为艺术消费带来了＂量,质,向＂三方面的变化。

简介：在早期中国电影的发展历程中，欧洲各国于“一战”后开始重拾电影创作，企图挑战好莱坞的世界霸权。乌发电影公司（Ufa）作为德国电影业的执牛耳者，合民众欣赏趣味的电影作品。这些电影类型众多，影的出现打破了好莱坞电影一家独大的垄断地位，电影重入中国的缩影。在学习好莱坞电影叙事、美学风格的基础上，创作了迎风格不一，受到了中国观众与知识分子的注意。鸟发电丰富了早期中国电影市场的外片类型，是民国时期欧洲

简介：安妮卡·李开始艺术创作时,已有30多岁,没有受过任何的正规训练。她的切入点也与众不同：一门自导的科研。她并不完全认同“艺术家”这个词,艺术世界也不是她的目的地,只是她一些想法的一个展示场所。她从烹饪、生物学和香料的实验里展现出她的思想。李出生于韩国,曾就读于纽约亨特学院,她在2008年创作了第一部作品《废纸篓》,被视为与艺术家乔希·克莱恩和设计师乔恩·山多斯齐名。

简介：汉印是篆刻艺术的大宗，无须多言。早在宋代，文人便开始模仿汉印风格治印，开启了学习汉印的时代。直至今日，我们对于篆刻艺术的研习仍然以“印宗秦汉”为根基。汉承秦制，于印章亦然，故汉印的书体承袭秦代小篆，结体方整，称为“缪篆”，而这样的规范就保证了文字运用的广泛性，所有文字均可转化并应用于汉印之中。换言之，几乎所有的文字内容都可以用汉印风格来创作。

简介：“灰姑娘”型故事在中国西南民族间广泛流传,并带有典型的西南民族文化特征。文章由纳西族“灰姑娘”型故事文本出发,运用母题学、普罗普故事形态学、文化人类学的方法,对纳西族“灰姑娘”型故事的母题和故事衍化等进行多维度研究,挖掘出“灰姑娘”型故事反映出的纳西族生计方式、审美观念、情感心理、社会制度和婚姻价值观等方面的文化内涵。

简介：根植于西汉水上游的陇南民歌（山歌）内容庞杂，主题丰富，感情真挚，真切反映了礼县群众的日常生活、劳动场景和精神面貌。由于受西汉水上游特殊地域和秦文化的影响，这些民歌继承、诠释了秦早期文化，尤其是先秦风土歌谣的传统，大量运用了《诗经》“赋比兴”的艺术手法，是继承先秦文学“诗言志”“缘情而发”“兴观群怨”文化传统的典范。

简介：以歌剧《兰花花》为例,简析导演对舞美、文本、表演、音乐的把控。

简介：【教学内容】苏少版四年级上册第二单元《丰收之歌》【教学目标】1.能用欢快活泼的声音演唱《丰收之歌》,感受欢快的情绪,体验收获的喜悦。2.在歌曲学习过程中,尝试进行简单的二部合唱、合奏。3.在唱、听、奏、演等音乐实践活动中,增强自己与他人的合作能力。【教学重点】用充满热情、略带弹性的声音演唱歌曲《丰收之歌》。

简介：老话讲＂说书唱戏劝人方＂,可相声演员天天在一线给观众表演,自己都没把道理弄明白,又怎么能将之融入作品和表演中去＂劝人方＂？所以相声演员的首要任务就是要把曲艺工作者的责任时时放在心头。有人说把《中国曲艺工作者行为守则》挂在谦祥益的后台那是形式主义,谁能看见？可事实是不管登台谢幕,演员眼光一扫就能看见。

简介：＂视唱练耳＂一词源自欧洲,英文为：＂Sight-singingandEar-training＂,即对视谱而唱和听觉能力的训练。视唱练耳逐渐发展成为一门音乐课程中的基础课程,其重要性不言而喻。笔者从学习的角度出发进行文献综述,试列出一些具有做针对性的学习方法并对其进行分析和总结。具体方法有通过大量的旋律储备提高学习者自身对音乐形象的感知能力以提高视唱水平、从易到难逐步提高听觉能力以改善音准水平;在练耳训练中将内容细分为单音、音程、和弦、节奏、旋律进行逐步学习;基础理论的学习时常贯穿于视唱练耳的学习中,应予以重视和巩固;最后将三者相结合进行综合学习。此外,学习者拥有积极的学习态度是学好这门课程的关键。

简介：一、引言“新时代”是中华民族面貌发生前所未有变化的伟大时代。十九大报告提出了科教兴国、人才强国等七个“国家”战略和科技强国、质量强国等“强国”建设目标,指出建设教育强国是中华民族伟大复兴的基础工程,只有优先发展教育,才能面向新时代、赢得新时代、领跑新时代。

简介：我比较喜欢帖学一路的书法,总是想追求日常书写的书法创作状态,也许是我慵懒的性格使然。我对古人的信札、题跋比较感兴趣,古人的信札和题跋比较自然,是古人在身心放松的状态下完成的,也是日常生活的一个重要内容,因此,最能从中看到作者的内心,也最能体现作者对书法技法的熟练运用。

简介：当前,高校在开展音乐教学过程中还存在不少问题,而要想解决这些问题,最好的办法就是让学生之间开展合作学习。本文主要针对学前教育专业音乐合作学习模式研究,文中首先通过采用问卷调查方法探究了高校学前教育专业教学方面存在的问题;其次阐述了开展音乐合作学习的重要性;最后针对如何开展音乐合作学习展开探讨。

简介：随着时代的不断变化,电视节目无论是在形式还是需求上,都出现了较大的变化,其中电视综艺节目占据了大量的电视市场,因此对播音主持人的要求越来越高,播音主持人不仅要完成自己的本职工作,还要能够应对各种各样的突发状况。由此可见,在播音与主持专业教学中,教师不仅要传授学生理论知识,更重要的是要提升其综合素养,培养更多优秀的复合型人才,促进播音与主持专业的更好发展。

简介：舞蹈能提高学生的艺术修养,然而学生学习舞蹈的积极性却很低。这主要是因为大多数学生为了获得进入高校学习的机会,将舞蹈视作进入大学的捷径,并不是兴趣爱好来学习。本文研究了高职舞蹈教学中学生学习舞蹈过程中存在的问题,旨在培养学生学习舞蹈的兴趣,提高舞蹈教学的质量。

简介：幼儿音乐教学是幼儿教学的重要组成部分,主要是通过幼儿教师的音乐教学来发展幼儿的音乐智能,让幼儿形成健全的人格。在当今时代,许多家长已经意识到了音乐对于幼儿的促进作用,开始重视幼儿音乐教学。幼儿对音乐的兴趣是音乐学习的前提,只有幼儿对音乐有了足够的学习兴趣,幼儿才能主动学习音乐,才能健康成长。幼儿教师要培养幼儿学生的学习兴趣,激发幼儿的主观能动性,促进幼儿的发展。幼儿音乐教学是幼儿在幼儿园接受的主要教育。

简介：声乐的学习是一项漫长而艰巨的过程,是一项入门很容易,但要精益求精很难的艺术形式,也正因如此才有那么多人为之着迷为之倾倒。我们在学习的过程中要正视无声练习的重要性,不能急于求成,急功近利,在方法、技术还没有完全掌握住的前提下不要硬拼高音,硬拼声响,要多进行一些无声练习,提高自己的歌唱机能为日后的声乐道路打下坚实的基础。

简介：随着我国综合性高等院校向应用型大学的转化,培养适合社会需要的具有综合素质的应用型人才已经成为高等教育的培养方向,在此背景下,音乐表演专业已经成为培养专业艺术人才的必要组成部分.在制定人才培养方案时围绕市场需求,将音乐表演专业的优势充分发挥出来,为社会培养应用型人才是当前音乐教育工作者亟待解决的问题.

简介：艺术专业人才培养的出发点与落脚点是课程,而课程的组织与实施的基本路径是课堂教学.随着基础教育艺术课程建构的继续深入,作为基础教育实施者的出口的应用型本科院校课程建构也应随之进行,切实做到与基础教育艺术课程的无缝对接.

简介：随着生活水平的不断提高,人们对精神层面的追求也是越来越高,越来越多的人有能力且有条件学习和使用钢琴,并且在我国的音乐界中,更是产生了较为显著的影响。现代钢琴不可动摇的地位来自它的用途的普遍性,能使普通的家庭也能够弹奏音乐作品,不再是贵族之间的享受。并且现代钢琴适用于普通伴奏和教学,因此,我国的义务教育课程体系已经融入了钢琴教学课程。教师要想有效地提升学生钢琴的弹奏水平,就需要学生通过视唱练耳的学习,不断增加弹