简介：刺绣是中国优秀的传统工艺，是中国具有长远历史的一种民间传统文化艺术。刺绣是一种在织物上用各种线料织出各种图案的工艺。经过千年的沉淀．现在我国有四大名绣．广东的粤绣是其中之一，同时．粤绣又是中国非物质文化遗产。粤绣擅长采用金银线盘金刺绣．绣线平整光亮．装饰性强．富有立体感．既有传统的韵味．又适合现代审美。现在的孩子都生活在温室中，动手能力和自理能力都被家长的过分呵护所掩盖和抹杀了．为了提高幼儿的动手能力．锻炼幼儿手部精细动作，培养幼儿做事认真、有耐心的良好意志品质，让幼儿在有一定难度的刺绣活动中体验成功的喜悦．激发幼儿对民间艺术的兴趣．让民间艺术在我国发扬光大．让粤绣文化得以传承和创新。

简介：当前我国已有众多钢琴演奏者在努力尝试把钢琴演奏作为个人未来的终身职业在学习与探究,在这个过程中,钢琴弹奏者们也在不断学习钢琴并深入对钢琴弹奏的技巧进行探究,但如何通过这种学习来不断获得钢琴演奏领域更加广泛的认可,甚至得到世界级钢琴演奏家的赞赏,还需要不断通过演奏技巧的训练,进而创造更加美妙的音色,带来更加悦耳的钢琴艺术作品。

简介：素质教育的改革推动了教育的进步,但是社会的进步对于人才的需求和要求也在发生变化。在高师音乐专业的教学过程中,不难发现,学校对于音乐复合型人才的需求越来越迫切,引起了相关人士的深思,需要改革教学模式和教学方法。因此,在音乐专业教学中全面开展器乐选修课,成为大势所趋。

简介：网剧作为一种新型网络文化景观,因技术因素有着特定的题材偏好,在内容本体、文本结构上都呈现出与传统电视剧不同的特点。网络剧不仅是新型影视文化的生产方式,也形成了新的叙事模式与话语体系。在日趋复杂的传播环境下,以年轻受众为主体接受对象的网剧的价值指向尤须关注。

简介：＂发挥互联网在戏曲传承发展中的重要作用,鼓励通过新媒体普及和宣传戏曲＂是互联网时代我国保护和发展传统戏曲艺术的重要使命与必要途径。本文通过对当下我国戏曲网络传播现状的考察,发现虽然戏曲内容在互联网上有了一定的呈现,但其中也存在创新不足、互动不够的问题。针对上述不足,本文最后提出了相应的改进措施。

简介：电影《告白》是日本著名导演中岛哲也根据凑苗佳的同名小说改编而成,影片从情节到人物高度还原,通过一个极为复杂的复仇故事,凸显了人性的阴暗面,以及各个人物如何在故事中完成自身抑或者他人的救赎。本文就庞大的人物关系网络展开分析,试图清晰地分析出人物与人物之间的关系以及对人物本体的刻画,深入挖掘人物内在,以期达到寻找电影中映射的主题和引发对于生命的思考的目的。

简介：本文从影片《冰雪奇缘》与《灰姑娘》的主要情节入手,分析两部影片中三位女主角不同的性格特征和女性意识,以及影片用不同形式所体现的关于爱的主题.

简介：戏曲动画是极具中国民族特色的动画作品,视觉隐喻可使戏曲动画在角色的象征性与叙事的艺术化启蒙方面表现出无限的内涵与魅力。我们以视觉隐喻与戏曲动画创作和叙事外延的相互关系作为切入点,结合戏曲动画本身的视觉元素来探讨视觉隐喻在戏曲动画创作中的使用,从认知、思维的内在及本质的结构层面就角色个性与叙事外延对戏曲动画视觉效果的意义进行探索与分析。

简介：舞台,在表演者的眼中是一个十分广泛的空间,同时也是一个可以跨越时间与空间的世界。对于舞台技术与舞台美术创造来说,直接影响着舞台设计的品质。所以也可以说,舞台技术是舞台设计水平的高科技支撑。一些舞台美术创造都是通过舞台技术的辅助来实现的,所以也就使得两者之间是相辅相成的。本文针对舞台技术与舞台美术创造的关系进行简要阐述,并提出几点个人看法,仅供参考。

简介：本文针对课程中“错音风格”技法的教学和摹写，以教学笔记的形式，分两个部分阐述教学过程。第一部分，先解释“错音风格”技法术语的来源与定义，后做技法分类及范例解析。第二部分，通过探讨笔者的摹写、所反映出的问题及重写，对所选择的学生摹写作业的分析与评论，谈学生摹写中存在问题与纠正性改写这三个步骤，梳理与展示此项技法教与学的全过程。

简介：韩国电影《釜山行》的诞生,证明了僵尸片不再是欧美电影特有的产物,无论在惊险刺激与趣味上,还是在阶级跨越、道德批评上都有了大的超越。其跌宕起伏的故事情节时刻绷紧所有看客的神经,戳中每个人的泪点。这部影片在中国大陆上线后,立即吸引了不少影迷的关注。导演力图将本土化与国际化完美结合,取得口碑与商业的双赢。影片注重讲述故事的精髓,能够准确拿捏观众心理来设置情节,将写实与科幻的完美结合更加促成了影片的大热和观众的追捧。

简介：目前,在国内杂技市场上,杂技经营单位和杂技从业者与杂技市场之间缺乏有效磨合,杂技院团在还未做好市场定位、锁定目标市场时,就按照原有的常规方式把节目编排出来,这样的杂技表演虽然能保证一定的质量,但很难说是目前杂技演艺市场最为需要的。在这种情况下,杂技院团为了回笼资金只好到处推销自己的节目,之后又置身于新一轮＂闭门编排—推销节目—回笼资金＂的怪圈中。

简介：“宋元之变”的革命论观点不是历史分析，再现与表现二分也并不适合中国绘画史传统。本文认为，文人画理念才是推动“宋元之变”的内在动力，进一步分析，正是南宋画院孕育了这种动力。本文提出“文人画传统与匠画传统的互动”概念，以此来理解中国绘画史中的张力。通过分析，发现宋代画院在“宋元之变”中实际上正充当了这一“互动”的“舞台”。马麟可被视为这场互动演变中的一个典型标本。

简介：法国艺术歌曲在世界音乐史上有着举足轻重的地位，其开端、发展、兴盛的时期大致为19世纪中叶到20世纪初，特别是19世纪下半叶，以福雷、迪帕克和德彪西为代表的法国艺术歌曲创作成绩最为突出。他们的表现手法虽迥异，但其创作风格和个性却都具有法国式的高雅气质。本文对福雷与德彪西的同词艺术歌曲《曼陀林》进行了和声手法上的分析和比较，更能直观地体现两位作曲家在创作风格上的异同。

简介：二、1980年代至今——新观念、新理论和新方法的深化与拓展直到中国实行改革开放政策后,西方1980年之前的音乐分析成果才逐渐地被引入。然而,当中国还没来得及消化这些成果之前,MGDMM1980年版本特＂音乐分析＂词条的推出,实际上又成为了推进西方音乐分析方面研究发展的一个新起点,并掀起了西方音乐分析研究的新一波高潮。

简介：2015年台湾电影金马奖，导演张作骥的《醉·生梦死》受到重点关注，最终获得10项提名并赢得最佳女配角、最佳新演员、最佳剪辑、最佳原创音乐4项大奖，此片参展德国柏林电影节，也获得广泛好评。电影涉及到了很深的伦理讨论，对母子、兄弟、情人、同性恋等复杂的情感进行展现，触及到台湾底层、边缘人物徘徊无奈、被生活压迫的细微情感，整体的梦幻、沉沦是台湾文艺片中少见的风格。

简介：库尔蒂斯是拿坡里的著名音乐家,《重归苏莲托》也是意大利最广为流传的作品之一。这首歌曲中既透视出拿坡里民歌、意大利民歌的典型特征,也充满了浓郁的民族文化、乡村文化气质,还渗透了很多的个性化因子。本文主要从音乐特点、演唱特点、文化特点和审美特点这几个方面,透视这首歌曲的艺术内涵,展现其独特的艺术魅力。

简介：我国文化创意产业属于文化型，是基于现有文化的创新。以江苏省为例，从纵横两方面分析文化创意产业发展所面临的困境。研究发现，在纵向方面，文化保护不善，传播方式不当，外加刻板印象；在横向方面，消费者缺乏民族信仰和文化认同，企业创新力不足，与文化契合度不足，缺乏品牌建设。为了促进文化创意产业的发展，可以从文化叙事学的角度，首先进行品牌定位，然后利用故事原型设置曲折，通过多媒体传播以吸引注意力，最后将品牌文化升华至真理的高度。

简介：在艺术实践中，画家对事物的感知与表现需要经过客观、主观反反复复的生理和心理过程而最终落实在作品上。这是一个复杂的思想与客观发生碰撞的结果。若要解析这一过程的来龙去脉，需要开展艺术、视觉生理、心理、文化修养、爱好、情绪、艺术技能等多方面的跨专业综合性研究，是一项极其复杂和庞大的工程。

简介：悬置调性和主题旋律的现代民乐作品，其音乐语言能否表现中国传统文化的审美意蕴和审美特征？如果可以，这一表现借助何种手段来实施？又将在何种程度上引发文化共鸣？这是一个复杂而深刻的美学问题，也是当前音乐创作和音乐研究领域的热点问题。文章意图通过对现代民乐室内乐作品《弦风》这一个案的研究，在一定程度上回答这一命题。本文从《弦风》音乐语言的形态和创作技法特征入手，在此基础上作进一步的音乐学（美学）分析，文章认为对中国传统审美韵味的表现不只是表层的音乐形态，更在于作品内在的审美蕴涵。