简介:从民族艺术的角度来看,禅的民族化以及禅在古代中国不同民族的政治、文化与艺术的互动中所发挥的特殊作用,都是作为宇宙论的中国艺术研究的重要方面。当传统的三维空间被超越,逃禅避世就成为可能。明遗民的诗、书、画是其逃禅之道,但这既不是说逃禅是明遗民的唯一选择,也不是说明遗民的诗、书、画都是他们逃禅的结果。比较非逃禅类明遗民的诗、书、画与逃禅类明遗民的诗、书、画,我们看到,禅与画禅的用笔用墨,出于传统而又不再是传统,传统的笔墨被更为自觉、更为彻底地加以解体,传统的时空表现同时被超越,于是,逃禅的时间、空间被打开。画禅与诗、书之禅一样,实以全无笔墨的笔墨,书写着一种带有民族特色的宇宙论。
简介:王维的“雪中芭蕉”与六朝树木绘画的根本区别,就在于“雪中芭蕉”所表现的禅画的时空观。中国禅画的时空观,多受《华严经》的影响。从时间维度来看,“雪中芭蕉”消弥了四时寒署的差别,即《华严经》所谓“无量劫一念,一念无量劫”;从空间维度来看,“雪中芭蕉”超越了南北地理的局限,与《华严经》所谓“种种庄严刹,置于一毛孔”如出一辙。在中国禅画史上,王维、荆浩、苏轼、董其昌、担当,为禅画的发展作出过关键性贡献,是推进中国禅画发展的骨干。中国禅画可按性质、风格等,以文人画家、遗民逃禅、空门外学等,以及风格技法的支离纵放、严谨精致,或审美感受的冷寂清静、热烈飞动等线索力口以考察。
简介:一、禅宗的审美意识1、禅宗美学的理念禅,可理解为“静虑”、“思维修”、“弃恶”等。也就是在生活中怀有一颗宁静质朴的心,修正并抛弃错误的思维和恶念。禅学主要是通过静悟与修禅两种方式,来使人体会心灵的本真,而后,顿悟自身的佛果。禅宗,是佛教的一个分支,是中国化的、精神现象的哲学理念,在很大程度上表现出了佛学与中国传统思想相互交流的显著特征。从美学角度看,禅宗继承吸取了中国道家自然观的很多思想,提出了“梵我合一”、“天人合一”的观点,即万物皆空、以心为本、人与自然和谐统一的关系。因此禅宗美学非常欣赏强调自然美,希望用最简单纯净的语言来表现出大自然的广饶与秀逸。