简介：舞台美术创作中,多媒体艺术应用的意图在于让观众更好地了解创作者潜意识里的感受,通过心灵的外化,让更多的观众根据不同题材和需要了解戏剧内心的世界。本文首先分析了舞台美术创作中多媒体艺术应用的必然性,结合多媒体艺术应用利弊的探讨,最后提出了几点多媒体艺术在舞台美术创作中的建议。

简介：以致敬纯粹人生、讴歌炽热国魂为鲜明立意，《行板如歌》多媒体名家名作朗诵晚会，将于2017年1月19日在上戏剧院隆重公演。这台晚会由上海市文化广播影视局任指导单位，

简介：介绍“一带一路”国际合作高峰论坛文艺晚会《千年之约》的灯光、投影、视频等设计的构思和方案实施。

简介：近日，一则消息引爆传媒圈，那就是“央视校招将取消传统编播岗招聘，新媒体部门成中坚力量”。央视大数据显示，从神舟十一号和天宫二号交会对接的收视率统计得出，2亿观众通过央视两微一端共同见证了中国这一世界瞩目的航天盛举。

简介：领先数字媒体设计是我们身处的这个信息化社会中最具有时代性的设计方向。近年来，在不断扩大的影像类媒体中，视觉影像已经形成了独立的传达信息并且更能充分表现设计作品的手段。无论是交互界面的设计还是手机网页等新兴的新媒体设计部是以视觉传达设计为基础的，而视觉传达设计应借助新媒体设计来进一步发展，所以视觉传达设计实践教学应在原有理论教学基础上结合数字媒体设计进行。

简介：当代社会信息技术快速发展,自媒体凭借自身优势与特点在教学中得到了广泛应用,同时促使中职艺术设计专业教师开始从新的教学审视教学模式,并结合自媒体不断创新与优化的教学方法,促使艺术设计教学跟上了时代步伐。基于此,本文以自媒体概述为切入点,分析了如何开展中职艺术设计教学。希望通过本文的论述能为艺术教育从业者提供一些经验和借鉴。

简介：新媒体时代,数字技术成就大众文化转向参与性文化,媒体的融合有利于理解文化走向＂去中心化＂。在文化转型的背景下美术史教学的最大转变也许可以归结为开放式的互动性。一方面,新媒体的多样形态突破了传统教学的既定限阈,师生关系彻底打破单一性,从传统的知识传递的关系转变为一种平等的、双向的、互动的对话关系。另一方面,由新媒体组成的网络空间扩展了教学新时空,参与式教学使美术史的教育过程实现真正的对话。由此,美术史的教学应该突破传统的一元化,走向多元化的格局。

简介：跨媒体艺术实验教学的跨度大——从图像实验到材料实验，从声音实验到剧场实验。它跨越了图像、视频、装置、机械电子、声音、展演、设计、计算机等学科，由于涉及相关学科的范围广，对实验范围的要求也大。同时受跨媒体艺术学科的特点影响，实验课时在总课时的比例中占到了90％。因此，如何提高实验空间的使用效率，提升学生实验的有效性，扩大对跨界实验需求的范围，成为跨媒体艺术实验教学继续推进的关键性问题。

简介：媒介融合背景下，电视的运营呈现出内容生产根据受众市场进行特色开发、传播渠道出现“台网融合”的立体交互式传播模式以及盈利模式多元化的现象，这种电视“新媒体化”的运营表现出节目中有情感的、有趣的、强感受的短视频将成为一种特色内容：故事化营销与分众化、跨界化传播将引导内容精准制作；资本让电视新媒体化运营的内容生产表现出往自身产业和文化创意产业发展的趋势。

简介：近年来随着新媒体的不断发展,特别是网络的普及和手机视频端的快速崛起,不同的传播媒介产生了不同的批评方法,学界对于这些新兴的媒介传播方式及其引发的热点问题进行了不同方向的分析和思考。在这一背景下,中国电影批评也需要放置在多媒体时代这一新的语境中进行整体的梳理。张智华等人编著的《多媒体时代中国电影批评及其价值取向》(中国电影出版社2015年12月出版)敏锐地捕捉到了这一现象和问题,将多媒体时代的特点融入到了对中国电影批评的梳理和研究中,并且指出了多媒体时代的中国电影批评及其价值取向的特点和方向。《多媒体时代中国电影批评及其价值取向》内容翔实,角度新颖,可以看出作者具有大量的学术积累并进行过细致的调查。除此以外,本书还有着清晰的结构,方便读者宏观把握。

简介：当前，传统媒体形势严峻，广告大幅缩水早已是各家常态，媒体裁员、关停的消息也不断传来。与此同时，一大批新型媒体平台快速崛起，并且在年轻受众群体中产生着极深、极广的影响力。

简介：一．表情包时代到来随着中国宽带普及政策的大力推行，新媒体互联网时代的到来，手机移动端社交平台的兴起和繁荣，表情包已成为一种网络聊天的流行文化，潜入大众网民的生活。据腾讯2015年发布的《中国网民表情报告》报道，2014年QQ全年表情发送量已超过5338亿次，8亿QQ网民中，超过90％在聊天时使用过表情。

简介：艺术狗Artgoer是以”艺术点亮生活”为宗旨，致力于倡导艺术走向大众,艺术融入生活的艺术类APP,通过积极推广艺术展览、艺术家，艺术作品以及艺术周边产品，传播美的艺术，推动大众美育,以新颖的形式、与用户的互动，坚现了艺术类新媒体的独特优势，艺术狗Artgoer的负责人鲜卓恒,与本刊共同探讨了关于艺术类新媒体发展和面临的各种问题。

简介：科技的进步推动了新媒体艺术迅猛发展，互联网、图像、影像等视觉信息充斥在人们的生活、工作周围，人们越来越习惯利用视觉图像来表达自己的观点、传播彼此的观念。可以说，新媒体艺术的发展使当代人逐渐具有了“视觉思维”，这也要求人们必须学会采用批判、多面的眼光来看待视觉图像，视觉素养成为了当代人必须具备的一项技能。

简介：湖北美术学院学报（刊名《学院美术》），作为美术类专业信息传播、理论争鸣、美术研究与创作的重要平台，有力地见证和推导了我国美术事业的深刻变革与观念创新，是学院美术教育发展与变革中不可忽视的重要推动力量。执行主编银小宾，就学报这一特殊艺术媒体的定位、发展等问题，表达了自己的思考和见解。

简介：“新媒体”特指一个超越传统经验价值体系的工具，而时间性的特征使得“新媒体”会随着历史的变迁而不断演化，所以就新媒体本身而言，它是一个时间性的历史特征，更准确地说，它是人类探索自然过程当中的物质载体和精神催化剂。新媒介承载了两个必然因素——历史发展长河当中的探索精神和“新”媒介本体物质属性。

简介：媒体形态随技术发展不断进化，其结构也不断革新和升级，广电媒体既是媒体进化的产物，也遭受着媒体进化的冲击。广电媒体要向更高阶的媒体形态迈进，实现媒体结构的全面升级，才有望摆脱当前的困境。

简介：本文讨论了中美两国不同文化背景下,电视节目主持人的肢体语言,具体分析了中美两种文化背景下肢体语言的差异。通过对美国电视新闻网CNN和中央电视台新闻联播,《AmericanIdol》和《快乐女声》这两组中美节目主持风格的对比分析,阐述了肢体语言在电视节目中的作用及重要性,并从文化传统角度就他们不同的肢体语言进行了分析,这也是进行电视节目研究和主持人研究的又一切入点。

简介：随着北京市杂技学校新一轮课程改革的逐步深入,广大教师的教育思想、业务素质、价值取向等经受着前所未有的冲击,面对形势的变化,杂技艺术教育教学更是需要向前飞速发展。我校课程改革发展中的＂校本教研＂是学校常态性工作的一个重要内容。我校杂技专业集体备课模式是＂校本教研＂中的一个重要特色,

简介：2016年下半年开始,移动直播之火越烧越旺,“手机直播”成为全民娱乐的新方式。网络直播企业超过200多家,并且数量还在保持增长,每周几乎都有企业进入。网络直播俨然成为一个投资风口。直播原是电视台的强项,1997年被誉为电视直播元年,2016年则被公认为是移动直播元年。幸而,当前的手机直播只是一个初级形态,各大直播APP正处于混战阶段,各种问题层出不穷。移动直播作为一种新的媒介,将给未来的商业、文化、生活带来新的改变和机遇。