简介:刚刚过去的2014年是中国的美术事业持续繁荣发展的一年,中国美术家协会和人民美术出版社在这一年里都为此做了很多有益的工作,并且保持着密切合作。除了合作编辑出版了许多大型画册以外,第十二届全国美术作品展览的14本画册也依旧由人民美术出版社出版发行。五年一届的全国美展无疑是2014年美术界最重要的展览活动,也是中国美术家协会党组副书记、秘书长徐里先生全年工作的重中之重。作为资深的艺术家,徐里先生在绘画上苦心孤诣,颇有建树,作品曾多次参加全国美展,他坚持不懈地探索着油画民族化的问题,力图在艺术作品中凸显中国精神和意蕴;作为中国美协的主要领导,他严谨、敬业,肩负着包括组织全国美展在内的促进美术事业的发展重要职责。在全国美术作品展览成功举办之后的稍息之时,应《中国美术》杂志之邀,徐里秘书长作客人民美术出版社,与本社总编辑林阳就一些大家关注的问题进行交流,并讲述自身工作和艺术创作的情况,共同讨论和展望中国荧术事业的发展。
简介:大漆艺术在当下的表现形式主要为平面艺术形式,无论是院校教育还是较高层面的漆艺交流展览活动,也都以这种形态为主。至于逐渐发展成熟的漆画,它也有其特殊的背景,从复兴之初即以单一、并行的美术作品的类型作为重要的参照,强调美术作品感的磨漆画,是否应该回到更远的宽泛起点?是否应该尊重材质精神的本意,让大漆艺术呈现更多的主体性特征?大漆在当下的文化意义和有价值的探索方向在哪里?是否应该摆脱磨漆画概念的搁架,让大漆艺术拥有更多自身的文化要义?以传统美学为基础建构起来的东方造物思维逻辑,珍视已有的传统资源,又如何持有现代文化国际大交流时代的立场与态度?这些都是当今漆艺界应该回应和思考的问题。
简介:匈牙利作曲家捷而吉·里盖蒂(GyorgyLigeti,1923—2006)作为先锋派的领军人物之一,在弦乐四重奏方面的创作最为重要的是《第一弦乐四重奏》(1953—1954)和《第二弦乐四重奏》(1968)。这两部作品不但在他的创作生涯中占据着重要的地位,而且在20世纪弦乐四重奏体裁的创作中也占有一席之地。它们在创作年代上相差了15年之久,分别代表了作曲家在创作早期和成熟时期的作曲风格。文章以这两部作品为个案,分别从创作年代、创作社会政治背景、音乐风格、作曲技法特征及创作思维的异同等方面进行比较分析,阐述了它们风格上的差异以及作曲技法上的继承发展关系,进而用宏观和发展的眼光观察里盖蒂从创作早期到成熟时期、从民族风格到标新立异的个人风格的衍变过程。