简介：字头“亠”、“亠”：鞠，这两个字头由于在篆书中的形相近，比如“哀”、“全”，其篆书分别写作“哀”、“全”，故而其草法符号均为“亠”或“亠”，其形成应是在长期的快写中慢慢固定下来的。在这里，我们不得不重申本系列的草法研究并非单纯的草书符号归纳，而是基于文字学理论上的字形拆分，以草书偏旁与草书字根为草书体的构成元素，以汉、晋、唐时代的草书经典作品为参考标准。

简介：夹草书字根：，从这个字的小篆字形“晋代”来看，从“大”从“人”，仔细分析其草法，其使转以“夫”的草法表示“大”，左右“人”则以两点表示。所以，不管从文字学含义还是草书字形上来分析，此草法应为合理的草书字根，尽管其具体演变过程还缺乏字例来一一验证。我们以“侠”字为考察对象，无论在欧阳询还是怀素的作品中，其右边“夹”字草法均如出一辙。在陆游《北齐校书图跋》中，“挟”字的草法亦是遵此规律（见附图1）。所以，结合草书偏旁，我们有理由据此写出下列字的草书，如侠、浃、峡、狭、硖、陕等。

简介：宫调史是一门对中国音乐史中宫调的历史流变进行研究的学科。以历史的时间脉络为线来对宫调中的诸多问题掘源研究。

简介：本期我刊约请了清华大学美术学院工业设计系与我院工业设计系作为教学研究互动的对象。清华大学美术学院工业设计系，目前设有产品设计、展示设计、交通工具造型设计三个专业方向，始终坚持课题推动制的实践性研究型教学，特别注重在”情境化”的环境中，以创新实践的方式培养学生主动探索和实际设计操作的能力。我院工业设计系设有产品设计、工业设计、戏剧影视美术设计（筹备中）三个专业方向，侧重以多元化市场需求为人才培养导向，将教学与科研相结合，还建立了相对应的教学实习基地，创造平台与企业合作。双方教学各有侧重，但在教学思路上追求市场实践与课程教学的互动，以求培养出富有专业创新设计能力和市场应用经验的复合型高级专门人才的目标是一致的。

简介：氵：氵,一般来说,在实际书写创作中,三点水这个偏旁的使用往往是比较容易忽视的,或者说使用时往往是大而化之的。其实,审视唐代以前的经典作品,就会发现其使用自有标准,其草法非常标准,亦很稳定。第一点独立,二、三点相连的写法在晋唐作品中贯以始终,我们从王羲之《十七帖》中的＂汶＂、《孔侍中帖》中的＂须＂,

简介：近日笔者去枣庄市高新区南石赶乡下大集，老远就听到集市上大喇叭播放着柳琴戏。卖菜的老大爷说这柳琴戏真能把人的魂勾走．听老人讲．这集市西边的袁家寨当年被国民党占领．解放军久攻不下．最后花钱雇了个拉魂腔戏班子去为敌人演出。果不其然，拉魂腔一开唱．就把一个个国民党官兵的“魂”都勾过来了，直到被解放军团团包围还浑然不知的听大戏……最后国民党官兵乖乖缴械投降，解放军大获全胜，一举智取了袁家寨。听了这个故事，回家经过袁家寨时倍感亲切，不仅感叹解放军的足智多谋，更对柳琴戏这一古老剧种肃然起敬。

简介：二十世纪上半期，“西学东渐”，大量美术青年将目光投向西洋绘画，希望以其之长补中国美术之不足；也有一部分艺术家坚持中国画的笔墨精神，研习古人画法同时借鉴西洋画法，以师古开今的创新精神丰富了中国画的内涵．本文通过对田伯平史料的整理，旨在以个案视角探讨民国时期地方画家继承传统、创新中国画的艺术创作之路。

简介：工作中常常要将CAD软件的图形插入到其他软件中，本文对此问题进行了分析、研究、比较，提出了一些解决的方法。

简介：本所现库存部分音乐年鉴、音乐学期刊、音乐文物大系，以及一批学者的专著、论文集和资料集（书目见下）。欲购者，请参考如下信息联系。

简介：热巴，是藏族的大型民间歌舞表演艺术，有悠久的历史传统。热巴有流浪热巴与定居热巴两类。流浪热巴主要集中于西藏昌都地区，表演有高度的技术性与艺术性，包括热巴卓（乐舞）、热巴谐（歌舞）、小戏，以及杂耍、气功表演、卡夏（近似相声）、牦牛舞、鹿舞等多种艺术形式。定居热巴（勒巴、拉巴跺）流传于云南迪庆藏族自治州I的维西县、香格里拉县和丽江市玉龙纳西族自治县交界处内外塔城地区以及藏、纳西、傈僳等民族的居民中，定居热巴的演出含有鲜明的宗教祭祀性，表演形式与流浪热巴有同有异。

简介：本文系统阐述了对乐器的声学品质的评价,并阐述建立乐器主客观评价方法的重要性。

简介：在晚明书风背景下,小楷的面貌可谓个性洒脱,内容丰富,形制多样.小楷书家各领风骚的局面形成,董其昌之淡,徐渭之媚,张瑞图之奇,黄道周之遒,倪元璐之逸,王铎之灵等无不令人称赞.这一时期的小楷书家注重古为己用,将师古作为不二法门,富有思考地展现了小楷的创造性面目,真正意义上摆脱了元人赵孟頫和明初台阁体的影响,其作品较明代中期更为洒脱,从而使晚明小楷成为书法史上小楷的重大变革.

简介：本文从基本教学入手,探讨绘画基础造型教学中出现的问题及解决方法,提出愉快教学、个性开放、两极训练法、改善实物和模特的展示以及有关绘画创作的观察方法等方面的教学建议。

简介：一、“五感”及“通感”的认识“五感”指视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉。一般意义上，“五感”是由人体相应的五种生理器官——眼、耳、鼻、舌、身对外界产生的生理感觉。在设计领域研究的“五感”是指人通过感官的感知，在大脑中进行信息的综合加工，从而形成更高层次的理性建构。例如当我们走在林荫小道上，我们能够感知鹅暖石的脚感、温度，微风吹动树叶沙沙作响，还能闻到阵阵花香，听到潺潺水声。看到孩子们在喷泉边嬉戏，下棋的人们悠闲的身影……这些感觉融合在一起是一种气氛，让你心情愉悦，感觉环境的美好生动。这就是生活中随处可享有的五感体验。

简介：传统民歌演唱是民族声乐学习的一项重要内容，演唱中保持风格的自然与韵味的质朴是取得成功的真谛。只有深入了解和掌握民族声乐本质性的特征和形态、多样性的表现形式和特色性的唱腔技术、独具一格的方言土语和真实唯美的美学思维，才能真正意义上做到自然而清新的演唱，充分展现其古老而丰富的文化内涵和独领风骚的艺术魅力。加强对传统民歌的研究，可以对其保护和传承提供积极和现实的意义。

简介：摘要：2011年，时逢李斯特200周年诞辰之际，纪念性文章林林总总、琳琅满目，但管中窥豹、以偏概全却依然是给人留下的深刻印象。本文拟从生平传记研究、音乐史学与音乐美学研究以及音乐批评研究三个方面，对我国音乐学界近年来对李斯特的纪念与纪念性研究进行评述，以期引起同仁的重视。

简介：由于"戏曲声腔"在概念内涵上存在一定争议,依据余从《戏曲声腔、剧种论》中言:"元、明至清中叶,各种戏曲声腔的名称,其概念的内涵,是包括两层意思的,既指腔调本身,又指演唱这种腔调的地方戏"①,所以,戏曲声腔既指演唱的腔调及特点,又代表戏曲剧种,其概念的内涵有狭义与广义之分。广义的戏曲声腔概念

简介：音乐教育是小学实施艺术审美教育中十分重要的组成部分,是通过音乐艺术对小学生所开展的审美教育。审美教育对于建立健全小学生较为完善的审美心理结构,促进其健康发展等,能够发挥十分特殊的价值。

简介：本文以大足石刻艺术中的舞蹈形象为研究对象,通过社会学、图像学、舞蹈生物力学来剖析大足石刻艺术中的舞蹈语态,总结大足石刻艺术中的舞蹈造型特点、舞蹈动态规律和舞蹈审美追求,挖掘和阐释大足石刻艺术中的舞蹈价值。这对于丰富宋代舞蹈史和填补大足石刻舞蹈领域研究都具有深远意义。

简介：<正>2010年6月上海世博会期间由上海昆剧团主办的"古戏薪传——首届中国四大古老剧种同台展演座谈会"上,笔者在发言中曾说道:"不能欣赏折子戏的观众,不是真正懂戏的观众。"这话说得也许不够严谨周密,但窃以为可以窥探洞悉戏曲的堂奥。这也是折子戏存在和发展的特点所在,戏曲的魅力所在。对折子戏研究的关注,是戏曲研究对舞台表演研究关注走向深人的表现。戏曲发展史上,折子戏出现是一个重要的现象。陆萼庭先生