简介：摘要：戏曲服化设计是一门综合性很强的艺术，属于戏曲舞台美术的分支艺术。其专业特色，除了民族性和程式性，更有继承传统任务而带来的创作上的艰巨性。以话剧蓝本改为的戏曲新编戏《暗恋桃花源》为例，从戏曲服化的剧种、行当、穿戴形式进行系统分析，结合人物角色的服饰款式、色彩、刺绣进行设计分析，旨在为现代新编戏曲舞美服化设计的历史文化传承与创新建言献策。

简介：舞蹈是一门综合性艺术,是以肢体语言表达感情,使人们从视觉为主的角度欣赏舞台艺术。舞美设计,是表现舞蹈效果的主要因素之一的综合艺术。在布景设计的构想上,道具的夸张、变形,位置的变化以及新型特殊材料的运用,使舞台更具有层次感,空间感,并与舞蹈的内在共生,有效地服务于舞蹈作品。舞美设计可以给舞蹈作品增加观赏性,丰富意境,让观众加深对舞蹈作品的理解,更好地欣赏舞蹈作品。

简介：【摘要】在当今社会，随着社会经济的飞速发展，人民的审美和生活水准也在不断地提升，舞蹈与舞美的融合，在灯光、服饰、布景等各方面，充分发挥舞美的作用，从而提升了舞蹈的整体艺术表现力，推动了舞蹈艺术的进一步发展。本文通过对舞美和舞美的完美融合，从两者的关系、运用和发展等方面，论述了舞美和舞美的完美融合，并进一步探讨了舞美和舞美的完美融合途径，为实际演出中运用舞美装置提高艺术表现力提供了有力的借鉴。

简介：开头简妙写法——扣题提示写什么：“锵锵锵——锵锵锵——”春风带来的不仅只有春的暖意，还有不远处那婉转的唱腔。循声回头，我呆滞在原地。

简介：摘要：20世纪80年代初，“戏曲化”开始成为戏曲新剧目创作的新取向，尤其在遭遇激进的反对意见后，更坚定了张庚等一代戏曲理论家的信念。“戏曲化”的理念主要是针对戏曲新剧目创作，尤其是现代戏创作中的“话剧加唱”现象提出的，但究竟什么是“戏曲化”，就像什么是“话剧加唱”一样，戏曲界并没有真正清晰和理性的认识。鉴于此，文章结合笔者多年工作经验，对“戏曲化”和戏曲表演的韵律提出了一些建议，仅供参考。

简介：由于媒体环境与艺术环境的改变,中国戏曲始终致力于与新媒体的融合,但一直困难重重,收效甚微。戏曲与电影的融合使观演关系发生了极大的改变,由之前的双向交流方式转变为了单线交流方式。戏曲电影交流方式的同化破坏了集体经验所带来的快感。加之电影的写实性与戏曲写意性的不可融合以及表达方式上的根本差别,都极大削减了传统戏曲所具有的艺术魅力,使戏曲电影无法达到传统戏曲表演模式的剧场效果。

简介：摘要：我国的戏曲教育经历了长久的历史发展，逐渐从“家班”发展到“戏曲院校”，培养了大批优秀的艺术戏曲人才，并且逐渐形成了较为独特的教学模式积累了很多珍贵的教育经验。从戏曲的教育时间来看，基本上可以分为两个阶段：传统教育和现代教育。在这两个阶段中，戏曲表演都进行了不同的演化，并且形式以及内容变得更加丰富。所以，教师要想开展有效的戏曲表演教学，必须要真正了解这种文化形式的内涵以及本质，将其中的教育价值挖掘出来，帮助学生掌握更多戏曲艺术的基本理论以及表演形式，培养出更多优秀的戏曲人才。

简介：摆手舞作为土家族最具代表性的民间原生态舞蹈，它所呈现出的美学景观与美学想象同现代舞蹈有着诸多的差异。文章将以土家摆手舞为分析文本，就其美学特质进行三个层面的论述，旨在揭示土家摆手舞美学特质的同时，使人们重新认识土家民族艺术，从而达到宣传保护的目的。

简介：摘要：随着舞美领域的快速发展，舞台音响作为不可或缺的一部分，在舞台表演中起着至关重要的作用。舞台音响以其丰富的音乐与音效支持，增强了舞台效果，提升了观众的听觉体验。本文旨在探讨舞台音响在舞美中的存在和价值，并对其设计原则、技术以及存在的问题与改进策略进行深入研究。通过对舞台音响的全面认识和应用，期望能够为舞美领域的发展和创新贡献一份力量。

简介：纵观中国历史，戏曲的发展是历史的缩影，它是一代义一代民间艺人吸收中国古代智慧、融合时代背景的艺术结晶。中国汉族戏曲主要是由民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同的艺术形式结合而成的。我国戏曲种类繁多，其中，京剧是艺术成就较高的，享誉国内外，是当之无愧的国粹。

简介：月亮挂在空中,衬着漆黑的夜空。锣鼓声打破了这种寂静,让老街变得热闹了。老街有许多古玩店、打铁店、手工面馆等,但最引人注意的还是老剧院。离开演还有十分钟,走进大门,'咚咚锵锵'的声音穿过一面面墙,隐隐约约钻进我的耳朵。人们三五成群,说说笑笑,陆续走进剧院。走进剧院的门.

简介：戏曲是民族文化历史发展的积淀，是群众文化生活的一部分，戏曲栏目为戏曲和听众服务。戏曲和戏曲栏目有着互需共助的共性关系。本文强调要以开放的心态在改革和发展的动态中来保护戏曲，并针对戏曲和戏曲栏目如何依存和发展提出了一些设想和建议．在戏曲低迷中寻找到了拓展的契机和方法。

简介：摘要：人类表达情感的途径与方式大多数其情况下通过情感和舞蹈的艺术形式，而当前对于舞蹈表演这种具备超凡影响力的艺术形式，我们就需要对舞蹈表演过程之中的情感表现的重要性进行分析，而此领域的研究学者始终坚持认为情感一直都是舞蹈表演中的关键环节，本文从三个角度对舞蹈表演中情感表现的重要性的论述，分别为凸显舞蹈内涵、彰显舞蹈魅力、增强舞蹈美感，其次对舞蹈表演中情感表现的方法进行论述，具体包含以下的两个方面，分别为加强日常训练、情感表演沟通。

简介：摘要当下我国的室内综艺节目主要分为表演类、访谈类、竞技类、游戏类等。节目安排上互动性高、节奏快；舞台艺术发展与时俱进，紧随流行文化和技术；观众的审美有了很大的提升，这些因素都迫使综艺节目的舞美灯光设计应做出相应的调整和改变，以适应观众品位和时代要求。同时，在进行舞美灯光设计时应该做出较为综合的考量。

简介：当下我国的室内综艺节目主要分为表演类、访谈类、竞技类、游戏类等。节目安排上互动性高、节奏快;舞台艺术发展与时俱进,紧随流行文化和技术;观众的审美有了很大的提升,这些因素都迫使综艺节目的舞美灯光设计应做出相应的调整和改变,以适应观众品位和时代要求。同时,在进行舞美灯光设计时应该做出较为综合的考量。

简介：

简介：戏曲进入电影、电视载体后,戏曲的写意、虚拟、形式美特征与舞台载体有关,戏曲是艺术的

简介：戏曲进入电影、电视载体后,戏曲是艺术的,戏曲的写意、虚拟、形式美特征与舞台载体有关

简介：戏曲进入电影、电视载体后,戏曲是艺术的,戏曲的写意、虚拟、形式美特征与舞台载体有关

简介：