简介:玛雅·德伦关于电影和电影制作的大部分文章都发表在她生前,有的作为报刊文章发表或展映说明书刊行,有的则因篇幅较长,被印成了小册子。
简介:哈罗德·品特(1930—2008)总共参与创作了27个电影剧本,四部是改编白他本人的戏剧,包括《背叛》、《生日晚会》(1968)、《看门人》和《回家》(1969);三部改编自别人的戏剧,一是西蒙·格雷的《巴特雷》(1974),二是莎士比亚的《李尔王》(剧本完成,但未拍摄,2000):再就是最后的收笔作,
简介:
简介:贝尔托卢奇是一位奇特的电影艺术家,他毫不在乎地重复自己,并毫不遮掩地用视听媒介直接图解思想。在他的影片里,你找不到中国电影理论家和创作人员挂在嘴边上的“真实性”、“反映生活”这些东西。他的影片永远是主人公在精神世界的一次远征,一次冒险。
简介:目前,在读到安德鲁·凯文·沃克那受到赞誉的剧本《七宗罪》时,我不禁想到那些写剧本的人是否也会暴露出——妒嫉、贪婪、淫欲、懒惰、暴食、傲慢和愤怒——人性中典型的恶习呢?应该说,凯文·斯佩西扮演的角色仅仅是个虚构的人物,那是大家的幸运。
简介:《人物研究》栏目是由本刊《封面人物》栏目延伸而来,旨在通过《当代电影》这个平台,向读者推介中外较有成就的电影艺术家,通过对他们的研究和介绍,体悟他们的心灵,感悟他们的创作。希望这个栏目能够成为读者与艺术家相互了解和沟通的桥梁,也希望学者专家能参与其中,为我们提供精彩的美文。本期的主人公是2014年9月刚刚获得中国电影金鸡奖终身成就奖的八一电影制片厂的著名编剧史超先生。95岁高龄的史超思想敏锐,思路清晰,还在辛勤创作中。祝福先生笔耕不辍,继续为读者和观众奉献佳作。
简介:在音乐欣赏课中,学生通过聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动,充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情。并通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发,产生一定层次的认识、评价、鉴赏的能力,提高学生的音乐审美修养水平。使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥。
简介:互动性——彼此影响、互相推动。这种提法最早是在游戏、娱乐中流传开来,在现代社会中越来越被教育界认可,提出了“互动教学”。众所周知。在舞蹈教学中“口传身授”是主要的教学模式,这种以教师为主.学生为辅的教学模式使得有些教师在课堂上一味地讲述动作的过程和要求,周而复始地纠正学生的错误,而学生对动作的要求是否理解、内心存在什么疑问、还有什么问题没有得到解决等。
简介:舞蹈武功作为一门特殊的人体动作课,有其自身独特性。它是每一位中国舞舞蹈演员的必修课,训练价值和舞台价值对舞蹈艺术来讲具有不容忽视的现实意义。以我所担任的低年级专业舞蹈班的武功技巧课教学为例,由于学生正是处于活泼的少儿时期,对她们来说武功课教学是伴随着好奇与痛苦,经历着尝试、坚持、战胜、成功的历程。而传统的舞蹈武功教学,往往以比较单一的形式出现,学生容易对单调的训练模式感到枯燥、疲乏,再加上练习中不可避免的“苦难”感受,学生就会产生旧苦、畏难、怠惰的情绪,
简介:文化产业合法化的身份在中国确立,并在我国经济结构调整中扮演重要的角色,社会对实用性艺术人才增加了需求。目前社会对舞蹈艺术人才的需求已不仅仅是普及性和大众性,而是需要具备高超的舞蹈技术水平和较强综合能力的优秀舞蹈人才。但是现今的培养过程、培养模式与办学思想、培养目标之间已经出现不适应的状况,
简介:对节奏的把控往往最能体现艺术家对音乐作品的深刻解读,同时也是所有演唱家和演奏家把节奏艺术的挖掘与升华当做毕生追求的目标。这就是音乐为什么越学越难的奥秘所在。
简介:随着动漫产业的蓬勃发展,动漫产业和市场对于人才的需求大大增加,因此,近几年来备大院校纷纷开办了动漫专业,高职、中职类院校也不甘落后蜂拥而上相继开办起了动漫及相关专业,备类社会性质的动漫培训也跟着粉末登场.可以说真正掀起了动漫教育的一股热潮。分析这股热潮的原因是多方面的:
简介:众所周知,我国解放后的话剧表演教学和电影表演教学,其基础均来自学习前苏联,即遵循斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系和教学体系。但随着各个艺术院校自身教学经验的积累和改革开放时代的到来,他们开始把目光投向西方。1980年中央戏剧学院表演系请来了毕业于英国皇家戏剧学院的英籍专家——著名京剧演员周信芳之女周采芹为全体教员进行了五个月的授课;之后,北京电影学院表演系请来法国电影演员拉芳为85表演进修班授课;
简介:视唱练耳的教学作为高师音乐专业必修课,在专业教育中占有重要地位。但近几年的教学情况不如人意,原因包括两方面:一是大多数学生/离专业音乐教育有较大的差距。另一方面,视唱练耳的教学内容趋向专业化,量多、面广、题难,导致视唱练耳教学困难重重。这就要求我们从教学理念、教学内容、教学方法上重新定位,使我们的视唱练耳教学达到大纲要求。
简介:毯子功技巧是舞蹈表演专业的重要基础课之一,是舞蹈演员必须学习的一门课程,也是舞蹈剧目中惯用的一种表现形式。笔者认为要上好舞蹈女生毯子功技巧课必须要注意以下三个主要方面:
简介:前我国大部分高校还在沿用传统的教学方法和教学理念,教学效果不理想。为了有效解决现状,引入了本土化奥尔夫音乐教学法,该教学理念是'回归人本',其简单、参与、引领、即兴创编等都符合戏剧声乐的教学之需求。这样一来不仅可以确保戏剧表演教学活动的顺利进行,而且还能实现音乐与戏剧的有效结合,更好地提高高职院校戏剧表演中声乐教学的整体效果和质量。声乐教学是高职院校戏剧表演教学中比较重要的组成部分,目
简介:在文化馆少儿声乐培训的十余年的教学中,孩子歌唱中音不准的问题普遍存在。有的孩子嗓子条件很好、音色很美,但歌唱时旋律中某些地方会出现走音现象;有的孩子演唱时歌词唱得很流畅,但时不时出现音的偏高或偏低现象,而且大多是半音之内,给听众带来极不舒服的感觉;有的孩子自己演唱很投入,可是却不在调上,毫无音准可言,自己却察觉不到。为了杜绝歌唱跑音现象,作为一名少儿声乐辅导教师,首先要正确分析孩子歌唱音准偏离的原因,然后对症下药,找出歌唱音准问题的解决办法。
玛雅·德伦的电影写作
哈罗德·品特的电影剧本写作
严歌苓:一个旁观者的写作
媒介的超载与疏离性——贝尔托卢奇是如何“写作”的
影视编剧之“七宗罪”——断除顽固陋习 抵达幸福写作彼岸
“写作就是站在悬崖边上,却没有掉下去”——史超访谈录
情感体验在高中音乐欣赏课中的应用
舞蹈教学中的互动教学
舞蹈武功教学之我见
运用项目教学法 推动课堂教学改革
节奏感在音乐教学中的地位——音乐教学之思考
高职动漫教学方向探讨
论电影表演及其教学
开阔视野 改进教学
导演系的剧作教学
谈视唱练耳教学
电影剧作教学心得
舞蹈毯子功教学浅识
本土化奥尔夫音乐教学法在高职院校声乐教学中的应用
少儿声乐教学中的音准训练