简介：<正>我们在创作和理论研究中,经常遇到电影剧作和电影剧作观念方面的一些问题。比如什么是电影剧作?为什么戏剧式的剧作观念在电影创作中长期占重要位置?散文化电影剧作观念的特点?有无诗电影?诗是否只是电影剧作中的一种"成份"?关于"作家电影"的争论,以及"思想电影"和"非理性电影"等等。探讨这些问题,对教学、对创作和理论研究都将是有益

简介：当省级卫视的竞争日趋白热化的时候，省级地面频道与地市级电视媒体一样面临着不断增长的生存压力。它们面对着众多的竞争对手，原有的地域优势被逐渐蚕食，区域化、本土化的竞争策略面临挑战。如何保持原有的优势并获得更大的生存空间？新媒体的出现，媒介生态的变化，把它们带入了一个更为复杂的生存状态。区域特性既是优势也是劣势，区域媒介在“区域”与“非区域”之间寻求突破、超越的路径，。宅们将进入一个“后区域”生存空间。在这种态势下，生存压力及危机意识促使我们思考：省级地面频道及地市级电视台的生存空间到底在哪里？应如何作为？

简介：一说到光,我们就会联想到--没有光就没有世界;没有光就没有视觉;没有光就没有电影.光在电影艺术中至关重要.电影是视听艺术,视觉在电影艺术中占据首要位置,而光/光线是电影视觉呈现之画面的核心.在电影导演和电影摄影师的眼中,电影摄影诸多造型元素里面的光是画面影像的灵魂.

简介：在电视动画中，对白是片子的中心兴趣所在。出于生产成本的考虑，国产的电视动画主要是“半动画”，即减少动画的绘制张数，用最经济的手段创造动作。所以，为使电视片生动，情节往往用对白来展开。但长期以来，国内的电视动画生产者只重视画功，忽略故事的叙事和对白，这是导致国产电视动画整体水平欠缺的一个重要因素。在此，笔者比较了几部中外电视动画，以此探讨电视动画对白的审美趣味问题。

简介：我们自认为熟知的一些观念，影响和决定了60年来中国动画的艺术形态，本文通过对这些观念之来源和内涵的剖析，试图解开造成中国动画当下困境的历史和现实原因。

简介：长期以来,对动画史的研究独立于艺术史的研究,并缺乏观念性的梳理。实验动画的观念探索也经历了现代主义时期的纯粹运动和形式的研究,到当代语境中以时间为材料的哲学思辨。以身体感知为中心的时间绵延展现出了动画艺术家的观念性转向。

简介：本文论述了动画电影在数字时代的创作状态和变化．并由此深入探讨数字技术对动画电影的时代要求仅仅是自身技术满足，亦或对于动画艺术的发展所产生的多维度影响，具体从数字技术应用、虚拟美学、类型电影以及当代动画导演创作几个方面进行简述．并结合《勇敢传说》《无敌破坏王》《机器人瓦力》等影片创作作为典型案例加以剖析。

简介：

简介：<正>科学技术的进步,为电影艺术提供了许多新的手段,新手段的运用,促使了人们电影观念的变化。在剪辑创作上,这种状况体现得尤其充分。电影剪辑的表现手段是非常丰富又是不断发展的。然而很长一个时期以来,剪辑艺术一直受传统观念所支配:诸如时空的转换、方向和动作的衔接、场面交替、段落变化等等,都十分严格地遵照一定的规范进行,它讲究故事的发生、发展、高潮、结局等等顺理成章的安排。这种传统观念还表现在较多地着眼于观众的欣赏习惯或欣赏能力上,它力图使观众保持

简介：本文是对美国导演迈克尔·摩尔在纪录电影创作中运用的方法和观念的具体研究。文章结合了纪录片历史与创作的基本理论，通过对其在影片中主观介入性、娱乐蓑略、结构方式等方面进行讨论和分析，寻找其纪录电影创作方法的成因，及其所形成的独特观念和风格。本文强调了在后现代语境下，面对难以企及的“根本真实”，以迈克尔摩尔为代表的纪录电影创作者通过构建和干预的方法向谎言宣战，实现对“相对真实”的个人化追求。

简介：谈到钢琴弹奏的力度，人们的头脑中就会出现fr、f、mf、P等等力度记号，通过这些力度记号我们不难看出，力度有各种不同的层次之分，正是因为有了这些层次，它赋予了音乐的生命，让音乐有时如大海般波澜壮阔、起伏跌宕，有时如幽谷般空旷平静。“对比、变化”是音乐创作、音乐表演最常用、最有效的一种手段。作曲家在创作一部音乐作品时，从曲式结构到调性变化，从和声进行到配器色彩等等，都会通过对比、变化来获得理想的效果；演奏家、歌唱家在表演中也无一例外的要运用速度变化、力度变化、音色变化等来提升音乐表演的档次。

简介：新版电视剧《红楼梦》播出后,引起了广泛热议,而以批评者为多。问题主要集中在忠实原著、表演、台词、旁白、音乐、镜头等几个方面⑴。在红楼传播史上,借助大众传媒形式改编而社会影响也较大的有越剧电影《红楼梦》、87版电视剧《红楼梦》以及当下的2010版《红楼

简介：自改革开放以来，电影观念的变革一直在剧烈蜕变中。中国电影发展的历史，堪称一部电影观念交锋及在新观念支配下电影生产管理机制不断革新的历史。

简介：作为一名采茶戏演员,从艺二十七年,在万安县采茶剧团这个艺术平台上摸爬滚打,和山区村民吃在一处、唱和一处、欢乐一处,天长日久,对他们有一种难以割舍的乡土情怀。在下乡巡演的过程中,为他们的笑声所激励;为他们的愤怒而动容;为他们的忧伤而难过。正是这种乡土情怀引发让我对他们观戏的思考;尤其进入新世纪以来,他们爱看什么样的戏?他们的观戏特点与自身的文化传承有什么共同之处?在社会主义市场经济的变

简介：近年来,农业节目呈现出更为成熟、自觉的创作趋势,可看性有了很大提升。本文以麦收时节在中央电视台七套播出的《麦收故事会》为例,尝试分析当下农业节目的创作新思维和新动向。

简介：贝拉·巴拉兹曾认定纪录片拥有“用画面记录人类历史的伟大使命”，卢米埃尔给人类史上的第一批电影观众提供了在工厂大门前在场的证据，弗拉哈迪带着观众走进了一户爱斯基摩人的真实生活，战争中的纪录片则如幽灵般提供了离散亲人的存在……

简介：我很愿意在这里将青年学者苏炜介绍给我的朋友们。苏炜于1982年赴美国洛杉矶加州大学留学,获得文学硕士学位,然后作为访问学者在哈佛大学从事研究工作两年。1987年回国,现为中国社会科学院文学研究所助理研究员。苏炜同时作为一名小说家活跃于文坛(北京十月出版社刚刚出版了他的留学生小说集《远行人》),出国以后,对现代艺术和现代主义思潮有意识地做了大量接触和广泛的思考。不久前他刚刚写完了一批研究随笔,以期在一定程度上重新认识现代艺术的本质、特征和局限。那天,我们在一起谈了很久,也谈了很多。

简介：本文从影视艺术与绘画艺术的关系入手，认为国传统绘画思想与实践对中国影视艺术产生了深刻影响，尤其在透视、光影造型、色彩表现、影像叙事等方面直接影响了国人的影像思维。我们的视觉素养教育必须重视并从上述基因性要素着手，才可望从根本上解决国人的影像素养问题。

简介：湖南卫视真人秀《偶像来了》在第一季取得成功的基础上,第二季全面升级,采用经过网友投票决定的新名字《我们来了》,以适应节目的新元素和新风格。该节目于2016年7月22日正式开播,经过十二期的精彩呈现,于2016年10月7日完美收官。节目从第一期起,在综艺节目中就取得＂周五晚人气第一＂的好成绩,观众好评如潮。《我们来了》凭借全新的创作理念与明星嘉宾＂卸下偶像包袱＂后的真情流露,被称为＂娱乐和人文完美融合,欢乐与眼泪齐飞＂。

简介：新时期以来,随着全党工作着重点的转移,农村经济政策的进一步落实,我国农村的形势确实发生了根本性的变化。电影是最有大众性的艺术。今天,党的十三届八中全会通过了《中共中央关于进一步加强农业和农村工作的决定》,联系电影剧作实际,如何使有中国特色的社会主义电影能更好地为广大农民群众服务,满足八亿农民日益增长的文化生活需求,如何使之在开展农村社会主义思想教育和促进农村精神文明建设中发挥应有的作用,我认为,重新回顾一下新时期农村片的剧作历程,并从理论上进行一些探讨,还是很有必要的。