简介：兰苑的专场,真是累煞两个多小时独自撑台的单雯姑娘了。《牡丹亭》本就有多折杜丽娘的独角戏,而连续上演《惊梦》、《寻梦》、《写真》几折,更不仅仅是对于艺术表达能力的检验,更是对于身心的严峻考验。对于我们观众来说,这自然是难得一遇的昆曲胜景,为了我们的期待和享受,演员付出的辛劳却是我们难以体会的。昆曲从某种角度来说,很难用评论戏剧的传统方式去评判。

简介：拥有先进数字电影放映技术的巴可公司近日宣布,其打造的全新超宽幅电影系统——巴可Escape多屏幕沉浸式电影格式正式登陆中国。中影国际影城北京昌平永旺店成为全国首家部署该系统的影院,第二家巴可Escape影厅也将于近期空降上海。颠覆单屏观影模式与传统影院单银幕观影模式不同,巴可Escape创新利用影院空间打造三联屏，银幕夹角保持100-110度，通过3台符合DCI规范的数字电影放映机实现超宽幅画面。

简介：记者出镜因为＂我在场＂的现场感和可信度越来越成为现场采访和报道的重要形式。不过,我国出镜记者存在记者出镜与现场事实不相融合的现象,这要求出镜记者准确把握记者出镜这一节目形式特征,认清出镜记者是现场报道的限制性叙述者,现场的叙述行为类型对其素养提出了很高的要求。

简介：3月13日，乐视影业在北京长城喜来登饭店召开了主题为“归来、创新、传承”的年度峰会，共计15部年度新作品公开亮相，而着手于新片《归来》后期制作的签约导演张艺谋也现身峰会现场。作为乐视影业“归来”系列作品中的重头戏，张艺谋的现身立刻引发媒体高度关注。中国新生代著名导演陆川也现身当天的峰会活动并宣布正式签约合作乐视影业。由此，乐视影业重磅打造的“归来之年”强势引发业内高度关注。

简介：《有话好好说》镜语的视角里沙在荒诞、粗糙、浮躁的镜语形象中，观众摇摇晃晃地看完了张艺谋导演的新作，都市哈哈故事《有话好好说》。让我想起希腊神话里的潘多拉的黑匣子———给人希望也让人失望。看电影的时候越看越感觉离奇，一个无文化的人和一个有文化的人、为索...

简介：在突发新闻事件中，记者的个人存在和报道方式往往被观众的知情渴求湮没，甚少被人关注。不过，经常引起众人赞赏或者争议的某些记者报道行为，在事后很快就会凸显出来，终究要经受观众眼睛的检验。可见，突发事件中记者的行为，反而更加敏感，如果不得当，会喧宾夺主，影响新闻报道的最终效果。对于一名经验丰富的新闻记者而言，

简介：1在大学生电影节看到《牛郎织女》,是个意外惊喜。尹丽川这部新片,去年这时候正好参加了戛纳"导演双周"单元,英国《SCREENDAILY》(每日银幕)影评人丹·芬纳鲁(DanFainaru)在第一时间写了篇稀里糊涂的影评,这家伙完全没看懂这部片子,他转述的故事看上去像是另

简介：二十多年前,张鑫炎和李翰祥等香港大导演就曾北上拍戏。到了九十年代初期,来内地拍戏的香港导演更是数不胜数,如王晶、王家卫、徐克等人,这些作品创作过程中也不乏内地演员或者工作人员的参与,我们印象里之所以仍把它们归类为香港电影,是因为这些片子里流淌的仍然是香港电影的血液。香港电影与内地电影

简介：如果说清晰地标记出个人化的风格是关注电影人的一种标准，那么很少英国电影导演可以像德莱叶、布努埃尔、弗朗叙和雷诺阿那样，获得赞誉性的关切。但在另外的一些标准中，在个人化的风格之后潜隐了诸多最为精妙委婉的要旨，这些关联着某种特别的传统，时间，背景或者说“流派”的集体意味和理解。由此达成某种广泛一致的见解，即使把那些非个人化和匿名的艺术作品理解为一种共识的表达，也是水到渠成，顺理成章的事。

简介：在20世纪90年代文坛上兴起的女性文学创作新潮流中，林白以她特有的性写作立场、极端个人化的写作姿态凸现出非同寻常的意义。她以充满强烈的女性意识的言说策略和生动的笔触述说着当代女性努力摆脱被男权文化叙述的命运、实现女性本我价值的愿望。然而她笔下一个个女性形象的塑造与描述却透视出女作家在探寻解构男权文化、体现女性意识的过程中所面临的“妖女与镜”的艰难与困惑。

简介：《刺客聂隐娘》是台湾导演侯孝贤2015年拍摄的新作,这一＂孤芳＂之作获＂热奖＂而引发冷热不均的观赏效应。本文拟从＂剑＂与＂镜＂两大镜像入手来解析影片的深层意蕴,即以＂剑之道＂和＂镜之我＂为象喻的人物与人格的裂变,而其间离合也蕴含着侯氏电影创作中＂吾道一以贯之＂的命脉所系与得失所在。

简介：心镜黄蜀芹导演《我也有爸爸》二度创作记录钱海毅很荣幸，首次参加摄制组，就遇上黄蜀芹这样的著名导演。而且，作为酝酿、筹拍影片《我也有爸爸》导演组的成员之一，参与了该片从剧本修改到标拷完成的全过程，耳闻目睹了黄导演二度创作的魅力丰采，自感颇有收获。这里记...

简介：<正>在历经了蒸汽革命、电气革命之后,信息技术革命成为人类广为传颂的新"神话",并日益形塑着人们的生活习惯、交往方式,甚至思维路径。媒介的空前发达使其日益成为人类感知世界的唯一方式,每个个体的认知与行为都源自已经被"中介化"的世界。从本质上说,"屏幕"代替了感官成为

简介：在20世纪30年代初的国民党民族主义文艺运动的影响下,以《电影月刊》为代表的一些亲国民政府的电影文人曾发起了一场关于建设民族主义电影理论的探讨。该理论延续了国民党民族主义文艺运动的思想精神,一方面将理论重心置于对低俗投机的商业娱乐电影的批评上,另一方面由于仰赖对“他者/西方”电影的镜式想鑽来建构本土电影的民族性,忽视了本土的文艺形式与美学传统,使该理论丧失了广泛接受的现实土壤。其鼓吹大而化之的民族主义认同来掩饰激烈的阶级矛盾和社会问题的政治倾向也受到了左翼电彫理论工作者的激烈批评。