简介：新世纪十年．中国戏剧已经熬过它最窘迫的时期．缓慢与艰难地走出低谷．整体状态开始逐渐回升。但我们还不能放弃对历史的认真反省，回顾往昔，中国戏剧整体上的价值错置，实为戏剧陷入危机最为关键和致命的内在根源。因此，戏剧要避免重蹈覆辙．保证未来的健康发展．价值重建是其当务之急。

简介：在当今中国美术界，周长江被称为“知识分子”、“现代主义者”和“实验艺术家”。自“八五新潮美术”之后。周长江因其“互补系列”而又被称为“抽象艺术家”。1977年毕业于上海戏剧学院美术系的周长江，与同班的俞晓夫、张建君接受的都是那一时期写实主义、古典主义训练和一元化的审美标准。当时绘画艺术的理念和形式都是单一的，即革命的现实主义和革命的浪漫主义。周长江在艺术发展上不局限于绘画这一层面，他对艺术本体语言也表现出极大的兴趣。他觉得艺术家要对客体的微妙关系有敏锐的洞察力，同时，也要对外界总体趋势有深刻的感悟力，能够有逻辑性地思考这两方面问题是成就艺术的重要前提。

简介：

简介：2008年的汶川地震给灾区人民造成了巨大的心理伤痛．国内外的心理工作者积极开展形式多样的专业帮助，尽可能指导灾区人民走出悲痛、恢复信心。为灾区学生提供音乐心理治疗就成为我们音乐工作者义不容辞的责任和义务。地震发生后．我和几位老师很快成立了针对灾区学生心理重建的课题研究小组，为灾区学生提供音乐心理治疗．获得了一定的成效。在纪念汶川特大地震3周年之际．我们把它整理出来，以抚慰我们在地震中幸存下来并顽强生活着的同胞。

简介：梅新林、葛永海在《中国社会科学》（2008．2）上刊登同题文章，文章认为，经典“代读”是当今大众传媒时代高雅文化传播的一个重要现象，是大众传媒与学者群体携手合作、一同满足大众群体精神文化需求的时代产物。文章从五个层面作了理论阐述。文章首先提出经典“代读”这一概念（当一些学者走出书斋、走向荧屏，向电视机前的大众群体广泛传播其经典阅读的心得与体会，受众群体则藉此获得对经典的认知和理解，而这些学者则以学术权威的身份，担当了经典“代读”者的角色。），探讨了它的缘起与走向，肯定了其价值存在的合理性，

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简介：事业发展的希望在青年，这已成为一种共识。随着社会主义市场经济的繁荣和国民对传统文化的怀旧并由此生出的审美心态的回归，已经有越来越多的有识之士在关注传统京剧艺术的发展。而那些身在梨园中的当事人，则更为看重京剧的未来和发展。上海京剧院在近二十年来。一直致力于剧目建设和人才培养。这些年来，不但创排出了如《曹操与杨修》、《狸猫换太子》，《贞观盛事》等精品力作，

简介：贾樟柯的《山河故人》以平静的电影叙事展开了一幅全球视域下后现代的“离散神话”,电影以三段式的影像弥合了过去、现在与未来,以镜像语言展开了“具有贾樟柯特色”的性别思考。本文通过对电影文本中“空间政治”“父权”“母职”三个相互缠绕的话题式概念的分析,解构《山河故人》中“有意味”的性别意象,试图在贾樟柯创作谱系中厘清影片中性别权力的结构框架,以释《山河故人》中“独到”与“暧昧”的性别表达。

简介：今天人们对坊巷文化遗产的认识还局限于梁思成时代的有形建筑文物之中，这导致诸多无法确认建筑原真性的街区得不到遗产标准的认可，从而面临被拆除的危机。本文打破物质和非物质文化遗产的界线，跳出西方遗产话语范式，从中国本土，尤其是古代地方志的视角重新认识坊巷文化。本文基于衢州水亭门街区文化遗产研究，从文化肌理、文化碎片、遗产叙述的取“义”等视角展现水亭门坊巷文化的丰富意义，并探讨文化遗产作为地方复兴中华文化的重要价值。

简介：《戏剧之家》2002(5期)的首篇《中国地方戏曲的历史生态环境》(以下简称“文章”)，谈及了大量戏曲声腔的生态环境。个人觉得，戏曲声腔的生态环境应该包括它本身的生态总状况与生成它的客观环境两个方面。在看完文章得到很多收获并兴奋不已的同时，觉得文章对戏曲声腔的生态与生成环境谈得不够多，但结论不少；而在戏曲声腔的生态环境与文章的结论之间觉得有一些问题又不太清楚。故撰文求教各方。

简介：（一）新生代电影是指中国第五代电影之后崛起的新一代电影，又称之为后第五代、第六代、状态电影等。其代表人物有张元、王小帅、管虎、娄烨、路学长、贾樟柯、章明、王超、张扬等，他们大多出生于20世纪60年代后期或70年代初，受过科班教育。与“三谢”、吴贻弓、吴天明、滕文骥、张艺谋、陈凯歌等电影史意义上的前辈相比，新生代导演们身上少了某些深刻的历史印痕。他们成熟于改革开放的年代，接触的是日益浮华的现代商品社会，面临的是消费主义的膨胀、西方文化的盛行、传统价值观念的式微。

简介：5月28日~6月2日,在以“纪念贝多芬逝世190周年”为主题的第二届中央音乐学院钢琴音乐节上,主办方邀请了“早期钢琴”（Fortepiano,通常特指18世纪和19世纪上半叶制造生产和流行使用的钢琴,或是以此为蓝本的现代仿古钢琴）制作大师保罗·麦克诺提（PaulMcNulty）和早期钢琴演奏家薇薇安娜·索夫罗尼茨基（VivianaSofronitsky）,举办“贝多芬和他时代的钢琴”专题讲座和早期钢琴音乐会。

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简介：在京剧界中,“京朝派”自恃“正宗”,蔑视“海派”,由来已久。然而,被视为“正统”的“京朝派”名家——谭鑫培、王瑶卿、梅兰芳、马连良,莫不都是“京朝派”的叛逆,而以善于改革、独辟蹊径著称!尤其是最为京剧界所推崇的艺术大师梅兰芳,恰恰是因为他早年到上海演出,备受启发,锐意革新,才逐渐形成戏曲艺术中闪烁异彩的“梅兰芳体系”。1931年,梅兰芳初到上海,“打炮戏”是专重唱功的《彩楼配》,给人的印象也颇不差,但是,比较受欢迎的,还是后来所唱的二本《虹霓关》。通过比较,梅兰芳发现上海的观众爱看唱做并重,而且要新颖生动一路的玩意儿。而不很喜欢那类抱肚子傻唱的老戏。这就促使

简介：天空,飞来一条鱼落在缠满水草的树上石头走累了坐在路边喘息鹰,匍匐在河边偷猎着所有过往的马鹿、狗熊和大象湿漉漉的太阳滴着星星沉没的月芽……天庭,遗失了

简介：斯坦尼体系传到中国,成为话剧界具有普遍指导意义的演剧指南。建国后,斯坦尼体系也开始在戏曲界流播,要求演员运用它来演戏。从那时(50年代)起戏曲界对斯氏的接受,就发生了一些矛盾,但由于当时政治气氛较紧,演员们有不同意见和抵触情绪不敢直说。

简介：朱权把散曲、戏曲纳入礼乐建设之中，建立起散曲、剧曲与乐府一体观；将曲韵、曲谱、声乐与唱论纳入戏曲音律学体系，促进北曲走向格律化；又对三家之唱、杂剧十二科、十五体与二百零三个格势进行聚类批评，建立起曲品式批评体系。朱权的曲学体现了浓郁的藩王意识与曲学初创时期的特色。

简介："斯氏体系"是我国影视与话剧表演的主流。本文从"斯氏体系"的纵向研究(历史回顾)、"斯氏体系"的横向研究(艺术要素)、"斯氏体系"的立向研究(表演神髓)三个理论层面,对"斯氏体系"进行了系统化研究。

简介：舞台美术设计是戏剧综合艺术中的具有创造性的部分，也是视觉与空间设计即艺术设计的一部分，同日寸是人类现代设计体系的组成部分。在21世纪的信息时代里，人们的观念发生了深刻的变化，先进的科技手段打破各种设计间的界限，更要求我们从现代设计的规律性高度去看待与审视舞台美术设计，避免封闭与割裂现象的发生。

简介：随着教育改革的深入,高等教育彻底打破了原有的梯级培养体系,逐步实现了本科教育一统天下的局面。随之高校的多元化发展,高等教育出现了人才培养的重叠现象,使得资源浪费严重,由此也加大了就业的难度。为此,我们有必要对原有的培养体系进行回顾、对比,才能展望未来,在立足自身特色的基础上去寻求新的发展。