简介:
简介:上海国际当代戏剧季(ACT)始于2005年9月(原名”亚洲当代戏剧季”).是由上海话剧艺术中心组织承办的一年一度的国际戏剧盛会.是上海每年向国内外观众介绍世界当代戏剧作品的重要阵地,也是国外艺术节了解亚洲当代戏剧作品的交流平台与前沿阵地。每一年的ACT都设有不同的主题.邀请来自世界各国各地区的戏剧团体共同参与。
简介:<正>在新加坡电视台工作的56届校友彭溆娴于1987年以舒娴的笔名在《新加坡文艺》刊物上,发表文章纪念我院前副院长朱端钧教授。文章题为《一别成永诀》。彭淑娴校友在文章中回忆了1977年从香港回沪拜访朱先生时的情景,朱先生一再鼓励她不要放弃事业,要多看多演,为振兴中华的戏剧事业而奋斗。彭溆娴还对朱先生的教学特点作了生动的描述。文章最后写道:朱先生是已经逝世了,但先生诲人不倦的教学精神将活在千千万万受过先生教益的学生心中。
简介:在声乐教学的过程中,我们常常听到一个词“支点”.“支点”是著名的声乐教育家金铁霖教授将原来看不见、摸不着的抽象教学方式,形象地变成可以让学生能够明确捕捉到的具体的技术感觉中的一种。我认为这种“歌唱状态的感受”运用得好与坏、搭配是否合理,对于歌唱者唱出的音的色彩,是起着决定性的作用。
简介:由工作的分工不同,产生了戏曲、戏剧、影视这三个不同类型的化妆专业。从表面上看这三个专业互不牵连,各成一系统,可细细分析,它们是相辅相成的。由一个阶梯似的路线由内而外地贯穿组合。相互协调,相互促进,而形成化妆这一个完整的专业体系。
简介:但凡演员塑造人物形象的工作.概括说来不外乎两方面,一是理解人物,一是体现人物。理解人物是体现人物的前提,体现人物是理解人物的结果。演员对所扮演的人物只有深刻理解了才能生动地体现出来。理解人物,就是去探寻他的潜在动机
简介:黄梅戏是安庆的文化名片。作为区域性媒体,安庆广播电视报一直积极作为,助力黄梅戏的推广。一、利用媒体优势。宣传戏曲文化近些年,安庆广播电视报在黄梅戏文化传承和宣传上增加了传播力度。该报开办之初就推出“黄梅苑”栏目,图文并茂地介绍了黄梅戏名角,诸如严凤英、王少舫等。之后又陆续地开辟了“唱响黄梅戏”等众多栏目。
简介:钢琴演奏是一种技术熟练性和主观性非常强的表演艺术。钢琴演奏者的弹奏目的就是将一本客观的、无声的乐谱转换成能为欣赏者所感受的音乐形象,在演奏中除保持作曲者的基本要求外,还不可避免地带有自己对作品的理解和处理,形成自己的演奏特色,因此同一首乐曲在不同的钢琴演奏者手中就会呈现出不同的艺术构思、风格和特征。但不管钢琴演奏者怎样演绎一部作品,基于同一部乐谱这一事实是不可改变的,乐谱始终是演奏者唯一可直接获得的来自作曲者本人的文字资料,形成的不同演奏风格无非总是源于两点:演奏者对乐谱的理解和演奏者本人的技术及艺术修养。
简介:福建省实验闽剧院创作演出的闽剧《贬官记》经过加工修改后,更臻完美。该剧以破获、审理艾春兰杀害丈夫一案为事件,通过三省巡按崔云龙对被贬官员边一笑的认识、理解过程,刻画边一笑、崔云龙、张岫玉等几个栩栩如生的人物。同时该剧进一步贯彻了喜剧把握,让观众在笑声中领悟人生况味,收到很好的效果。人与人之间既近而远,相互认识和理解并不容易。边一笑讨青楼女子张岫玉为妻。本来爱美之心,人皆有之。在中国封建社会的很长时间里,官僚士绅养妓纳妾蔚成风气,连白居易、苏东坡也不能免俗。
简介:《可信性起点》是《音乐理解现象研究》的绪论部分,其篇幅较长,主要是围绕现象学“实事本身”研究起点的可信性、可行性展开。全文分五个部分,即事实与逻辑、理解的过程与理解的循环、音乐理解研究的范围、与本课题研究相关的研究现状与存在的问题、与本课题研究相关的概念及论域选择。五个部分中前三个部分是关于可信性本体论,后两部分是对论题主题与本课题研究相关的概念及论域选择。
简介:图照说明:《新剧史》中的插图:当时有名的新剧家的化装照
简介:反映现实生活是中国戏曲的优良传统,新时期以来的现代戏创作从内容到形式进行了诸多大胆的探索,众多戏曲人通过对生活的敏锐感知和思考,试图清晰地把握住生活的深刻内涵。当代戏曲改革,从新中国成立算起,已经有半个世纪,其最终目的就是要进一步实现戏曲现代化,而现代戏则是戏曲现代化的主要标志和试金石。
简介:昆剧《血手记》和京剧《欲望城国》是二十世纪八十年代中国戏曲改编莎士比亚戏剧比较成功的两个案例。然而,值得人们关注的是,两剧在艺术呈现上是迥异的《血》剧基本遵循昆剧传统,即使有所创新也是在中国本土戏曲传统之内互相借鉴;《欲》剧则大大地突破了传统,借鉴了戏曲之外的话剧、电影、舞蹈等现代艺术元素。
简介:以城市为核心,发展城市文化,形成可持续发展的文化创意产业,是当今许多城市面临的挑战。本文以积极落实创新驱动为原则,将影视产业转型作为构建城市文化形象、发展城市文化创意产业的重要推力,提出结合电视、电影、短视频的内容生产,立体、全方位宣传,构建新型城市文化形象,促进文化与经济发展的有效结合,真正打造文化产业链。
简介:舞台照明是舞台美术造型的手段之一。运用舞台照明设备和技术手段,随着剧情的发展,以光色及变化显示环境、渲染气氛、突出中心人物,创造舞台空间感、时间感,是现代舞台艺术呈现的重要组成部分。舞台灯光依据演出的内容和风格,遵循导演的总体构思,与舞美的布景、服装、化妆相结合。
简介:地理信息系统功能强大,学者们为搜集定量数据、使用定量方法,对它十分感兴趣,但大多数历史学者并没充分利用该项技术。特别是受网络2.0技术与实践的影响,人文社科研究的“空间转向”促成地理空间技术与历史研究的新结合,以多角度反思后现代历史研究范式与未来走向,有望重树历史学研究。在新研究方式下,地理空间技术可用于更好地建构“空间叙事”及“深度绘图”,无疑可营造一种反思性的、深循环的、合作性的研究环境,成为标志未来历史学研究的里程碑。
简介:戏曲,作为中国戏剧形式之一,有着悠久的历史,凝结着人类的智慧,是中国优秀传统文化的代表。它来源于生活,高于生活;它拥有独特的魅力,凝聚着中国传统文化的美学思想精髓。学习了解戏曲之美,必须抓住戏曲之魂,讲好戏曲之事,既领略外在之形,又体悟内在之神,掌握并运用到表演中去,才能真正领悟戏曲之美。戏曲表演无外乎是在真正了解戏曲内涵的基础上演绎和刻画人物的形象,展示和揭示人物的心灵,塑造出一个个活灵活
明天会更好
更美的戏剧,更好的生活
新加坡发表纪念朱端钧文章
对于歌唱中“支点”的理解
浅谈对演员化妆的理解
理解体现人物之我见
精作“黄梅戏”文章 区域媒体更给力
谈乐谱中音乐记号的理解
理解穿透云层的灿烂——闽剧《贬官记》观后
对《可信性起点》的分析与理解
小提琴的音乐理解与演奏
敬业者 当可敬:读张保平和吴国华的文章所感
《(新剧史)与中国早期话剧史考略》文章插图
黄梅戏表演形式与主题内容的改变
《“移步不换形”:(血手记)和(欲望城国)的迥异“移步”》、文章图照
构建多平台影视内容,传播城市文化
我所理解的舞台灯光作用与特性
希望人与人之间多一份理解
超越地理信息系统:地理空间技术及历史学研究的未来
论戏曲表演过程中的角色理解与塑造