简介:邢建昌在《文艺报》(2000.12.5)发表同题文章,文章认为,90年代文学理论发展始终缠绕着对作为人文学科的文学理论如何可能的追问,这既是世界范围内社会科学如何可能这一学科反思的自觉意识在中国问题中的落实,也是中国的文学理论走向学科建设的标志。那种学步于自然科学、按照自然科学的学科规范及方法旨趣建立起来的社会科学.以普遍性意义的理论框架来指导自己的经验研究.知识性、客观性、规律性是其基本特征。
简介:几十年来,黄佐临的“写意戏剧观”在戏剧界产生了巨大的反响乃至争论,然而并未引起美学界足够的注意。事实上,戏剧界之所以对他的“写意戏剧观”有争议,关键的原因就在于他大胆地突破了传统的美学观。黄佐临推崇的是从中国古典画论中发现的“写意”二字,但他赋予了这一老概念新的意义,无形中挑战了一个长期在中国学术界被视为天经地义的理论模式,为一种崭新的美学理论播下了种子。
简介:巴尔蒂斯被毕加索称为“20世纪最伟大的画家”,他一生过着一种幽闭的生活.默默无闻地进行着艺术创作,就像一个局外人从容地穿越他所经历的世纪,没有参加过任何派别和社团。纵观西方画论发展史后我们认为,巴尔蒂斯的绘画不完全归于模仿论的范畴,但也是他对周围现实生活的反应;不应全部局限于表现论的框架,却是他情感世界的直接表露。
简介:
简介:作为一名戏曲教育工作者,多年来我一直在探索戏曲形体基础课的新式教学理念与方法。我以充分利用学生主观能动性,调动学生学习积极性为主要教学手段,鼓励挖掘学生自主创新能力为教学目的,根据教学中积累的经验,将新式戏曲形体基础课教学模式归结为四个字——模、习、观、创。
简介:启蒙,英文Enlightenment有“照亮”之意,20世纪中国文学语境中的“启蒙”内涵是以18世纪英法启蒙运动思潮为主体,在“五四”新文学运动中确立起来的。18世纪的启蒙运动,因为自然科学的飞跃发展使人类获取了自身理性的自信而产生。由理性崇拜倡导自然神论,反对宗教神秘主义;由人道主义。主张天赋人权。近而产生政治变革的需求。出于宏观生存环境提升的需求,
简介:中国是一个诗歌的国度。从《诗经》《楚辞》、汉魏乐府到唐诗、宋词、元曲,都是传统民族文化中的诗性智慧的体现。中国的曲论家,历来把戏曲看作诗的演变与分支。古人说,词是诗之变,曲是词之变,戏曲接受了我国诗歌优秀深厚的传统.形成了自己独特的表现方法和表现形式。
简介:中国戏剧为综合性艺术,包括文学、音乐、舞蹈、美术等各个方面。当初北曲《西厢》,南曲《琵琶》皆以文词艳丽哀怨而取胜。清代戏剧家孔尚任所作《桃花扇》,则“笔意疏爽”,写南朝人物,字字绘影绘声。至文词之妙,其绝处似I临风桃蕊,其妙处似着雨桃花。可见曲文精邃,文学性极高。在昆曲流行的
简介:许子东在《读书》2011年第12期上刊登同题文章,文章认为,作者之所以研究张爱玲,就是关注张爱玲的文学史意义,探讨张爱玲与二十世纪中文文学发展的关系。过去二十年。两岸三地对张爱玲的评论,看似十分热闹,
简介:<正>一许多话剧工作者都主张从民族戏曲艺术中汲取营养。这对于解决话剧艺术的民族化等问题,无疑大有裨益。那末,戏曲又该怎么办?她确实拥有光辉灿烂的传统和举世无双的特长!但是,她因此就应当把自己摆在供人膜拜的“老祖宗”地位吗?她的生命力无须补充养料就会自然而然永不枯竭吗?她的许多特长被过分夸张了,不会变成束缚自身的镣铐吗?她不是也很须要反过来向话剧、电影乃至国内外的一切姊妹艺术学习吗?目前,戏曲的革新问题,终于被提上争鸣的日程。许多戏曲专业工作者谈论“戏曲危机”,人们纷纷为她开出返老还童的药方。在
简介:任何一种艺术门类的创作都有其一定的思维方式,歌剧也不应例外。然而,对于中国歌剧来说,什么是歌剧独特的思维方式问题,似乎并未引起创作界的足够重视。在戏曲形式长期熏陶培养下的中国观众,乃至大部分歌剧作者,对歌剧的理解和要求,与“歌舞演故事”的中国戏曲几乎等同,即强调以“歌”作“剧”,把“剧”看成歌剧的主体,并要求它同话剧,戏陆一样,必须具有严整的戏剧结构、尖锐的矛盾冲突和鲜明的人物形象等等。
简介:杂技是一门历史悠久的表演艺术,结合了体操、舞蹈、音乐以及一些特殊道具,逐渐形成了技巧性很强的表演特性。在杂技技巧初学期和基础期,以腰、腿、顶和跟头四项基本功为主要训练内容,增强受训者韧带与肌肉群对技巧动作的反应能力,让受训者的生理及心理条件更加符合杂技高难技巧表演的需要。长期以来,杂技教师特别是中老年教师往往凭借自己的经验来进行四项基本功的教学,"
简介:<正>魏晋时有不少文人受老庄影响,任性不羁,蔑视礼法,其中突出的代表便是嵇康。嵇康在《释私论》中提出做人应当“越名教而任自然”。在《与山巨源绝交书》中提出:“性有所不堪,真不可强。”又以尧舜、许由、张良、接舆为例,说他们或入世或出世,各各有异,但“其揆一也。仰瞻数君,可谓能遂其志者也。故君子百行,殊途而同致,循性而动,各附所安”。又自云“纵逸来久,情意傲散,简与礼相背,懒与慢相成”,“又读
简介: 京剧是集文学、音乐、舞蹈、美术等多种元素于一身的综合艺术.文学,在京剧艺术中应该是第一位的,所以,中国有"剧本剧本,一剧之本"之谚.……
简介:沈从文的一生本身就像一个传奇。他14岁时加入了部队,经历了人生生存的磨难,后到北京,想用一支笔打天下。脾气倔强,与亲戚合不来,但与朋友关系好,在这样的情况下,他成功了。时代造就了他的成功。他是一个自由主义作家,来往于国共之间。建国以前,他的作品受到高度称赞。建国以后,他的作品受到贬低,文学史上把他省略了。80年代以来,他的作品又受到了重视,研究者认为他是中国小说、散文中最有代表的作家之一。
简介:语言是文学艺术的第一要素.文学语言是艺术语言。文学语言既必须遵从语言总体的基本规范,又往往为了语言的艺术化而变异创新,从而得到不断发展。纵观文学语言的发展史.就是对语言规范的遵循——变异——遵循——变异……而发展的历史。
简介:人弋在2000年第五期《辽宁大学学报》(哲学社会科学版)上发表题为《论冯梦龙的戏剧理论》的文章,文章从四个方面阐述了冯梦龙的戏剧理论。
简介:理论自觉与理论更新是针对戏剧表演教学理论滞后,理论模式化,其不适于指导不断变化发展中的戏剧艺术、戏剧审美而提出来的。“自觉”与“更新”应该相辅相成,没有理论自觉就不可能有理论更新。
简介:业内一直有种说法,现代戏难演,而刻画塑造好现代戏中的人物形象更非易事。因为,前人没有留下表现现代戏生活的程式(特别是表演身段),表演者首先要有创造意识,既要以现实生活为源泉,又要继承传统美学法则和创作规律来进行新的创造,而不是把传统表层的皮毛当作标贴来搞新戏的“外包装”。这就需要演员如何把新生活中的新事物变成程式的素材来吸收并加以创造,更是如何在创造中继承。
90年代文学理论的发展
客观写意说——黄佐临对美学理论的贡献
解迷巴尔蒂斯——用卡西尔的符号学理论解析巴尔蒂斯的绘画艺术
戏剧文学文本叙事学的理论构成
“告别”文学
戏曲教育新式教学理念与方法
刘心武启蒙文学论
戏曲文学的诗性之美
谈京剧的文学性
张爱玲的文学史意义
戏曲文学样式的革新
试论“歌剧思维”
新教学理念引领杂技教学的科学训练及评价
汤显祖与魏晋风度及文学
京剧艺术要出文学经典
沈从文的文学世界与艺术特征
文学语言的规范和变异
冯梦龙的戏剧理论
从理论自觉到理论更新——对戏剧表演教学的思考
人物创作思维之我见