简介：给狗丢人小明一个人很寂寞,妈妈买个小狗给他作伴。小明说:“妈妈,我每天都想您,我就用您的名字叫小狗吧!”妈妈说:“不行,这样,人们会瞧不起妈妈的,干脆用爸爸的名字叫小狗吧!”小明忙说:“不行,这样人们都会瞧不起小狗的!”

简介：<正>戏曲艺术要革新,大家都是同意的,怎样革新?大家的看法很不一致。戏曲用景问题,就是一个突出问题。戏曲艺术的基本规律是什么?它的艺术形式的基本特征又是什么?这是讨论戏曲用景必须明确的前提。如果我们不从研究戏曲本身的艺术规律着手,戏曲用景的讨论是不可能取得成效的。从当前戏曲用景存在的问题看,有一些情况是对于如何继承戏曲传统舞台装置的原则,没有正确理解,因而引起一种脱离戏剧内容、单纯追

简介：艺术作品的魅力取决于作者能否以恰当而完美的语言传达出对生活的感受和对美的情感体验。《淑景媚兰》正是以水彩的表现技法，加上装饰的视觉图式风格，表现了乡间小景的自然之美。画面举手投足问的别致韵味，不仅传达出乡间小景的花香，又让观众看到来源于生活又高于生活的装饰之美，和整个画面淳朴、乐观、灵动、美艳的精神气质。由此，我们相信，艺术的力量在于传情的深度。

简介：莎翁剧作中,个人危机总是不可避免地和政治危机相关联,身体被卷入某种政治,男性权力的运作依赖于对身体的控制。《哈姆莱特》中奥菲利娅从一个开心少女变为手捧花束的疯癫歌者,最后溺水而亡,她的形象也从甜美温顺转向幽灵般行走的疯癫,直至最后成为漂在水面的溺亡的白色身体。从顺从男权体制到质疑并挑战理性的权威和合理性直至变成终极的死亡嘲讽,奥菲利娅疯癫及死亡的女性身体变成了男权社会里的不安的想象和政治肿瘤,成为颠覆男权权力的潜在威胁。

简介：辛西娅曾说,作为女演员,迈出的第一步是当电视广告演员。还在高中的时候,辛西娅便频繁地在杂志和电视广告中露面,结识了与自己同龄的菲比·凯茨,并且结下了深厚的友情。当时,辛西娅除了拍电视广告,夜间还要上小剧场演话剧。辛西娅回忆说,记得演的第一部戏是《寻找明天》,当初要背出那么多冗长的台词简直是赶鸭子上架,别扭得不敢想象。现在想来,正是这小小的演出,使自己有幸接触了艺术界,整整两年的舞台经验也为自己今后的道路打下了基础。从杂志模特儿到电视模特儿,再到电视演员、电影演员,这可以说是女孩子走上艺术道路最理想的捷径。所有的女模特儿都想摇身一变而为女演员。然而在美国,最终能步上演员道路的并不多,辛西娅是幸运的。在她当模特儿时,便在威迪·阿廉的影片中露面,尽管只有短短的10秒钟。在此之后,辛西娅一直活跃在电影、电视界,荧屏和银幕的生涯,使她拥有了一大批崇拜者。

简介：吴培远(1920-2002)是上海人民艺术剧院的著名导演和演员，原籍河南信阳，有着很高的表演与执导水平，终身淡泊名利。主演话剧《重庆二十四小时》《结婚进行曲》《李闯王》《俄罗斯问题》《龙须沟》《无事生非》《无名英雄》《红色风暴》等；主要执导作品：《多疑的丈夫》《暴风雪中的烈火》《战斗的青春》《彼岸》《快乐的单身汉》《大幕已经拉开》《生命·爱情·自由》《萨勒姆女巫》等。

简介：英国现代歌剧作曲家杰明·布里顿（BenjaminBritten1931—1976），在歌剧、合唱音乐、室内乐、交响音乐、声乐套曲及歌剧等众多领域成就卓著，仅歌剧作品就有16部之多。1945年，曲斯拉根据英国诗人克雷布的诗篇改编脚本的三幕喜剧《彼得·格雷姆斯）》（以下简称《彼》）和1946年由伦纳德。杜肯根据莎士比亚改编的二幕歌剧《卢克利西娅受辱记》（TheRapeofLucretia，1946）（以下简称《卢》剧）的成功演成，确立了布里顿在世界乐坛的崇高地位。

简介：（接上期）当时稽古社子弟班头科、二科学生有一百多人，头科有徐俊华、张春华、刘武华、纪美华、李岭华、于凌华、孙正华、贺永华、贺喜华、丁玉华、张秀华、刘律华、李阁华、陈礼华、赵武华、陈利华、蔡宝华、贺景华、施明华、张德华、沈伯华、钮凤华、钮怀华、王江华、霍山华、白宛华、张浩华、王富华等；二科有姚承绪（即姚尚英，原是一科的，叫姚康华）、苏承龙、郄承鸾、李承义（李大春）、郑承盛（郑永春）、钮承华、刘承豪、李承斌、贾承廉、戴承万（戴桐春、戴万武）、刘承鹤、穆承桐、温承昆、张承凤等，1939年秋新加入二科的郭智融改为郭承融，李智瑞改为李承瑞，杨有声改为杨声华等。李兰亭挑选十六名得意弟子在小练功房传艺；其他学员在大练功房由尚和玉等人辅导。杨金香的堂妹、后来成为著名评剧艺术家的新凤霞，当时年仅12岁，即与郭景春、李大春、李元春等一起在稽古社练功学艺。

简介：~~

简介：刘珣，桂林理工大学艺术学院讲师；研究方向：环境艺术设计。刘景群，桂林理工学艺术学院讲师；研究方向：公共艺术设计。

简介：<正>吴舒凫在清初词坛颇负盛名,陈其年称其词为天下第一,王士祯亦称“稗畦乐府紫珊诗,更有吴山绝妙词”。由于他的《吴山草堂词》十八卷已经散佚,而散见于清初词选集里的吴作为数虽不少,但终不能见其全貌。吴舒凫同时又是一位著名的戏曲批评家,稗畦草堂原刻本《长生殿》里,完整地保留了他的评语,每折皆有,共五百七十五处,计一万四千零六十四言,内容丰满,独具特色。长期以来在戏曲史或戏曲理论批评史的研究专著中,吴舒凫的名字是甚为罕见的。即便在《长生殿》的研究中偶尔提到他,也是一笔带过。对于他的生平、经

简介：

简介：那是伦敦一个清冷的午后,拨通玛丽娜·波普拉夫斯卡娅手机那会儿,她正沿着沙夫茨伯里大街（ShaftesburyAvenue）闲逛。当得知已到约定的访谈时间时,她有点惊讶,承认说,＂哦——是哦。对不起,我购物的时候总是心不在焉。＂她恳求给她几分钟来结束这次简短的购物,随后即返回离那儿不远的她在科文特花园的寓所,这是她2010年夏天在皇家歌剧院上演《西蒙·波卡涅拉》（SimonBoccanegra）期间的据点。准备开始接受访谈之前,波普拉夫斯卡娅叹了口气,好像累得虚脱了似的。这势必是近日来这位俄罗斯歌唱家的惯有状态——不断有人跟她约时间,用某种外语向她提问,并打探她的身份或由来。

简介：1980年春节前，我通过文化部在全国招收演员的考试，由广州京剧团调回到阔别十一年多的北京京剧院，分配到二团工作。二团是由老、中、青演员共同组成的演出团，老艺术家有吴素秋、李万春、姜铁麟、王吟秋、姚玉刚、邓德芹、冯玉增、陈世鼎、殷金振等，

简介：

简介：中国剧协副主席、著名剧作家吴祖光在欣赏了号称“四川鬼才”魏明伦的新作《夕照祁山》以后,对当前影剧创作上的一些问题,谈了他的观点。吴老对话剧《桑树坪纪事》评价甚高。他说:“这部话剧有深刻的历史内涵,紧紧扣住命运的主题,深刻表现了黄土高原农民的命运悲剧,它之所以会受到观众的赞赏,除了表演上极富艺术魅力外,更主要的是揭示了民族传统文化心理。他认为:《桑树坪纪事》和最近在国际上获得电影奖的《老井》,都反映着我国农村许多地区还未摆脱原始、古老的生存方式,在黄土地上与天灾人祸进行

简介：当代舞台绘景在传统造型语言的继承、新科技手段的运用和创造性的多维表现方式等方面进行着尝试。绘景艺术观念的变化,间接影响着舞台空间的表现。＂绘景＂中的＂绘＂所包含的内容,随着时代的发展变得更加多元化。舞台绘景工作在每一部演出的不同要求中进行着。每一次新的思考与实践,都是对未知的探索,对某种可能性的挖掘。

简介：绘景的创造性思维张洪琛绘景是戏剧艺术整体的组成要素之一。作为戏剧艺术的一个非主要部分，绘景无疑具有从属性。因此，其创造性往往被人忽略。而事实上，从属于戏剧演出的绘景是富于创造性的一种艺术形式。本文将从舞台假定性出发浅谈绘景的创造性思维。一、关于假定性...

简介：新时代是奋斗者的时代,这是一曲关于新时代戏剧人的奋斗之歌。在中国剧坛,她是一位颇具影响力的戏剧演员。在坚守戏剧舞台40多年的奋斗历程中,她以精湛的舞台表演赢得了无数耀眼的荣誉;但是,她都将这些东西淡淡抹去。为了培养一代基础稳固、扎根人民,而且能够引领影响一个地方戏剧舞台未来30年的人才群体,她母亲一般地倾注了全部心血,先后培养了42朵戏剧'小梅花',并以青春之阵容.

简介：<正>四十年代,吴祖光继《风雪夜归人》之后,陆续写出《牛郎织女》(1942)、《捉鬼传》(1946)、《嫦娥奔月》(1947)等三部神话剧作,在当时产生强烈的社会反响。相比而言,人们对《风雪夜归人》这部吴祖光的代表作已予以相当的重视,而对题材和风格迥异于常态的三部神话剧这样一个突出存在,迄今为止却鲜有人专门论及。笔者认为,对吴祖光绝非偶尔为之的神话剧的成因、思想和风格作一番探讨,是非常必要亦