简介：新世纪十年．中国戏剧已经熬过它最窘迫的时期．缓慢与艰难地走出低谷．整体状态开始逐渐回升。但我们还不能放弃对历史的认真反省，回顾往昔，中国戏剧整体上的价值错置，实为戏剧陷入危机最为关键和致命的内在根源。因此，戏剧要避免重蹈覆辙．保证未来的健康发展．价值重建是其当务之急。

简介：在当今中国美术界，周长江被称为“知识分子”、“现代主义者”和“实验艺术家”。自“八五新潮美术”之后。周长江因其“互补系列”而又被称为“抽象艺术家”。1977年毕业于上海戏剧学院美术系的周长江，与同班的俞晓夫、张建君接受的都是那一时期写实主义、古典主义训练和一元化的审美标准。当时绘画艺术的理念和形式都是单一的，即革命的现实主义和革命的浪漫主义。周长江在艺术发展上不局限于绘画这一层面，他对艺术本体语言也表现出极大的兴趣。他觉得艺术家要对客体的微妙关系有敏锐的洞察力，同时，也要对外界总体趋势有深刻的感悟力，能够有逻辑性地思考这两方面问题是成就艺术的重要前提。

简介：2008年的汶川地震给灾区人民造成了巨大的心理伤痛．国内外的心理工作者积极开展形式多样的专业帮助，尽可能指导灾区人民走出悲痛、恢复信心。为灾区学生提供音乐心理治疗就成为我们音乐工作者义不容辞的责任和义务。地震发生后．我和几位老师很快成立了针对灾区学生心理重建的课题研究小组，为灾区学生提供音乐心理治疗．获得了一定的成效。在纪念汶川特大地震3周年之际．我们把它整理出来，以抚慰我们在地震中幸存下来并顽强生活着的同胞。

简介：梅新林、葛永海在《中国社会科学》（2008．2）上刊登同题文章，文章认为，经典“代读”是当今大众传媒时代高雅文化传播的一个重要现象，是大众传媒与学者群体携手合作、一同满足大众群体精神文化需求的时代产物。文章从五个层面作了理论阐述。文章首先提出经典“代读”这一概念（当一些学者走出书斋、走向荧屏，向电视机前的大众群体广泛传播其经典阅读的心得与体会，受众群体则藉此获得对经典的认知和理解，而这些学者则以学术权威的身份，担当了经典“代读”者的角色。），探讨了它的缘起与走向，肯定了其价值存在的合理性，

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简介：译者序言：《后戏剧剧场纵览》是汉斯·蒂斯·雷曼1999年所著《后戏剧剧场》一书（德国法兰克福作家出版社出版）的第三章。雷曼用“后戏剧剧场”（postdramatischesTheater）这一术语，涵盖了20世纪70年代至90年代欧美剧场艺术中的一种彻底的变革趋势。这种趋势反对以摹仿、情节为基础的戏剧与戏剧性，反对文本之上的剧场创作结构方式，强调剧场艺术各种手段（文本、舞台美术、音响音乐、演员身体等等）的独立性及其平等关系。

简介：贾樟柯的《山河故人》以平静的电影叙事展开了一幅全球视域下后现代的“离散神话”,电影以三段式的影像弥合了过去、现在与未来,以镜像语言展开了“具有贾樟柯特色”的性别思考。本文通过对电影文本中“空间政治”“父权”“母职”三个相互缠绕的话题式概念的分析,解构《山河故人》中“有意味”的性别意象,试图在贾樟柯创作谱系中厘清影片中性别权力的结构框架,以释《山河故人》中“独到”与“暧昧”的性别表达。

简介：今天人们对坊巷文化遗产的认识还局限于梁思成时代的有形建筑文物之中，这导致诸多无法确认建筑原真性的街区得不到遗产标准的认可，从而面临被拆除的危机。本文打破物质和非物质文化遗产的界线，跳出西方遗产话语范式，从中国本土，尤其是古代地方志的视角重新认识坊巷文化。本文基于衢州水亭门街区文化遗产研究，从文化肌理、文化碎片、遗产叙述的取“义”等视角展现水亭门坊巷文化的丰富意义，并探讨文化遗产作为地方复兴中华文化的重要价值。

简介：＂后戏剧剧场＂概念由德国著名戏剧理论家汉斯.蒂斯.雷曼提出,它对20世纪70年代以来西方新剧场的审美逻辑进行了尝试性的理论构建。＂后戏剧剧场＂的审美逻辑与后现代哲学精神相互之间存在同源共生的关系。＂后戏剧剧场＂的理论构建资源主要来自法国后现代理论,雷曼在此基础上结合个人剧场实践归纳出完整的体系。本文分别从后戏剧剧场的发生背景与命名,后戏剧剧场的核心理念,以及对后戏剧剧场的批判性反思等三个方面讨论其与后现代理论之间的关联,从而进一步考察剧场实践与理论构建之间的复杂关系。

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简介：清乾隆年问，桐城北乡（现大关镇台庄村）王家大屋，有位家财万贯的王子旺员外，生有一女，名叫王桂英。双亲视为掌上明珠，宠爱有加，聘请距此地五六里地的王集周庄秀才周明月为私塾先生。王小姐貌美贤淑，知书达理，二八妙龄与一河之隔的猴岭李湾书生李官保（仪春）结为伉俪。王小姐出嫁时，其父以传家无价之宝——四块乌金和一对玉镯为其陪嫁。一时惊动四州八县。

简介：以创立本民族戏剧为主的爱尔兰文艺复兴运动，促成了1916年复活节武装起义和1922年爱尔兰自由邦的成立。但是，一个乌托邦式的美丽的梦，按照二次大战后新一代作家的代表人物本尼迪克特·凯利（Benddictkiely，1919-）的话来说，仅仅孕育成“一个食品杂货店老板们的共和国”。

简介：5月28日~6月2日,在以“纪念贝多芬逝世190周年”为主题的第二届中央音乐学院钢琴音乐节上,主办方邀请了“早期钢琴”（Fortepiano,通常特指18世纪和19世纪上半叶制造生产和流行使用的钢琴,或是以此为蓝本的现代仿古钢琴）制作大师保罗·麦克诺提（PaulMcNulty）和早期钢琴演奏家薇薇安娜·索夫罗尼茨基（VivianaSofronitsky）,举办“贝多芬和他时代的钢琴”专题讲座和早期钢琴音乐会。

简介：文学界一般把作为新时期延续具有巨变的文学时代称之为后新时期文学,这是中国进入商业社会时代的文学。因此"后新时期"被明显地打上了商业的烙印。20世纪90年代以来,"后新时期"的概念最早在文学领域被提出,并很快扩展到艺术、文化领域。身处艺术领域中的戏剧,也不可避免地参与其中。一、后新时期中国话剧的嬗变

简介：1981年5、6月间，马肇旺校长找我去，他说：“我最近几个星期在思考一个问题，黄梅戏在全国都有一定的影响了，据我的统计，在四五个省的县市大约有35个黄梅戏剧团，通过电影和舞台演出，国内外观众少说一点也近百万，我想为黄梅戏办一个杂志样的刊物，把黄梅戏的演出、剧目、唱腔、舞美、演员、通过文字、图片介绍出去，扩大黄梅戏影响，宣传一下黄梅戏使黄梅戏今后发展能在全国成为一个大剧种：”我说：“这当然好了，不过单靠我们戏校一家，力量小了，你是否慎重考虑一下。”过了半个月不到的时间，他对我说，“这件事经文化局研究，报宣传部批准，

简介：从国外引进，进行本地搬演的剧目一直处在一种尴尬之中——文化的差异在拙劣模仿中被再次放大而导致观演隔膜。

简介：佐临先生是向中国“引进”布莱希特的第一人。我在这里说的“第一”，不仅是指时间之早——早在中国大陆仍然闭关锁国的上世纪五、六十年代，而且是指影响之大——佐临先生创造了“戏剧观”一词，从戏剧发展的全局观念上解说了布莱希特的戏剧理论，可谓高屋建瓴；尤其是他通过《胆大妈妈和她的孩子们》、《伽利略传》和《中国梦》三次重要的艺术实践，促进了人们对于布莱希特戏剧理论的理解，

简介：奥尼尔的中期剧作《大神布朗》是一部极具神秘色彩的剧作，剧中的面具不仅是一种舞台表现手段，揭示了人物的内心分裂、双重性格。而且扩大了人物内心冲突的内涵，在更深层次上反映了时代冲突和作者的内心冲突，表现了二十年代美国社会中灵与肉、物质与精神、艺术与金钱的斗争，从而使我们切实感受到了神秘面具后的真实。

简介：2016年7月12日菲律宾政府单方面向海牙国际仲裁法庭提出中国南海裁决的报告出炉,在中国南海提出争议的领土主权和海洋划界的问题.中国政府重申：在领土问题与海洋划界争议上,中国不接受任何第三方争端解决方式,不接受任何强加于中国领土争端的解决方案,不接受菲律宾单方面提出南海主权的所谓仲裁案.这一事件再一次体现出不管是历史上的镇海战役,由中国人民为了国家领土和海洋主权与法国老牌帝国主义侵略的殊死搏斗;还是今天的菲律宾政府受美国的指使与蛊惑所提出的中国南海的主权要求,都是一场中国古今历史关于海域主权问题的重要外交事件.

简介：孤陋寡闻的我，本来不知道赵耀民这位剧作家。