简介:继2006年纪念莫扎特诞生250周年的世界性庆典之后,今年又迎来了贾科莫·普契尼诞生150周年的日子,世界各地已经开始上演他的歌剧作品以示纪念。本文所回顾的便是普契尼的处女作品《群妖围舞》。
简介:
简介:5月3日晚,普契尼歌剧处女作《群妖围舞》即将登陆上海。凑巧的是,这次演出也是该剧在中国大陆上演的处女秀。应上海之春国际音乐节组委会之邀,上海歌剧院挑起了制作中国首演版《群妖围舞》这个前无古人的重担。那么该如何应对这个挑战?上海歌剧院派出了以现代制作见长的歌剧导演李卫,重新解构作品,以创意思维全新定义歌剧的主题。
简介:《黄梅戏艺术》已出版一百期了!这个以剧种名称办起的刊物在全国还是凤毛麟角。我孤陋寡闻,据我知道,目前以剧种命名的刊物只有中国京剧院的《中国京剧》、山西的《蒲剧艺术》。黄梅戏发源发祥于安庆及周边地区,办这样一个刊物应该是顺理成章、众望所归的事情。话是这么说,但要实施起来不是像说句话那么容易。我不是刊物的人员,由于我们办公地点在一起,近水楼台先得月,我或多或少知道一些他们的风雨历程,酸甜苦辣。
简介:青少年的嗓音发展可分三阶段,分述如下:一、学龄期前阶段:一般指6、7—12、13岁。这阶段:肺活量小,发声器官纤细,男女音色近似,声音明亮,清脆。
简介:以杜比全景声的应用发展情况为例,反映沉浸式电影声音格式的发展现状,并提出是否所有影片都需要用沉浸式声音、何种影片适合用沉浸式声音技术的思考。
简介:小琼:上个月,我给大家展示了一些观众们戴着耳机的照片,那是寂静歌剧团在北京国际音乐节演出时的场景.最近我去了一趟伦敦,又遇上了一次沉浸式艺术的体验.小薇:你又被一群戴着耳机的人围着了吗?那是什么歌剧呢?
简介:<正>2014年11月5日,上海大剧院座无虚席,对艺术颇为敏感也颇为挑剔的上海人,像往常一样预备在这座有国际水平的剧院欣赏一部叫《貂蝉》的歌剧。他们十分清楚中国四大美人的其他三位都有歌剧,今天要听的是第一部表现貂蝉的歌剧。在南国的风中,上海的观众听到了来自西部的纯美、凄美、大美。演出结束后,上海文汇报一位资深记者这样评论:"这是一部西方歌剧形式为主的成功之作,貂蝉的独唱非常有艺术感染力,旋律是中国的、西部的。"留美作曲博士夏良先生则用"感人、
简介:讨论式戏剧(dramaofdiscussion),或称论辩式戏剧的主要特征是:剧中人物讨论本身的问题和处境,从而使观众更注意戏的思想而不是戏的激情。这种戏剧形式并没有形成过鲜明的流派,但自从十九世纪末易卜生的剧本中使用了一种新技巧之后,它就一直作为现代戏剧的重要因素存在着。本文将通过讨论式戏剧的产生与发展,对其与欧洲现代理性戏剧的直接关系加以论述。
简介:明式家具以造型简练、结构严谨、比例匀称、风格典雅、装饰适度达到中国古典家具的鼎盛,是中国古典家具艺术的典范。明式家具纹饰图案是明式家具的重要组成部分,所反映出的审美特性蕴涵着我们古老民族创造和审美最本原的精神,展现了中华民族独特的思维方式和道德观念。
简介:日本明治時期漢詩人数量衆多、漢詩創作興盛,是其漢詩發展史上的重要階段。在這些詩作中,有不少關於中國戲曲的題詠之作,主要集中在《西廂記》《牡丹亭》《桃花扇》等經典名劇上。今據目前所見材料,輯録與《桃花扇》相關的題詠詩,按照雜誌發行或詩集出版的年代排列,並加按語,對作者、评论者及相关刊物等略加考述,以便學界利用。
简介:转型改制,这是当下中国文艺界的热门话题,热门到了焦灼乃至恐慌.各地除了为数不多的几家具有示范性的院团,如重点的京剧、昆剧、芭蕾、交响乐等团体,将继续得到政府的政策倾斜与资金扶持之外,绝大多数文艺院团将直面"断奶",由事业制改为企业制,一方面可以说是自谋生路,另一方面则意味着自生自灭.这种危机不仅来自院团本身,而且直接影响到一些地方剧种的存亡.
简介:针对现有舞台监督系统存在的部分问题,提出一种数据交互式舞台监督系统的设想,在兼容现有舞台内部通讯、视频监督等功能的同时,通过从舞台灯光系统、音响系统、机械系统中获得各个系统的相关数据,实现对灯光、音响机械系统设备运行状况的监督与演出的调度。
简介:美术是由"美"和"术"两部分组成的,"美"是指审美,"术"是指技术,唯有两者的平衡发展,才符合美术教育的本质要求。然而,长期以来,高校美术教育中却一直存在着重技巧轻审美的倾向,使教学效果受到了很大的影响。本文从当下存在的问题和成因谈起,就如何实现两者的均衡发展进行了具体的分析。
简介:20世纪捷克著名作曲家莱奥斯·亚纳切克(LeosJanacek,1854—1928)一生涉足音乐创作、评论、教学等多种领域,他的音乐创作风格继承了19世纪斯美塔纳、德沃夏克以来的捷克民族乐派以及捷克民间音乐的历史传统,为20世纪捷克民族主义音乐的发展作出了重要贡献。歌剧《耶奴法》创作于1894—1903年,作品以独特清新的风格展现出捷克民族音乐的特征。
简介:《黄梅戏艺术》创刊至今,已过了廿六个春秋。在出版百期之际,编辑部同仁嘱我写几句祝词,考虑再三,我认为这个刊物的发展史,不仅包含着一份事业,而且渗透着一种精神,把它写出来是缅怀过去,也是展望未来!
简介:中国式的公路片在主题方面做了本土化的改写,离家与"归乡"成了其中最典型的二元对立模式。公路片是对社会现代性批判、反思的产物,中国式公路片贯彻这一属性,彰显了现代化进程中不可避免的弊病,弘扬了传统文明的美好面。而其圆形叙事结构带有明显的价值观及意识形态诉求,本质上是对社会普遍精神危机的想象性解决,起到了重申主流意识形态的作用。
简介:被誉为波普艺术女王的日本前卫艺术家草间弥生于2013年在上海现代艺术馆举办了“草间弥生——我的一个梦”作品展,使草间弥生天真而梦幻的作品和独特的参与性艺术表现形式在中国得到了前所未有的认定,通过对草间弥生创作语言符号、特点分析及其作品展览方式的深入剖析,解读“草间式”波普艺术的独特魅力,呈现出一个不为人所熟知的真实与梦境穿越的缔造者。
普契尼初试牛刀的《群妖围舞》
绍剧“变声期”教学之我见
创意歌剧《群妖围舞》主题体验活动全记录
《黄梅戏艺术》百期祝贺
贺《黄梅戏艺术》创刊100期
谈青少年变声期的嗓音保健
“沉浸式声音”发展带来的思考
伦敦的沉浸式歌剧展览
歌剧《貂蝉》的中国式选择
当代戏剧与音响式舞台动作
讨论式戏剧与现代理性戏剧
明式家具纹饰图案的艺术特色
日本明治時期《桃花扇》題詠詩輯考
转型期的中国文艺院团最缺什么
数据交互式舞台监督系统的设想
高校美术专业学生“美”与“术”的平衡发展
歌剧《耶奴法》与亚纳切克创作的成熟期
知难而上 事业有成——贺《黄梅戏艺术》出版百期之庆
中国式公路片:离家与“归乡”的缠斗
草间弥生的“梦境式”波普艺术解析