简介：

简介：我国小戏有人说产生于四五百年前的明代中叶，我以为应当追溯得更远，戏曲表现生活及演出体制，可以说是由小到大，由简单到复杂而逐渐完备的。

简介：李玫《中国民间小戏史论》有三个主要特色。第一,文献分疏中自动呈现民间小戏史。第二,考镜源流,弄清每一个经典小戏作品的演变脉络。第三,论述精当,卓见迭出。从研究方法看,李玫重视实证研究,总是把术语放到文献中,放到具体语境中分疏,毫不含糊。从现代学术进程看,李玫将＂非文人创作＂作为重要标准取舍民间小戏,无论从研究视野上看还是从著述的态度上看,都意味着她真正进入了戏曲文学研究的＂小传统＂,为真正的＂非文人创作＂的民间文学写入中国文学史提供了充分的研究成果。

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简介：中华大地独有的人文历史,孕育出一种集唱念做打为一体的综合性艺术——戏曲。作为戏曲的一个组成部分,传统戏曲服饰在源于生活的基础上,提纯、美化,成为极具观赏价值和感染力的艺术服装。人们在欣赏戏曲各具特色的唱腔,和那富有韵律的念白以及优美连贯的身段动作的同时,无不为色彩艳丽、灿烂夺目的华丽服饰而陶醉。戏曲服饰是体现人物身份、完成各种形体技巧和表演所需的艺术手段之一,对于体现戏曲的规定情景、揭示人物的性格特征、渲

简介：传统曲牌,是一种中国戏曲特有的传统音乐模版。曲牌的创编,就是一种对传统音乐文化的传承。没有对传统文化的理解,没有一定的传统文化基础,很难合理创编传统曲牌。

简介：泉州南音源远流长,具有悠久的历史.它虽在我国的音乐史上占有重要的一席之地,在闽南地区、东南亚闽南华侨聚居地、港、澳、台曾经辉煌,然而,随着时代的变迁,人们生活节奏及欣赏口味的变化,它与我国其他某些曲种一样,听众群正在萎缩,年轻听众更是避而远之.严峻的事实告诉我们:孤芳自赏或一味哀叹是无用的,重要的是我们必须让南音重新拥有黑发听众,让南音跟上时代的步伐,用南音表现火热的现代生活.因此,南音必须创新!

简介：黄梅戏发源于皖、鄂、赣三省的交界处。而后来逐渐在安庆地区成长壮大起来，尤其是以怀宁为中心，故又称“怀腔”。念黄梅戏是在歌谣花鼓、连厢、高跷、花灯等民间艺术形式的基础上产生的，在发展过程中，曾受到“高腔”（青阳腔）及“徽调”的影响，至今某些剧目和曲调还保留有“高腔”和“徽调”的成分。

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简介：科学界的人士认为，任何物质在运行中都分为有序和无序两种状态。有序整齐，属于优质运动；无序杂乱，属于劣质运动。熵少则有序，熵大则无序。

简介：礼乐的建立标志着人类由野蛮时代进入文明时代。在农耕时代,中国民间传统的礼乐文化,通过全民性的庙会、堂会而呈现,戏曲演出是其重要的组成部分。在传统的基础上建立适应时代发展的新的礼乐文明,是传承、保护、发展、繁荣我国传统戏剧的有效途径。一、礼乐文化的形成中国是一个具有悠久礼乐文化的国家,从夏代到周代逐步建立起一套完备的礼乐制度,并随着时代的发展而变化。古籍中多有与礼乐文化相关的记载。《尚书·尧典》中有:"帝曰:

简介：传统民歌演唱是民族声乐学习的一项重要内容，演唱中保持风格的自然与韵味的质朴是取得成功的真谛。只有深入了解和掌握民族声乐本质性的特征和形态、多样性的表现形式和特色性的唱腔技术、独具一格的方言土语和真实唯美的美学思维，才能真正意义上做到自然而清新的演唱，充分展现其古老而丰富的文化内涵和独领风骚的艺术魅力。加强对传统民歌的研究，可以对其保护和传承提供积极和现实的意义。

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简介：<正>所有论述中国戏剧的文字都不能不触及“程式”二字。的确,程式早已成为中国戏剧的个性标志之一。所谓戏剧程式,在我看来,就是一定的舞台语言(广义的)在获得观演双方的默认后的“部件性定型”,具有概括性、通用性、规范性和恒长性等特点,在一定时空内成为特定情感内容的讯息代码。这与中国民俗

简介：如何传承传统建筑文化一直是我们面临的重要课题。在这个问题上,我们不仅需要宣言式的方向指引,更需要各种具体手法。文中建筑类型学的手法、意匠的传承、对比均是可以借鉴和实际操作的设计手法。

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简介：目前许多美术院校纷纷开设了传统油画材料技法课，但因教学设计不同教学效果也差别较大。合理进行教学设计已成为传统油画材料技法教学中的一个重要课题，笔者根据多年的教学实践及相关研究，提出了了解源头、理清系统、明确重点、遵循原则的教学设计思路，以期为广大教学工作者进行传统油画材料技法教学提供参考与借鉴，进而达到事半功倍的教学效果。

简介：论现代话剧传统的问题（节选）祝红论文提要所谓中国话剧的传统是一个极为复杂的问题。因为，话剧本身是一种外来的艺术形式。在中国话剧发展进程中，原初，它受西方现代戏剧的深入影响，曾经出现过多种流派实验探索的时期。但是经过多种选择，它很快确定了以问题剧为主流...

简介：陈世雄在2000年第六期《福建艺术》上发表同题文章，文章指出，在整个20世纪西方戏剧史上，布莱希特和梅耶荷德是接受东方影响，特别是中国影响的典型。两人的不同在于，梅耶荷德创作活动的前期较多地受日本艺术的影响，后期则较多地受中国艺术的影响，而布莱希特主要是受中国的影响。布莱希特不仅对中国戏曲的表演艺术感兴趣，而且对中国古代哲学、诗歌有着广泛的兴趣和相当深入的钻研。

简介：人类的文明，就是文化的积累，不是哪一天所产生的。对于石刻视觉艺术品的理解，就是通过视觉审美研究它们对历史石刻艺术隐喻的运用而达到的。这些石刻艺术品不仅再现历史和现实．而且还以“沉鱼落雁”的“美貌”打动观众的视觉审美．改变观众在接受历史画卷的审美要求的同时，从一种迫切的叩问心态去寻问。而且还以打算改变观众接受那些事实的态度的方式呈现它们的各种演变过程。