简介:花鼓灯艺术是我国优秀的民间歌舞艺术,本文通过回顾,记述了北京舞蹈学校建校初期民乐教师对花鼓灯锣鼓点及鼓点名称的记录、发展所做出的重要贡献。同时也对花鼓灯锣鼓点不同名称的叫法作了简单的比较和分析,并对现在课堂上使用的“登步锣”与“碎步锣”两个锣鼓点名称是否应当互换的问题,提出了自己的看法。
简介:豫南花鼓灯是流行在信阳地区的一种民间舞蹈文化现象。一种文化现象的出现决不是突然形成的,从舞蹈生态学的角度来分析,在这个歌舞形式的背后不但蕴藏着一种几千年积淀下来的深邃的文化意蕴,同时也折射出当地人民的生活、风俗、宗教信仰和审美观念。那么“豫南花鼓灯”究竟起源于何时?它的原始形态是怎样的呢?通过对其文化现象的梳理,可以从中窥探到历史和地域环境对豫南花鼓灯的产生所提供的文化语境及其影响。
简介:舞剧是艺术舞蹈的顶峰,也是一个院团、一个地区乃至—个国家综合文化实力的显现,因此总是受到特别的青睐。能推出一部舞剧,在任何地方都会成为不只是舞蹈界的大事。
简介:北京奥运会开幕式彩排的受伤,让她锴失了成为唯一在开幕式上独舞表演的历史机遇,也让她至今仍不得不与轮椅为伴。2009年11月,刘岩完成了受伤后的第一次演出。在“舞动无界”的舞台上《最深的夜,最亮的灯》堪称一支心灵之舞,坐在轮椅上的刘岩用她全部的热忱完成了令人震撼的表演。
简介:一、两种不同舞蹈的同源母体——“凤阳花鼓”凤阳,秦并天下时属九江郡,汉立钟离县,隋代团濠水穿城而过,改称濠州,明朝置临濠府(凤阳府)。明初在此营造中都城,临濠府曾领九州十八县,辖区一度包括苏北、豫南、豫东南、鄂北以及安徽中部等大片地区。清初沿明建制,后又屡经更改逐渐缩小,辛亥后进一步取消凤阳府,直隶安徽,遂形成现在的定制。因此,历史上的凤阳府与今日的凤阳
简介:在世界全球化下的中国传统文化将何去何从?原生态的农耕文化又将怎样适应当前城市化进程和信息时代的社会,并得以生存发展。他们将面临着怎样的抉择和考验。阐述豫南花鼓灯舞蹈艺术在民间的发展基础和动力,并将其原生态区生存环境及方式的现状加以探讨和分析。
简介:岭南民间舞蹈专场《风从岭南来》是国家艺术基金2015年度青年艺术创作人才资助项目之一。本文通过对《风从岭南来》的创作思路及编创心得的总结,回顾岭南民间舞蹈创作的过去,在总结创作经验的基础上,探索岭南舞蹈创作之路,并建立对岭南舞蹈文化更为深入的认知。
简介:当林怀民和“云门舞集”(后简称“云门”)成为舞蹈世界的经典、华人社会的骄傲的时候,对其的书写就愈发像当年汉儒的经注,陡生出许多延伸的意义。然而,正是借助那许多的延伸,我们追问“云门”,也追问舞蹈以及自己。
简介:
简介:一种舞蹈在生成之后能否发散甚至兼融,能否拓展自己的疆域并使自己长存,取决于它是否具有功能与观念上的合理性和包容性,取决于随着功能与观念变化而产生的审美变化。本文以佛舞文化圈中的藏传佛教舞蹈为个案,对上述观点进行了分析与阐释。
简介:《踏歌》——不是“李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声”的“踏歌”,而是中国古典舞学者孙颖先生创作于20世纪90年代的舞台作品——一举夺得了全国首届“荷花奖”舞蹈比赛的“中国古典舞”金奖。这之后,《踏歌》“不胫而走”,迅速流传开来。在我的印象中,90年代广为流传的女子抒情舞蹈,在初期是张继钢的《女儿河》,在后期则是孙颖先生的《踏歌》。“古典”的创新和流行,作为舞界跨越世纪门槛之际的文化景观,是特别值得我们关注的。
简介:2003年6月12、13、14日,广东舞蹈学校为我们呈现了《黄孩子》、《东方奇葩》、《山花烂漫》三台毕业晚会。这是该校与中山大学合办的首届艺术与管理专业大专生毕业专场晚会。三场晚会,风格各异,从不同的角度,不同的层面,显现了在新的合作形式中,出现的新学科、新动向及新思考。
简介:一个歌舞剧创作的文本确实可以比舞剧创作的文本内容、创作形态更丰富些,表达层面的复化不是一个简单的“歌词”补语所能容纳的。事实上,作为综合舞台剧,调用的手段越多需要融合驾驭的功力越强,面对各舞台要素的表达,其所指与能指的双重指向必须方向一致、主宾分明、逻辑贯通,才能合力形成准确的情境、语义、情感等不同的表达诉求,完成对情节的铺陈与设置。
简介:音乐与舞蹈是两种不同的艺术门类,从音乐内容的角度谈舞蹈内容,也许这里面会存在着一些差异,但毕竟是相通的。人们常说:“舞蹈是看得见的音乐,音乐是听得到的舞蹈。”
简介:本文是在伊泽尔接受美学的视角上,试图以分析舞蹈的接受现象为基础,来研究舞蹈鉴赏者的审美。审美接受的过程经过三个层面:一、审美欢愉,既在一种无时间感的氛围里,感情得到充分延展;二、审美平衡。既关注作品结构形式中呈现的审美刺击、审美翔与自身的平衡满足;三、审美同构,既心理的”力的意向结构”与作品达到同构。从而完形整个艺术审美。希望藉着对鉴赏者心理取向的研究,能够引发我们在创作上的一些思考。
简介:很多现代舞蹈作品透过叙述方式,再现了平常人的平淡生活及生命的过程。而解读这些作品的方法,就是靠发挥联想,靠最大化地捕捉作品中与生活相关的内容。这些方法的合理运用,能使欣赏者更快地融入作品的情境中。本文以现代舞蹈作品《烟》为例,通过对该作品的解读,强调艺术作品中的所有艺术手段都不是孤立地表现一个事物,观众需要综合各种因素才能看清作品的含义。
简介:本文作者以“演艺形态”和“市场效益”为调研的重点,对国内部分旅游景点“大型实景演艺”的生存、发展状态,演艺团队的定位与管理,演艺人才的培养与教育等问题进行了初步、系统的考察与思辨。
简介:自伊莎多拉·邓肯裸足开始自由之舞时,现代舞就踏上了力图摆脱各种可见的、假想的精神约束和语言框定的旅程,千帆尽过却回首发现走过的路原来并非那么的不同。尤其是密集性地流入东方古代文明的典范——中国大陆的半百年光阴里,南下与北上的广袤之旅,在现代性与国际化的反复纠缠中,突然拨云见雾寻求渊深的国学文化,在巨大文化磁场的感召下,以西方的方式完美演绎东方的生命哲学,并发现世界从来不分东方与西方,反而把实现母体文化的回归当成最透彻的醒悟时,
简介:现代的社会一切都流于精密的预期之中,越来越难有奇迹发生,而云门就是这个世界上为数不多的奇迹之一。
安徽花鼓灯名称初探
豫南花鼓灯历史流变初探
舞剧是可以经营好的——从《霸王别姬》看“舞蹈业”初露端倪
刘岩点亮“最深的夜,最亮的灯”
黄淮花鼓秧歌与安徽花鼓灯的同源考辨
论豫南花鼓灯的生存环境及当代生存危机
从《风从岭南来》看岭南舞蹈的艺术创作
“云门”何处是原乡
舞蹈的形式是主要的
舞蹈是怎样发散和兼容的
《踏歌》:从古代民俗到当代“古典”
舞蹈的黄孩子是最有活力的
风从太行来——《太行奶娘》创作有感
从音乐内容的角度谈舞蹈内容
从接受美学看舞蹈审美与创作
从作品《烟》谈现代舞蹈的解读
是风,还是路?“大型实景演艺”与“市场”悖论
孤独是必要的——现代舞的文化修葺
我是一片云——感觉林怀民
从五羊仙来看丽宋乐舞交流