简介：

简介：系统论认为：“系统的整体化取决于系统内各要素的最优组合。而舞蹈课堂教学则应该是系统内各种组成因素及相关因素优化组合的整体结果。本文就舞蹈教学实践中常常出现的某些现象，谈谈舞蹈课堂教学整体优化的思考并试析实现整体化的途径。

简介：古典芭蕾舞的训练一直是以严谨的理论和方法来实施的,并从丰富的舞台实践出发,总结建立出一整套科学的古典芭蕾教学体系。芭蕾基训课更是芭蕾舞教学体系中的一门主要课程,它决定着学生的专业素养,也可以帮助我们在教学过程中认识到动作运动的本质规律,通过系统的分析研究可以清晰地观察到动作的内在结构。本文通过＂国芭赛＂的比赛实践,对芭蕾舞的课堂教学从教学主体、音乐节奏、舞蹈美感三方面进行了反思。

简介：“即兴创作”是我国民间舞主要的表现形式之一。“即兴创作”作为舞者的一种素养，其基本内涵包括：独立能力，突破能力，发现能力，联想能力。这四个内涵是相互联系的一个整体。在时代要求高校培养出具有创新精神和实践能力高素质人才的形势下，高校民间舞课堂应恢复本民族“主动参与，即兴创作”在教学中对人的培养作用，民间舞课堂要发展人的即兴创作能力，实现创新教育的目的，必须以创新为目的；以学生为中心；以问题为中介；以开放为特征。

简介：自娱自乐是中国民族民间舞的一大特性。营造活泼快乐、轻松热情的民间舞课堂氛围,是有效完成教学的一个有利条件。本文旨在探索如何将积极心理学,借鉴和运用到中国民族民间舞蹈的教学实践中,并试图提炼和总结出在积极心理学视角下,实施＂鼓励式教学＂,充分调动学生学习积极性和热情的有效方法,从而提升民间舞蹈课堂的教学效果和质量。

简介：音乐是芭蕾舞教学中的重要组成部分,舞者不了解音乐,或伴奏者不了解舞蹈,都无法呈现出精彩的表演。舞蹈音乐是音乐文献中重要而特殊的组成部分,有极其必要的研究价值。本文作者担任芭蕾舞基础训练,性格舞训练等舞蹈课堂的钢琴伴奏工作,对弹奏舞蹈音乐有一定的实践经验。本文从性格舞音乐的角度出发,以柴可夫斯基谱写的芭蕾舞剧作品中常见的几个性格舞为例,介绍其使用的舞蹈音乐所呈现的特点以及在舞蹈课堂教学中应用的方式。

简介：文章通过对笔者观察的中外两位编导创作过程及演员表现的不同,分析了中国舞者在创造性、独立性上的缺乏及其背后的教育及社会、文化原因,提出了舞蹈教育的个体性建构的问题。

简介：虽然现代舞很早就来到中国，但它走进课堂，成为教学课程，却经历了漫长的波折，直到20世纪80年代，中国实施改革开放之后，现代舞教学发展才大踏步的前行，并且在发展中雕琢，改进，不断注入新思想、新理念，形成科学系统的教学模式和完整的课程体系。

简介：我国的艺术教育正处在前所未有的巨大变革之中，高师舞蹈教育也不例外，而传统的舞蹈教学，如“教师死教、学生苦学”的模式正在受到多方的批评并逐渐退出历史舞台。倡导在舞蹈教学中开展研究性学习，全面发展新型的舞蹈教学模式，已逐渐成为广大舞蹈教育工作者所追求的目标。研究性学习这一新型学习理论，因其以学生主体发展为基本点，凸显学生学的方式，有利于学生个性和谐自然的发展。

简介：舞蹈是一种人体动态的表演艺术。它不是通过语言而是通过舞蹈者那充满灵气的人体动作来传达思想感情的,“因而它不是纯粹生理上的练训,应该同时受心理支配。”“舞蹈既是生理上的,同时也是属于心理上

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简介：舞性思维”是人们对现实社会的舞蹈化思维，是思维主体把握舞蹈本体特征进行的思维活动．也是舞蹈创作的思维方式。舞性思维具有主观性、隐蔽性、统一性、差异性、流动变化性等特征。舞性思维是一种创造性思维。通过舞性思维，我们可以更好地认识舞蹈本质，感悟舞蹈带给我们的生命意义，为创造具有社会价值的、鲜活有生命力的舞蹈形象寻找更加广阔的空间。

简介：《舞蹈》：北京师范大学此次的“国际创意舞蹈研讨会”与北京舞蹈学院六十周年院庆的国际交流系列活动有何不同？肖向荣：好像形式感是一样的，但实际上我们的用意是由会议来探讨整个综合性大学的舞蹈教育和国际接轨的问题。

简介：一和谐的课堂气氛是顺利进行课堂学习,提高教学质量的必要条件,它主要表现在师生双方相互了解支持,相互尊重;教学有张有驰,既严肃而叉生动活泼;双方都全身心投入,主动参与和充分合作;兴趣受到激发,智慧遇到挑战,需要得到满足等方面,那么结合舞蹈教学自身的规律和持点同其它教学相比,同样是和谐的课堂气氛,体现在舞蹈教学中是有其个性的。从某种程度上说,舞蹈教学带有一定的强制性。不强制,就改变不了学生的体态习性,学生无法达到超人的柔韧和力量。在这样的训练中,教与学的矛盾是不可避免的,稍一忽视便愈演愈烈,因此和谐的课堂气氛在舞蹈教学中显得尤为重要,它不仅能使双方达成谅解,而且还能加速训练

简介：无论是舞剧作品还是舞蹈作品，大部分舞蹈编导都会利用舞蹈音乐的“交响性”进行编舞，也有人称之为“交响编舞”。舞蹈的“交响性”既能满足和强化舞蹈节奏的需要，又能极大地拓展舞蹈抒情达意的空间，并且还能激发舞蹈的艺术生命力，调动舞蹈表演者的激情，增强舞蹈艺术的表现力。

简介：服装设计教研室，自2002年成立至今，教室队伍从两人增加至五人，教学内容从单一的服装设计拓展为服装、化妆两大设计类型。在积累与成长中，教研室具备了硕士研究生培养能力，培养的本、硕毕业生部分成为了一线设计师，活跃于中国歌舞演出事业的前沿。

简介：社会生活的多变带来艺术领域的多变,我们站在舞蹈这座圣殿面前,仿佛对着“赫拉克利特之河”,艺术是一个魔术般的世界,对它的变幻莫测,人们常常感到无可适从。舞蹈理论研究就是处在这样的两难境地,一方面,作为社会科学的一个领域,它的显著特点是确定性,需要对每一作品在理性上作出清楚明白的解答。另一方面,人们又不满足于这种清晰明了的解释而喜欢舞蹈作品带来的宽范的、不确定的意蕴,语言的限量反而成了人们理解舞蹈的障碍。舞蹈就是这样的神奇,凡俗,雅致;简单,复杂;清晰,模糊交融在一起。它的动作可以使人抛弃杂念,完全沉浸于纯粹的近于迷狂的感情王国中,一切对动作理性的、精确

简介：商河鼓子秧歌汇演作为当今山东省传承鼓子秧歌的主要形式，自1980年举办至今，已有二十六个年头。在这一过程中，随着时代的进步与社会的发展，汇演中所表现出的鼓子秧歌固有的“自娱性”特征愈加淡化，而“表演性”特征却愈加明显。本文正是以此为出发点，从鼓子秧歌的角色、场图、动作、节奏四个方面分析了这一转变的具体表现，并从商河鼓子秧歌队的外出比赛、演出以及县文化馆所起到的影响三个角度阐释了产生这种转变的原因，同时对于这一转变所引起的利与弊做出了一定的论述。

简介：汉画像中呈现有大量的舞蹈形象，为我们提供了丰富的形象资料。其中以袖舞的表现最为极至。如何能够将汉画像石中袖舞的舞蹈形象运用到古典舞课堂中，是值得我们思考的一个问题。本文运用动态形象理论，从汉画像的袖舞形态出发，尝试将袖舞从静态的二维空间转换为三维的立体空间，进而编创出动作与动作之间的连接，再由单一动作到组合动作，最终将研究的成果运用于中国古典舞的课堂。在丰富古典舞创作的同时实现一条由理论研究到课堂实践的探索之路。

简介：人体运动的能量来源于三大供能系统：磷酸原供能系统、糖酵解供能系统、有氧氧化供能系统。三个供能系统的供能条件、供能长短、供能大小各不相同。舞蹈表演中有氧氧化供能最为重要，为舞蹈长时间提供能量；糖酵解供能系统也不可或缺，每个舞蹈剧目的快板都或多或少需要糖酵解提供的能量；磷酸原供能系统对于优秀舞者极其重要，只有它能为技术技巧提高充足的能源。在舞蹈训练中要遵循各个供能系统的原理合理训练，提高每个供能系统的能力，在舞蹈表演时充分利用人体能量。本文从三大供能系统的原理切入，结合舞蹈表演的耗能特点，对舞蹈课堂训练的安排进行分析，提出在舞蹈训练中发展三大供能系统的方法。