简介：文化全球化对当代中国文化建设的影响是巨大的,在这样的大趋势下,中国当代舞蹈文化建设是坚持本土化,还是西化,或是走多样化的道路？这成为摆在我们面前的一个现实问题。而此时,爵士舞文化在中国本土的迅速发展,好似一剂强行针,给我们以新的思考。本文从文化全球化及文化趋同的角度,通过对爵士舞文化特征的分析,探索我国舞蹈文化建设的发展对策,从而得出中国舞蹈文化建设应在保持优良本土文化的基础上,走多样化发展道路的结论。

简介：舞蹈教育是一种技术技能的传授和知识文化的传播，在国标舞的教学过程中，一方面，学生会了解到它的起源发展、艺术特征、风格特点、审美及社会作用，并通过对其舞蹈语汇的学习，结合自身的理解来掌握感知、表达和创造的能力。另一方面，国标舞有十个不同舞种，都来自于不同的国家，具有不同的民族特色，学生通过对十支舞种的学习体验，可以充分了解认识其国家民族的生活习惯、性格特征、风土人情以及历史和文化背景。

简介：中国民间舞学科的文化建设是个诱人的课题,同时它也是个惑人的课题。在千年沉淀的基础上描绘今日民族文化的宏图,是其之所以诱人的磁场所在;在百种风情的网络里探寻今日高等教育的路径,又是其之所以惑人的菜单所在。不论“诱”也好“惑”也好,这一学科的建设毕竟度过了它的“不惑之年”;到我院98届毕业生演出的《泱泱大歌》之时,关于这一学科的文化建设不仅出现了多种学术主张,而且落实为具体的实践步骤。

简介：今天的舞蹈学院是由1954年的北京舞蹈学校发展而来的,分大学部和附属中学两个体系。此文主要写在白家庄和陶然亭时的中专部文化课。自从迁到紫竹院公园北面的现代化大校舍后,文化课的建设和改革有本质性的改善,这是新时代对舞蹈艺术人才提出的新要求。

简介：本文从部门组建者的高度,以世界上博物馆现象从古至今的宏观发展为线索,完整梳理了北京舞蹈学院中国舞蹈博物馆从无到有,从想法初探到着手实施的过程,系统陈述了中国舞蹈博物馆的概念阐释、功能定位、使命职能等方面,是一篇关于＂舞蹈博物馆＂这一世界范围内文化前瞻举措的专业理论文章。

简介：从本世纪80年代中期以来,我国各地文化产业正异军突起,甚至是八仙过海各显其能,文化市场亦初步建立。目前我们所面临的关键问题之一,即为进一步正确认识发展文化产业的必要性,深人研究文化产业在现代化建设中的地位及作用,促进其健康的发展。江泽民同志在十五大报告中指出,对我国的文化建设要“一手抓繁荣,一手抓管理,促进文化市场的健康发展。”依据当今世界知识经济的发展趋势和我国现代化建设及社会全面进步的需要,实现文化发展产业化,使文化产业成为国民经济的支柱产业之一,这对于加速我国社会主义物质文明和精神文明建设,促进社会全面进步,具有极为重要意义。

简介：在＂北京市属高等学校入选长城学者培养计划＂项目支持下,笔者赴日本进行剑文化相关学术交流活动。＂鬼剑舞＂起源于日本人对祖先灵魂抚慰祭祀的仪式,后来在武士出征与归来时,人们也会跳起这种舞蹈。这是一种在北上市一代又一代艺术家的坚守下传承下来的民间舞蹈艺术,有着1300多年的历史。本文对鬼剑舞的具体表演形式与文化背景等进行分析,并与中国古典舞剑舞和传统祭祀舞蹈进行比较,探索对中国剑文化传播发展的启示。

简介：舞蹈———一门独特的艺术，自从有了人类产生了劳动，就有了舞蹈，它和人们的生活紧紧相联。运动着的世界，运动着的人体，产生着无尽的动律。巴蜀舞蹈艺术在近代获得空前的发展和繁荣，早在４０年代吴晓邦先生的《义勇军进行曲》、《饥火》在成渝两地的上演，激励着民众...

简介：本文以舞蹈编导赵铁春和JonathanLunn在Danscross项目的创作过程作为观察对象,通过两个编导寻找动作的不同方式,来阐述他们作品形成前后的共同现象——文化转义。尽管两个编导都通过非本族的文化元素来激发自己的创作,但"交叉互融"(CROSS)的结果依然带有鲜明的自身文化特征和个性。本文借助《圣经》中"巴别塔"的典故,譬喻跨文化舞蹈创作中编导由动作语言方式的不同而反映出的思维差异。

简介：“拂舞”即“执拂而舞”，是以拂尘为道具的舞蹈。在魏晋时期被纳入清商乐，衰落于清，后逐渐销声匿迹。拂舞的产生与发展，同中国数千年审美文化的发展密切相关。本文将中国文化中两个代表性的基本审美形态——中和、气韵，作为探讨拂舞文化审美价值的切入点，对拂舞的起源、文化、审美等方面进行了初步的理论探讨和教学实践。

简介：人类学对艺术研究产生了深远的影响，人类学的方法也在逐步渗透到艺术研究中。该文正是在这样的背景下阐述了研究是人类学以及文化人类学的独特方法对民间舞蹈文化研究的借鉴作用。该文认为民间舞蹈文化研究应在与文化人类学方法相结合的基础上提出自己的理论与方法，而罗雄岩教授提出的“动态切入法”，就是这样一种结合舞蹈本体特质进行民间舞蹈文化研究的方法论的范例。

简介：本文涉及到文化产业的内涵及外延问题。文化本身不是产业,因为它属于意识形态范畴,但文化发展所必需的物质条件,却是产业。文化产业古已有之:早在宋朝便形成了一定的经济规模,明清达到了极盛。

简介：本文以侗族最古老的一种文化形式——歌舞“多耶”作为研究视角，探究它在文化变迁中其历史背景、生存环境、民族心理等等与侗族文化的关联；探究它在文化变迁中功能的转换和流变的过程。在今天全球一体化的进程中，为保护和开发少数民族文化提供重要的参考。

简介：“人龙舞”流行于东海岛的东山镇。东海岛位于雷州半岛东北侧，横亘于湛江市区南面的海中，南濒雷州湾，面积283平方公里，自海南岛建省后为广东省最大的海岛，人口12万多。东海岛古为雷州府遂溪县辖地，当地的民俗风尚又具有与雷州半岛不同的特点。“人龙舞”是海岛特有的一种大型广场舞蹈，在省内也是一项独一无二的民间娱乐活动。

简介：我们今天能够对傩舞有一个比较清晰的认识，应该感谢前辈的努力。20世纪50年代初期，新中国刚刚成立，吴晓邦、盛婕等老一辈舞蹈家率领中国舞蹈研究会开创了中国傩文化研究的先河，先后深入江西、广西等地发掘研究中国傩舞，从此，鲜为人知的民间跳傩走出深山僻壤，被世人称为“中国古代舞蹈的活化石”。

简介：艺术史的研究证明，舞蹈独立身姿的展现，历史的取决于它自身的三角稳定构成与互补。除了舞者（舞蹈家、编导和舞蹈教师）的劳动外，还要有成熟的舞蹈学术研究和独立的舞蹈批评，它们共同对舞蹈作品的诞生与成熟产生着作用，使舞蹈能够具备文化和艺术的身份。

简介：文化消费是社会物质生产过剩，人们对消费实用价值的淡视，而趋向于对精神文化价值的追崇和诉求所形成的当代社会的新本质和新特征。经济转型升级带来的文化大发展、大繁荣的目标要求构建社会主义新型文化市场，以文化“软实力”成为驱动经济可持续发展的新引擎和满足人们不断增长的精神文化需要的新方式。

简介：作为我国人口较少民族之一，鄂伦春族拥有丰富的民族舞蹈文化。国内对鄂伦春族舞蹈的介绍和描述始于20世纪50年代中期，主要散见在鄂伦春族历史文化的书籍或相关舞蹈专著中。有关鄂伦春族舞蹈文化的学术研究始于20世纪80年代末，其成果大体可分为鄂伦春族舞蹈概况阐述、个别舞蹈的具体分析、某一类型舞蹈的分析研究、运用其他学科理论研究鄂伦春族舞蹈、比较分析鄂伦春族舞蹈与其他民族舞蹈五方面。由于起步较晚且长期得不到足够重视等原因，鄂伦春族舞蹈的研究成果较为有限。对鄂伦春族舞蹈文化的保护要着眼于系统整理和深入研究鄂伦春族舞蹈文化，做好传播、传承鄂伦春族舞蹈的相关工作，保护鄂伦春族传统舞蹈文化的生存环境等。

简介：舞蹈文化的发展是伴随着人类的会发展史一直延续的，而舞蹈文化之所以能够传承千年而不衰，正是因为其立足于本土文化环境发展的特点。舞蹈文化从本土文化环境中不断吸收文化养料．来实现自身的更好发展，同时也加固了舞蹈文化在民族文化中的地位。本土文化环境对于舞蹈文化所起的作用是极为巨大的，本土文化不仅催生了舞蹈文化的创新，还为舞蹈文化的发展提供了一个稳定的文化大环境。这对于舞蹈文化的发展有着积极的促进作用，正是因为何本土文化环境的支撑与依靠，舞蹈文化才能不断实现创新，并一直发展至今。

简介：文章通过引入＂文化杂食主义＂的概念,以互联网舞蹈视频为例,从文化分层的角度剖析互联网文化、自媒体运作以及当前互联网文化产业发展趋势。文章认为,互联网自媒体虽然最早脱胎于＂草根＂大众和流行文化,但随着时间的发展,如今的自媒体已经不由＂草根＂大众主导。相反,它们更近似于文化研究理论中的＂杂食主义者＂概念。表面上由＂草根＂大众＂自发发起＂＂自主选择＂的文化消费潮流,其内涵往往十分复杂。因此,研究者提出,对于互联网文化产业和市场的分析,不能一味沿用旧有模式,需要将基于互联网平台的新型文化和消费分层模式纳入考虑。