简介：时下，“抑郁”成了时尚的代名词，时不时地出现于各大报纸、电台、电视台等新闻栏目，且频率急剧上升。涉及范围之广令人惊讶，从明星、新闻工作者、政府官员、知识分子、大学生到中小学生，尤以高学历、高职位人士居多。

简介：我们常常可以看到:在重要的歌手比赛或声乐考试之前,有的歌者情绪很不稳定,故难以发挥应有水平。临场前常听到他们咪咪妈妈唱个没完,或干脆从头到尾一遍又一遍抓紧练唱有关曲目,其实,过份紧张及不适当地临时突击,不但劳而无功,而且还会对演唱造成障碍。而歌者临场前最重要的是:努力使自己尽快进入最佳状态,即静心、定神、放松、稳气,开声以及

简介：在声乐教学过程中，教师与学生都希望获得最好的歌唱状态，最好的歌声。在考试、比赛过程中，更需要良好的效果。但在实际中，有时的确很难做到，这究竟是什么原因呢？主要是在平时训练中，歌唱心理与歌唱生理两方面未能科学地、习惯地、自然地协调起来，或是过多地强调了生理机构的作用，忽视了歌唱心理的配合，未能形成统一的合作关系。

简介：歌唱时喉部的肌肉平衡状态对美好的歌唱发声起着重要的作用，这是歌唱者无法回避的问题；对喉部状态的不同认识导致声乐教学方法上的种种误区；歌唱中喉部的正确状态应建立在对歌唱的整体把握中，在歌唱运动平衡状态下喉头问题迎刃而解。

简介：<正>中国音乐十二律的原始状态不是曾候乙编钟的纯律和五度相生律,而是从同一根管子上用开管和闭管的方式吹出的谐音列中选出某些谐音合成的。这也是中国古老的音乐乐律史中一直把音律分为阳声(阳律)和阴声(阴律)这一奇特现象的渊源所在。

简介：音乐气息的把握在钢琴演奏中有着至关重要的作用，呼吸是气息的基本存在状态，没有“呼吸”的音乐是没有生命的音乐。本文通过对钢琴演奏中气息运用的研究以及呼吸状态的分析，阐述了什么是钢琴演奏的呼吸，怎样调整呼吸以及呼吸在钢琴演奏中的作用等方面，强调了重视、分析呼吸状态是提高钢琴演奏水平的重要因素。

简介：周老师:您好!我的孩子伊朗,是个不太让老师和家长省心的琴童。他4岁学习小提琴,6岁又学钢琴,老师们都说他天资不错,我们就竭尽全力为他提供学习条件。他自己也说愿意学,入门时还算比较快,后来就进步特别慢。现在的程度还不如比他学得晚的小伙伴。我渐渐发现其实他的学习兴趣并不是真的很大,而是不愿食言(因为开始时是他自己要求学的)。我们为此很苦恼,因为为孩子学习音乐我们投入了很大的精力钱财,又不愿浪费了孩子的才华,还担心走入教育的误区,最后适得其反?我们该怎样办呢?特此想请您指教。

简介：在广阔无垠的音乐海洋里,有着各种各样分门别类的艺术学科。比如钢琴,小提琴,管乐,打击乐等。可以说风格各不相同,但都有其独特魅力。但声乐艺术是其中别具魅力,也是最有魅力的一门艺术学科。它通过巧妙的结合形体,呼吸,发声,表情于一体。可以达到准确表达情感的效果,加上它具有文字表达的特点,演唱时又结合着句读,换气等技巧,如果演唱好,很容易激起人的共鸣。使得声乐艺术在表达情感方面变得独树一帜。这是区别声乐与其他音乐类艺术学科的最关键的地方。

简介：论歌唱时嗓音的喉腔状态及扩张方式李维计算机网络的出现极大的扩展了人类进行音乐交流的空间和速度。据有关部门统计，现在国际互联网已联结了３万多个网络，６０００多万台主机，６０００多个图书馆，１万多个联机数据库，有８０００多万个用户，并且它的用户还在以每年...

简介：　　歌唱最佳的、最理想的心理状态,是演唱者临场演唱时能够有效地控制自己紧张和兴奋的情绪,使其水平充分的发挥.精力高度集中,大脑对歌唱所需的身体各个部位控制良好,身体和技术动作协调,对表演充满信心,并能按照自己对所演唱的曲目的审美标准,把高水准的声乐艺术传达给听众.有时,甚至发掘自身平时所没有的潜能,超水准发挥.……

简介：美声唱法是一百多年前从西方传入中国的一种歌唱艺术形式,自传入以来,对中国传统歌唱方法造成了很大的冲击。由于中国的语言特征明显,美声唱法在与中国的传统歌曲相融合的过程中,形成了一些典型的问题,这种逐渐适应的过程,推动着中国声乐的发展。本文将简述美声唱法的发展,阐述用美声唱法演唱中国歌曲的语言状态。

简介：进入新世纪以来，国家重视保护非物质文化遗产。“独脚戏”同时被列入国家和上海市非物质文化遗产保护名录，“滑稽戏”也列入上海市非物质文化遗产保护名录，此举给滑稽艺术倾注了无限活力，开始出现前所未有的新局面。

简介：本文通过对"半打哈欠"状态与歌唱状态相吻合以及相关问题的阐述,论证了"半打哈欠"在歌唱教学中具有重要的启发、引导作用,并在实践经验总结的基础上,进一步阐明了将"半打哈欠"的方法运用于声乐教学的具体途径.

简介：清季＂学堂乐歌＂的勃兴,研究者多认为是清季江南沿海社会处在新旧之间,处在过渡状态的汉族士人既不愿弃旧,又欲迎新,主动参照西乐对传统乐歌继承与创新的产物。但此种解释,对其中存在的诸多问题仍无法说明。其实,传统乐歌与西乐,无论其内容与形式如何不同,却均是传播的艺术形式,＂学堂乐歌＂的勃兴,某种意义上,反映的恰是时人对其新颖的传播方式等的集体意识与反应。这种集体意识的出现以及时人的强烈反应,反过来极大地刺激了乐歌创作者与推广者的创造欲望,积极吸纳、借鉴西乐之法对传统乐歌进行改造,以满足处于过渡状态的士人时代取向与积极追求现代化之普遍要求。经过改造后的＂学堂乐歌＂,在传播过程中,俨然成为那些过渡状态的士人寻求民族音乐文化认同的新象征。

简介：找回“状态”：当代歌剧的戏剧支点─—评郭文景独幕歌剧《狂人日记》居其宏，王安国“郭文景这个名字，在新时期我国乐坛上颇为引人注目。在所谓“崛起的一群”中，他的作品才华横溢，个性鲜明，韵律隽永，耐人寻味，得巴山蜀水之灵秀雄浑，采华夏古国之人文气息，用西方...

简介：德沃夏克的《第九（自新大陆）交响曲》是他的重要交响乐代表作品，作品无论从结构、配器及表达内容等都是极具研究价值的，本文主要对该作品的第四乐章进行赏析。