简介：音乐人类学研究深受梅利亚姆“概念、行为、音声”和“音乐是文化”或“音乐作为文化”观念的影响。学者们突破原来的“音本位”音乐观，非常重视音乐所处的民族民间文化或社会阶层群落文化。作者看到两个有问题的偏向：一是在发表的文论中只见大量文化事项的细节描述，却不见或少见音乐或音声本身的分析，此为“文化论”表现；一是突破“音乐”范围走向“音声”，把一些文化中的音声当作研究对象，此为“音声论”表现。对此的探讨将涉及后现代主义关于“语言学转向”或概念、悖论、边界问题。

简介：转调的条件是共同音,在乐理上主要是指共同的调式自然音,而在律制上则应该包括所有升降音,并且要严格等高。纯律自然音阶有204音分的大全音,182音分的小全音和112音分的大半音,这样三种互相不能换算的计算单位,各调之间极少共同音,调关系的复杂,转调之不便登峰造极。五度相生律自然音阶有204音分的大全音和90音分的小

简介：<正>勋伯格的自由无调性音乐,前承晚期浪漫派半音风格,后启高度逻辑化序列主义,并与当今欧美盛行的自由十二音作曲法有着深刻的内在联系。本文论述勋伯格自由无调性和声最主要的三个方面。一、不协和音的解放:协和音与不协和旨的关系,是音乐风格的区别和音乐语言发

简介：非调性音乐当中的调性意义,是或多或少地随着十二音音级的某些具体的音乐实体来应用和判断的,当作曲家在作曲的过程中提供了这种音乐片段的暗示时,调性的意义才有可能突显出来.在某些非调性音乐的作品当中,确实存在着潜在调性的现象,这在很多此类作品中已经形成了独特的一景,应当引起人们在创作、认识过程中的关注.可通过运用调性分析与非调性分析相结合的认识方式,从纷乱的音高组织中获取调性骨干音级和骨干低音进行的线条,用以印证在此类作品中存在的潜在调性的事实.对潜调性作品的分析,一方面可以沿着作品的音高现象追寻作曲家创作中的心理轨迹,加深人们对于非调性音乐作品中音高组织的多重认识;另一方面也可以打破调性与非调性音高关系组织方面认识上的屏障,以此开阔人们的认识视野,对于音乐创作实践也是颇具启迪意义的.

简介：拉魂腔也称“自由调”,是流布于苏鲁豫皖交界区域的地方戏曲样式。20世纪中叶以前,拉魂腔的表演中存在着诸多自由性艺术特征,以1953年拉魂腔定名柳琴戏为标志,随着整个戏曲界改革的全面推开,拉魂腔的自由性艺术特征在柳琴戏中逐渐消失。本文便是以拉魂腔中具有的自由性艺术特征为着眼点,分析拉魂腔自由性艺术特征的构成要素及其在柳琴戏中的固定化转型。

简介：2011年2月15日，美国总统奥巴马向著名华裔大提琴演奏家马友友颁发了美国代表平民最高荣誉的总统自由勋章。在当初公布获奖名单时．白宫曾将他形容为”世界上最伟大的大提琴家”除马友友外,德国总理默克尔．美国前总统老布什“股神”巴菲特等14人也在勋章获得者之列。

简介：本文通过比较“B”、“C”两种键钮式手风琴在排列规律特点上的异同，结合中国手风琴学生从键盘改学到键钮式手风琴这一实际学习特点，在不同调性的音阶和三度音程方面总结了一套不仅同时适合“B”、“C”这两种键钮式手风琴排列特点，而且还更适合中国学生特点的“指法数列循环规律”，并在六度和八度的音程指法方面进行了一定的探讨。

简介：引子古希腊的命运“命运”一直是人类思索的问题。命运是什么？人类能否摆脱命运的束缚？在中文语境中，“命”是先天的，不可抗拒的。“运”是后天的，可以改变的。英文Destiny通常翻译为“命运”，可以理解为命中注定，天数。西方语境中的Destiny，更倾向于中文的“命”。

简介：在20世纪众多作曲家之中，威伯恩在节奏方面的创造性是举世瞩目的。特别是他的“节奏比例模式”，使传统节奏发生了质变，并为后来的节奏序列化和整体序列写作，提供了重要的前提和基础。文章以威伯恩早期自由无调性时期的两部管弦乐作品《六首管弦乐小品》Op．6和《五首管弦乐小品》Op．10为对象，从“节奏细胞”的形成以及关系原则着手进行剖析，挖掘、揭示作品中节奏的组织方式；并进一步用作品文本说明、论证节奏细胞的变值发展手法与节奏细胞的谱面组成方式；最后总结出威伯恩早期管弦乐作品中的节奏特征以及对作者晚期节奏风格产生的影响。

简介：立夏时节，万物繁茂，正是进行户外运动的好时机。阿迪达斯适时推出全新户外产品——comacoolboatpure多功能水鞋及系列户外服装。climacoolboatpure既可作为潮流穿搭的单品选择，伴你穿梭城市探险；也有优秀的排水透气性，为你带来更好的户外体验，让你自如穿梭在水泥森林和户外溪涧中，尽享夏日户外乐趣。

简介：《自由射手》是德意志浪漫主义歌剧的代表作，作品呈现出的民族性特质不仅是时代的要求，而且是作曲家个人意志的体现。作品秉承德意志歌唱剧的传统、啉现整体艺术观念、渗透二元对立的思维模式，显现出与意大利歌剧风格不同的民族性特质。

简介：手风琴从诞生至今已有一百七十多年，并且一直在不断地变革与发展，经历了传统结构低音至自由低音的转变。而自由低音的出现为手风琴的音乐创作及演奏提供了一个优良的乐器平台。自由低音手风琴保留了传统结构低音手风琴的演奏方法，实现了传统结构低音与自由低音实施转换的双系统结构，给乐器注入了强大的活力，

简介：通过对勋伯格钢琴小品作品11号、19号、25号及33a的分析，揭示作曲家的贯穿一生创作中的浪漫内质、自由精神与组织张力，着重揭示了这些作品中隐含的调性原则、结构原则与古典组织构造的内在联系，从而更加从精神内质出发，理解勋伯格。

简介：自本世纪四十年代末先锋派出现以来,音乐艺术的各个领域都发生了前所未有的剧烈变革。这种变革,主要体现在音乐的创作技法、审美观念两个方面对传统不同程度的偏离或反动。在形形色色的技法体系和审美观念中,最偏激、影响最大的是整体序列法(totalserialism)和不定性音乐(imdeterminatemusic);二者于两个极其对立的端点上,分别集中地反映出了创作技法和审美观念的超前性。本文拟就这两种思潮展开讨论。

简介：为深入学习贯彻落实党的十九大精神和习近平新时代中国特色社会主义思想,进一步履行中国曲协团结引导、联络协调、服务管理、自律维权职能,延伸服务手臂和工作触角,按照《全国曲艺工作者培训研修五年规划(2017-2022)》的部署要求,中国曲协拟定于2019年4月在江苏宿迁举办第三期全国曲艺自由职业者优秀人才培训班,为期7天。

简介：作为摆脱调性、探索新的结构原则的重要手段，自由无调性的创作技法在创作理念和结构途径方面与传统音乐作品有很大的不同。勋伯格的《六首钢琴小品》是自由无调性技法的代表之作，它一方面体现出自由无调性作品独特的结构手法与组织逻辑；同时，其隐藏在复杂表象之后的结构方式与传统作曲理念也有着密切的联系。而分析的主要目的是在剥离技法现象的基础上揭示作品内在的构成逻辑。

简介：以凯奇、费尔德曼、布朗、图德和沃尔夫等作曲家为代表的美国纽约学派是二战后活跃于现代音乐创作领域的音乐家团体，他们以机遇和不确定为创作原则，通过抽象的个性化手法，摆脱传统的记忆，使音乐作品以更真实、自然的状态产生。

简介：乐谱,是记录音乐语言的符号,是学习音乐的工具.不同的时代,不同的民族,不同的乐器,有其不同的乐谱.在当前的中小学音乐教学中,识谱问题很少有人提起,似乎是已经不成问题,但客观现实远非如此.我们的现状是怎样的呢?在全国十一亿人口中将近两亿多文盲同时又是谱盲自不待言,而在受过小学六年以上教育的广大群众中,谱盲的数量之大是惊人的.某大学1985年在100名学生中调查,只有三人识谱(包括简谱).另一所大学在被调查的304名学生中,只有一人识谱.从全国大学、中学

简介：唱名法,目前大致可按两个标准来分类:一个是按do是否移动来把它们分为“do移动”的唱名法(即通常说的“首调唱名法”)和“do不移动”的唱名法(即通常说的,“固定唱名法”两大类;一个是按音在本音级的范围内做不同音位的变化时是否改变唱名来把它们分为“变唱名”的唱名法和“不变唱名”的唱名法两大类。这样,各种唱名法就分成了四个小类,在这四个小类里包括着一些各不相同的体系,如下表:

简介：<正>案目首现于晚清戏园中,在地域上是一个带有"南方"色彩的称谓。1上海作为近现代中国最为成熟的戏曲市场,案目制度也最为典型。今天的剧场中虽然已经看不到案目的身影,但这一毁誉参半的角色却在戏院经营史上占据过重要位置。在戏院经营中,案目发挥着筹集本金、招徕顾客的重要作用。但同时,案目出于个人利益,客观上又对戏院经营造成负面影响。案目制度集中反映了市场经营的悖论。一、案目在戏院经营中的积极作用