简介：本文以创新中学音乐教育为出发点,从各个角度阐述了创新思维在中学音乐教育中的应用,希望能够为广大音乐教育者的研究提供一定的参考作用。

简介：深入浅出地给初学者讲授传统作曲技法的过程中，除要注意循序渐进，帮助学生扎扎实实打好基本功外，还应开拓学生的知识视野，鼓励他们进行创造性的探索活动，适当地汲取一些新的技法以丰富学生的创作实践，为学生营造出一个充满宽松氛围、思维活跃的学习环境。

简介：音色是音乐诸多要素中重要的要素之一。在琵琶演奏中对具有艺术表现意义和富有变化的相关音色应进行全面梳理和分类解析，在音色处理、控制和综合应用方面都要作深入细致的探讨。

简介：法国大文豪雨果曾有过一句话：“开启人类智慧宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是文学，一把是音符。”钢琴演奏是音乐艺术中的一个重要门类，受到众多音乐爱好者的青睐。随着经济建设的飞速发展和文化事业日益繁荣，人们对提高自身艺术修养的要求也越来越高，作为各个年龄段的学琴者都希望得到全面的发展，通过钢琴的学习培养艺术情操。对于从事钢琴教学的教师来说，面对如此众多的钢琴学习者，我们更应该因材施教、循序渐进，调查、分析钢琴学习者的情况，为施教做充分的准备，达到事半功倍的教学效果，培养各年龄层的钢琴人才，丰富人们的文化生活，提高钢琴专业人才的技能水平和适应水平，这些是社会进步和文明发展的重要标志。

简介：<正>音乐结构分析可以有两种目的——或者倾向于将这种分析作为音乐鉴赏的辅助手段,或者用以支持美学科学或艺术美学。这两者可以在相当大的程度上相互包容,但任何分析一般都有一种主要倾向。在前一种情况下,我们关心的主要是特定乐曲具有的意义和效果;在另一种情况下,我们关心的则主要是该乐曲为何及如何会有这种意义和效果。然而,作为鉴赏的辅助手段的音乐分析,

简介：音乐学分析作为一种研究方法已经在音乐学领域得到普遍接受，但当学生在进行个案研究时，仍然会出现一筹莫展的情况。面对这个普遍存在的问题，作者针对音乐学分析的具体操作、理念提出思考。

简介：2009年10月26至29日，“首届全国音乐分析学学术研讨会”在上海音乐学院隆重开幕，会上正式成立了“中国音乐分析学学会”，标志着中国的“音乐分析学”学科建设上了一个新台阶。

简介：近代有不少的国内外钢琴演奏家和钢琴教育家，针对钢琴重量弹奏法这一课题发表了各自的看法，这说明了重量弹奏法在钢琴演奏中是何等的重要。笔者根据近三十年钢琴教学经验，现就钢琴重量弹奏法基础训练与其应用发表我个人的一些看法，以期与同行、专家和学者共同探讨。

简介：<正>与中国戏曲最接近的西方艺术形式,大约可算歌剧了.难怪西方人把京剧称为“北京歌剧”(PekingOpera)或“官话歌剧”(MandarinOpera).英文Mandarin除指官活、国语即相当于现在的普通话外,主要的词义是清朝的官僚.据考证Mandarin可能是“满大人”的音译.我于是忽发奇想,也许晚清来华洋人常由花翎顶带的清朝官吏陪同观赏京戏,久而久之,他们就把京剧称为“满大人歌剧”了.是否如此,姑立此存照待考。沪剧被称为“上海歌剧”(ShanghaiOpera)越剧和粤剧同音,为区别起见,分别译为“绍兴歌剧”

简介：表象是认知心理学理论的重要组成部分，是在感知觉基础上所形成的，主要表现于记忆和想象活动中的感性形象，是一种富有特色的信息表征方式，具有直观性、概括性、可操作性的特征。声乐教学形式中的表象教学就是充分利用学生视、听觉器官进行教学，建立以音像和多媒体、网络资源等多种方式的表象教学语境，引导学生的学习，是提高教学效率，培养学生的声乐综合素养，实现教学目标的有效方法，具有一定的实践价值。

简介：＂发挥互联网在戏曲传承发展中的重要作用,鼓励通过新媒体普及和宣传戏曲＂是互联网时代我国保护和发展传统戏曲艺术的重要使命与必要途径。本文通过对当下我国戏曲网络传播现状的考察,发现虽然戏曲内容在互联网上有了一定的呈现,但其中也存在创新不足、互动不够的问题。针对上述不足,本文最后提出了相应的改进措施。

简介：随着我国城市化进程的发展,人们的生活质量不断提高,音乐这个词逐渐走入越来越多人的视野中。音乐教育一方面给教学和教育带来了新的挑战和机遇;另一方面作为一种新型的教育、教学手段进入到不同教育阶段的教育活动中,给教育、教学带来了新的生机和活力。琵琶是中国民族乐器的代表,音色优美,是其他乐器无法取代的。本文通过对琵琶演奏的训练技巧与教学方式的分析,为推动教育现代化建设提供参考。

简介：由中国著名作曲家陆华柏先生创作于1937年我国抗日战争时期的艺术歌曲《故乡》，以其独具特色的情感张力和艺术审美，被入选世界二十世纪华人经典歌曲。本文将从陆华柏与艺术歌曲《故乡》、作品分析和演唱把握三个方面来探讨艺术歌曲《故乡》所蕴含的艺术感染力。

简介：随着社会经济与文化的快速发展,人们迫切需要提升其自身的自身文化修养,社会上学习钢琴居高不下的热潮,已充分说明:钢琴演奏已被认为是提高人们素质和完善自我的一种有效途径。究竟该怎样演奏,才能听到好听的曲子和音乐,怎样才能让自己和音乐技巧、乐感等融于一体,如何正确处理演奏技巧和乐感间的相互关系,这是钢琴演奏者们必须思考的问题。本文基于这点,分析了乐感的形成及作用,并论述了钢琴演奏中乐感与音乐技巧间的辩证关系,最后就增加和培养乐感,提出了几点建议。

简介：本文旨在将陕北民歌和陕北道情作比较分析,找出它们之间的共同点和不同点,利于陕北民歌和陕北道情的发展。一、陕北民歌与陕北道情之艺术特色陕北民歌与陕北道情是近亲。它们的根都扎在陕北,吸收着同样的营养,沐浴着同样的风雨。陕北这块贫瘠而又神奇的土地,历来都是中原华厦民族戍边要塞,这里也是汉民族与少数民族杂居的地方。据史料记载,这里的杂居民族曾多达20多个,导致汉人受少数民族影响,少数民族汉化。

简介：在视唱练耳教学中，现代音乐视唱练习是一个重要的环节，泛调性视唱是其中的一个重要内容。“泛调性”的出现打破了传统和声学中的“调性”意义，它通过音乐进行中所含有的各种调性关系来展示调性片段的存在。由于在泛调性视唱作品中，两个调性片段的调性经常是对立的、冲突的，所形成的音程往往也是增、减、倍增、倍减的变化音程，所以就要刻意地练习这些变化音程，在内心听觉当中建立这种非自然音程的“音程感”，如此，才可让泛调性音乐视唱的练习变得更为可行与充实。

简介：乔治·比才（GeorgesBizet,1838-1875）是法国杰出的作曲家之一,其创作涵盖了器乐、交响序曲、及歌剧与艺术歌曲等领域。通过对艺术歌曲《神的羔羊》进行研究,探究其作品的创作风格及手段,这首作品在创作手法、结构、旋律以及音乐表现等方面都具有独特的创作特点。

简介：本文介绍了《曲式与作品分析》一书绪论及第1-8章的主要内容，并主要对书中所涉及的“内容决定形式”、“对比性复乐段”、“带再现的单二与单三之间的中间曲式”、“带再现的单三部曲式可以有几个中部”、“回旋曲式的各种特殊形式”、“假再现”等方面，进行读解和讨论。

简介：当前我国专业音乐院校的《曲式与作品分析》课,实际上是传统曲式学与传统技法作品分析的综合。经多年的教学实践证明是行之有效的,对任何音乐专业是不可缺少的。我们的课程内容必须随着时代的发展而发展,要适应我国的国情需要。因此,必须“认真钻研、吸收、融化和发展古今中外艺术技巧中的一切好东西,创造出具有民族风格和时代特色的完美的艺术形式。(引自邓小平《在中国文学艺术工作者第四次代表大会上的祝辞》)。为此,我们不能把《曲式与作品分析》课仅仅限于传统曲式与作品分析这一个方面,我们还需要把民族曲式与作品分析和现代曲式与作品分析的内容充实进去,建立一个更加完整、更加全面、更加实用的《曲式与作品分析》课。

简介：戏曲动画是极具中国民族特色的动画作品,视觉隐喻可使戏曲动画在角色的象征性与叙事的艺术化启蒙方面表现出无限的内涵与魅力。我们以视觉隐喻与戏曲动画创作和叙事外延的相互关系作为切入点,结合戏曲动画本身的视觉元素来探讨视觉隐喻在戏曲动画创作中的使用,从认知、思维的内在及本质的结构层面就角色个性与叙事外延对戏曲动画视觉效果的意义进行探索与分析。