简介：<正>我在河北省文艺馆工作,过去我们的研究工作没有计划,也不系统,同时从事这方面工作的人也很少,水平不高,各个人零零星星也做过一些研究工作,比如对民间年画、民间吹歌、河北老调丝弦音乐、张寒晖的歌曲创作研究等等,但研究的很肤浅,而且大都是个人从事研究,发挥集体智慧很差。但是在搜集资料方面做过些工作,前后我们会搜集了河北民歌九百多首,民间器乐曲五百首,出版和编印了几种地方戏曲音乐。编印了唐山、安平吹歌音乐各一集,河北民歌两集,戏曲音乐论文两集。

简介：<正>参考职业漫画家众所周知,刘忻画画功力不错,时不时露上那么一手,效果很是惊人。不论是小打小闹的信笔涂鸦,还是见功力的人物肖像画,就两个字,风格。她的画画天赋源于她的爸爸,"我爸爸很喜欢画画,年轻的时候没有机会,而且家里很穷,没有机会去学画画,只是自己业余地画一

简介：品质较高的大学校园，是师生、自然环境、场所空间三位一体的综合体，校园景观不纯粹是表现形式与空间功能的场所规划，而是要借助于设计手法的综合运用做到对地域文化的挖掘、保护与传承，造就学校生命与特色校园文化的延续，将空间内涵扩大化。

简介：一中国戏剧与西方戏剧有着巨大差异,其中最令人发生兴趣的,是作为戏剧基本语言形态的结构模式的差异。人们常常自问,为什么中国戏剧在大高潮之后偏偏要赘上一个类似于小高潮

简介：阐述了《基础钢琴》课程研究性学习的内涵,认为研究性学习是"以人为本"的学习,是以创新为主导的学习,是融教、学、做于一体的学习。从这一内涵出发,提出了《基础钢琴》课程研究性学习对于教与学的要求,即《基础钢琴》课程研究性学习对教师和教学的要求,对学生学习的要求以及教师指导教学与学生自主学习的主题模式及其实施阶段。第一阶段为研究性学习的初步阶段,即启发思维阶段。第二阶段为研究性学习的发展阶段,即探究交流阶段。第三阶段为实践阶段,即整合、总结、反思与提升阶段。

简介：作为一种城市发展运作的新思路和理念,利用声乐文化产业,进行城市多元化生活的构建,已经成为了城市发展的重要课题。经过长时间的实践和经验的积累,更多的城市已经具备了从声乐文化产业中进行子系统运作的能力,并由此产生了对文化、经济、政治、社会变革等具有推动力的社会效应。本文对某城市的社会声乐文化构建和传播进行了调查与思考,挖掘该城市声乐文化生态发展的内涵,对于声乐艺术在城市发展中起到的审美、社会、商品运作功能进行论证。

简介：“专业学位研究生教育是大量培养应用型高层次人才的行之有效的培养模式。（《中国学位与研究生教育发展战略报告》国务院学位办）”其中艺术硕士专业学位教育是我国艺术学学位与研究生教育改革的重要内容，它“开创了艺术专业高端人才哺育新途径”，是满足人民群众日益增长的文化生活需求，繁荣和发展社会主义文化艺术事业，全面建设小康社会的重大举措。

简介：为了纪念著名的音乐教育家、作曲家奥尔夫逝世20周年,并对他的音乐体系在中国多年的传播作一个回顾和展望,由中央音乐学院音乐学研究所和音乐教育系共同主办的"2002年北京奥尔夫活动周暨音乐教育国际研讨会"于9月23日在中山音乐堂开幕.此次研讨会邀请了众多国外奥尔夫专家以及全国各省市和港、台有关专家、学者,音乐教师参加.

简介：20世纪初，中国传统音乐格局在传统与现代、中国与西方、民间与城市、流行与经典等社会文化大环境的影响下，其形式和内容都发生了深刻的变化。因此，20世纪是中国传统音乐研究的转型时期。随着对音乐传统内容的审视、音乐传统历史的梳理、传统音乐的分类及民间素材的研究与创作、音乐作品形态的分析的历史过程，传统音乐研究开始向纵横方向扩展。

简介：“五声性调式和声研究”于1999年立项，2001年12月完成，2003年12月由上海音乐出版社以《中国五声性调式和声的理论与方法》为名正式出版，被学界评价“21世纪开创性的著作”①。现将主要内容介绍如下：

简介：昆曲艺术、古琴艺术被宣布为联合国科教文组织“人类口头和非物质遗产代表作”之后，“申遗”工作引起了国内相关领域的广泛关注，激起许多地方政府的热情。本文以“泉州南音保护与振十年兴规划”为例，提出对保护、研究应贯彻整体性、活态的原则，加强学术介入，把关注延伸到“申遗”之后。

简介：前不久看到一篇题为《亲临哈佛—美国艺术考察记行》的文章，感受至深。作为曾经培养了美国7位总统和34位诺贝尔奖获得的哈佛校园，竟有如此浓郁的艺术氛围和丰富多彩的艺术活动，让人十分惊讶和感叹!哈佛的艺术教育强调“显性课程”与“隐性课程”的完美结合，强调艺术在教育和生活、学习中的重要作用，

简介：1选题依据古典舞演员在技术技巧、表演、动作幅度、协调、力量以及弹跳等各方面都有高标准要求,身体条件的好坏与演员的表演优劣有着密切的关系。这集中表现于身体形态、身体技能和运动素质,以及三者间的最佳组合。而身体形态又是演员运动素质水平的物质条件基础。

简介：中国流行音乐是在对外来音乐模仿的基础上逐步形成而发展起来的,但是它的发展之路却与被模仿者有很大的差异,是何种原因导致?笔者从中国流行音乐发展的"非自然"属性以及形成这种特性的社会-文化-转型的深层背景因素进行了分析论证.

简介：继续教育是面向学校教育之后的教育，是我国教育建设的重要组成部分，也是人才资源开发的基本手段。继续教育的社会化是各个国家继续教育不断演化的必然结果。面对当前社会对艺术类人才需求的新形势、新要求，艺术类继续教育的任务繁重，头绪较多，结合国家十三五当中提出的“实现好、维护好、发展好最广大人民根本利益是发展的根本目的。”习近平总书记在十九大报告中提出的“办好继续教育，加快建设学习型社会，大力提高国民素质。”继续教育的概念在不断地深化和拓展，艺术类继续教育的道路也在不断进步。本研究在此基础上，进一步深化研究继续教育的人才培养模式。在工作中找准切入点，扎实推进，根据沈阳音乐学院继续教育学院的现状以及社会化人才的需求，对沈阳音乐学院继续教育学院的人才培养模式提出了“岗位化、方向化、能力化”（以下简称“三化”）的创新理念。期以这个具有创新性的课题研究，启迪艺术类继续教育的人才培养模式的思想并促进艺术类继续教育发展。

简介：2008年9月23至25日,第二届全国新课程器乐教学研讨会暨全国"十一五"规划课题《器乐教学中的学生音乐素质与创造思维的培养研究》实验中期总结会,在广州隆重举行。

简介：

简介：多情的风柔柔地抚摸这片土地小草绿了路灯亮了

简介：小学音乐课堂合唱教学不仅能培养学生从小具有独立感、协调感、均衡感等综合音乐感知能力，还能培养学生的群体意识和协作精神。苏联教育家克鲁普斯卡娅曾说过：“合唱教学是任何教育工作都不可以替代的重要形式。”因此，许多发达国家和地区都将学生的合唱教学当成培养学生高尚情操和团队精神的一项重要工作。

简介：广州,是华南地区的政治、经济与文化的中心。作为广府文化的中心城市,广州的文化以其内涵丰富、极具岭南地域特色成为岭南文化的重要代表。本文以广州城市音乐为研究对象,从宏观性角度对音乐人、音乐空间、音乐传播方式、音乐类型四个方面予以研究,力图了解广州城市音乐文化的总体特征,促进其进一步发展。