简介:戏剧的创作必须包含和满足戏剧冲突、戏剧语言和舞台说明三大要素,其中戏剧冲突则是戏剧之魂。一部好的戏剧不仅需要引人入胜的情节和对人物性格的成功刻画,更需要有各种各样的矛盾冲突贯穿其中。《茶馆》《哈姆雷特》是代表两种文化的经典戏剧创作作品,因此本文以二者为例,通过对两部作品的戏剧冲突进行对比和分析,探讨其作品中冲突的运用和差异。
简介:随着当今全球一体化进程的深入,全世界各政治、经济、文化主体间相互交流、相互理解、相互协作的愿望变得空前强烈而迫切。音乐学研究作为文化研究范畴的一个专门领域,它的当下发展也毫不例外地呈现出这种趋势。鉴于中国在当今世界各领域显示出越来越强大的影响力,西方音乐学界开始越来越多地关注中国的音乐学术研究。同时,
简介:前言北宋优伶,多如过江之鲫,从当时各种文献记载可以得知①,然而为何只有丁都赛一枝独秀,特别引起后人注意?除了文献数据记载及地下出土文物的发现之外,尚可借着丁都赛在当时的梨园地位,观察出10世纪至12世纪期间,中原汉族与东北契丹之间的关系,他们一方面在民族、政治的冲突中相互对立,另一方面在文化上
简介:<正>"场"是现代板腔体戏曲的基本结构单元,然而在理论和实践中,对"场"划分的依据又并不统一。传统戏常多达数十场,而现代新编戏曲则通常控制在六到九场。除却篇幅上的差异造成的"场"的数目的差异外,这些剧目在"场"的划分上确实存在着不同。如果我们将"场"视为板腔体戏曲结构的基本单元,与元杂剧的"折"、明清传奇的"出"有着同等重要的位置,那么,厘清一"场"
简介:二十世纪80年代以来,性别主义批评渗透到音乐史写作中,它极大地挑战了传统研究模式,打开了从“性别”认识音乐历史的大门,也顺应了新音乐学偏重批评性史学的潮流。姚亚平教授《性别焦虑与冲突:男性表达与呈现的音乐阐释》一书于2015年6月出版,是国内音乐学界第一部关于性别批评的原创性史学论著。然而,它不能完全置于性别批评的研究模式中予以审视,更确切地说,是从“性别”角度对十九世纪音乐观念的解读,这种以新视角介入传统史学、走进新音乐学而又坚持原有学术路径的实践对学界具有启发意义。
戏剧冲突的探析和思考——以《茶馆》《哈姆雷特》为例
《性别焦虑与冲突——男性表达与呈现的音乐阐释》
民族冲突与文化融合——从北宋砖刻杂剧人丁都赛说起
论戏曲的“场”——内部构成与外部特征
性别为“用” 观念为“体”——评姚亚平《性别焦虑与冲突:男性表达与呈现的音乐阐释》