简介：本文对竹笛吐音技术模拟音的运用进行了辨析，认为只有采用“突哭”作为模拟音，训练出来的吐音技术才能发出正确的笛音。

简介：现行的中小学音乐新教材所涵盖的教学内容非常广泛，所涉及到的乐器也已经涵盖了中西各种管乐、弦乐，还有各种各样的打击乐等等。很多时候学生在课堂上往往只能看看、听听、想象，很少有每个学生都来进行深入演奏体会的。这时模拟演奏可以大显身手，在音乐课堂上，可以组织学生进行各种各样的乐器模拟演奏。

简介：音乐作为人类精神文化领域中的一个部分，其传播方式及传媒技术与人类的所有信息传播同步发展。传播媒介的形式是根据传媒技术的发展水平而形成的，传媒技术直接关系着社会人类生活的方方面面，也必然影响到人类的音乐传播活动。人类的音乐传播经历了从原始的音乐传播－不完全的音乐传播形态，到人类梦想的实现－音频记录技术的诞生，再到音乐传播技术的飞跃－从模拟到数字，显示出传媒技术的每一次重大进步、重大发明，都推动了社会的发展和变革，也推动了音乐传播和发展。

简介：

简介：在双排键电子琴的演奏曲和自编曲中管弦乐曲相当多地被采用。观察和分析管弦乐中各种乐器的特点对双排键电子琴的演奏和编曲尤为重要。诸如管乐器的气息、弦乐器的弓弦都应在演奏中得到体现。如何表现好这些乐器音色是双排键电子琴学习过程中的一个难题。传统乐器所能发出的只能是单一音色。

简介：模拟音乐在各类琵琶乐曲中，从象征性到几可乱真的不同程度模拟，并不是生搬硬套的或者卖弄技巧的存在于乐曲中，而是有机的结合于乐曲中。它们通过左、右手各种技法的模拟运用，使音乐形象更加逼真鲜明、精彩别致，是乐曲不可分割的一部分。

简介：随着我国教育制度改革的推进,声乐教学的改革也受到了社会各界的广泛关注。本文就目前声乐教学的特点和现状进行分析,对声乐教学的具体改进措施进行初步探索,以期为声乐教学的未来发展提供有效的理论依据。

简介：一、音律的自然特质和“人工律”的应用“音响法则”有它的客观性和规律性,其所生成的“分音列”是音响的自然规律的体现,所以音响法则是一种“自然法则”。“纯律”既然根据分音列而产生,所以有“自然律”之称,但如说自然律只能是纯律,则是片面的。“五度律”(应包括“四度律”)也是根据二分音和三分音的纯五度而生律,当然亦属自然律而无疑。为什么各国古今的音乐皆以八度为分组单位?八度音程即是第一分音(基音)和第二分音(第一泛音)之间的音程;又为什么重用纯五度?二分音和三分音的音程即是纯五度;纯四度亦很重要,四度律即是用三分音和四分音的纯四度而生律;在一、四、五、八度中为什么要构成纯律的和弦?大三和弦由四分音和五分音的纯律大三度的插入所构成;小三和弦由五

简介：文章从实践美学的角度分析了音乐指挥实践的过程特征，音乐指挥存在形式与实践的关系，音乐指挥个体与群体的统一关系，音乐指挥的物质性与精神性转化的跃进，音乐指挥的审美与实践的自由感，以此揭示音乐指挥的恒新恒异的创造和独特的审美价值。

简介：自上世纪80年代末90年代初以来,世界音乐教育哲学领域发生了深刻的转向,曾经长期主导音乐教育的审美哲学受到实践哲学的强力挑战,随着世界哲学领域语言学转向,新实用主义的兴起,音乐教育实践哲学取得了长足的发展。世界著名音乐教育家里吉尔斯基音乐教育文集《作为实践的音乐与音乐教育》的出版为我们提供了很多有益的启发。笔者从作者的学术背景、本书特色、对我国当下音乐教育课程改革的启示、本书的学术价值等方面进行了评述,指出了实践的音乐教育哲学对我国音乐教育发展的现实意义。

简介：在艺术院校招生期间,四川音院安排在校学生分别进行了军训、社会调查、艺术实践和采风创作等活动。89级本、专科学生在崇庆县某部队进行了为期15天紧张的军训——认真学习了“三大条例”;进行了严格的队列、战术、射击等训练。同学们看到了军人的优良品质,学到了部队的良好作风和传统,增强了组织纪律性和集体观念,懂得了为人民服务的内涵。

简介：近代以来,中国音乐教育的基础是从农业社会转向工业社会时期借鉴西方工业文明基础的学校音乐教育体系的建制。当今人类社会已开始出现工业社会向生态社会的转型,音乐教育也必然开始出现转型,中国音乐教育面临第二次建构。在此转型中,中国音乐教育与中华文明的归复（归属与复兴）以及文化身份的建构是具有方向性的问题。因为在新的轴心文明时代如果中国音乐教育不考虑中华礼乐文明的参照,中国音乐教育必然失却自身文明的立足点,乃至迷失自身而成为西方文明音乐教育的肤浅仿效者。同样,在反思工业化所带来的生态危机的音乐教育之时,西方也在考虑音乐教育建构中文明的归复,正如当今音乐教育实践哲学讨论的兴盛,它是对希腊亚里士多德实践哲学的返本开新。

简介：学钢琴的孩子多数都弹过《哈农钢琴练指法》(以下均简称为《哈农》)，通过该教材的学习．能在提高各手指独立性的同时，使手腕自然放松，手指更加灵活有力，让左右手及十个手指得到完全均衡的发展，但在教琴几年中，每每教到《哈农》这本书时，总觉得如何使学生对它产生兴趣是个很棘手的问题，因为对于这样一本单纯是技术性的教材，

简介：不同时代所用的律制，对音准的标准是不同的。在有的民族调式中，存在一些特殊音高的音，如中立音。在表现这些调式时，应注意这些音的特点。从乐器学的角度来看，钢琴．小提琴，管乐由于各自构造，演奏上的特点，都会出现一些与音准相关的问题。当多声部合奏时，要注意大小三度。音准的关键是演奏者的人为调节。现在十二平均律为主导律制，应当以此为基础．需要时，略加调节。

简介：从19世纪末到20世纪初期,中国戏曲演员逐渐开始自觉地开拓海外演出市场。他们不断地将海外演出活动向文化交流活动深层次拓展,不仅在20世纪一二十年代出现了中国戏曲演员高密度大规模的访日演出高潮,同时以20世纪30年代梅兰芳访美、访苏活动为标志,戏曲名伶国际演出展示实现了真正意义上的跨文化国际化交流。应该说,中国戏曲海外交流的早期态势还是以介绍和展示为主,在一定程度上,这些活动促进了文化的传播,体现了戏曲独特的魅力,但是总体来看,又有后续影响力与发展持久性不足的问题。

简介：一、戏曲电视现状电视的本质是传播。当一种艺术在社会上濒临危机，你还能指望电视所传播的这种艺术获得理想的收视率数据么？

简介：管乐课堂教学与艺术实践冯继承针对音乐院校表演专业学生的培养目标和方向，艺术实践应是专业教学的一个重要环节，它对于发现专业教学和学生训练中存在的问题，使学生真正成为一个合格的艺术人才有着不可低估的作用．但是在我们目前的教学体制上和思想上还没有将艺术实践...

简介：现在的戏曲理论空气是很活跃的。不管这些理论的状况如何,毕竟比“死水一潭”更能引人思考。容我直言,我把自己有限接触的戏曲理论,大体“排”了一下“队”:一、既有对戏曲舞台艺术的深切了解和对传统的戏曲理论下过功夫,又有对现代意识较为准确

简介：实践是音乐学学科不可忽视的一个重要组成部分，然而，在当前的音乐学学科研究中，有不少人存在忽视实践的种种误区。本文试通过对杨荫浏音乐学实践方面所走过的道路进行分析总结，从中探讨他的音乐学实践之路给我们的几点启示。

简介：我校中师函受部为小学音乐教师开设了音乐专业班,课程中有声乐课。班内有28名学员,经过模底调查,学员的情况是这样的:学习声乐情况:文革期间进本市师范学校培训一年、半年、几个月的有11名,占34％,某师院文艺系1名,占4％,未受声乐训练的16名,占57％。嗓音条件:很好的14名,占50％,较好的7名,占