简介：通过对勋伯格钢琴小品作品11号、19号、25号及33a的分析，揭示作曲家的贯穿一生创作中的浪漫内质、自由精神与组织张力，着重揭示了这些作品中隐含的调性原则、结构原则与古典组织构造的内在联系，从而更加从精神内质出发，理解勋伯格。

简介：<正>勋伯格的自由无调性音乐,前承晚期浪漫派半音风格,后启高度逻辑化序列主义,并与当今欧美盛行的自由十二音作曲法有着深刻的内在联系。本文论述勋伯格自由无调性和声最主要的三个方面。一、不协和音的解放:协和音与不协和旨的关系,是音乐风格的区别和音乐语言发

简介：

简介：转调的条件是共同音,在乐理上主要是指共同的调式自然音,而在律制上则应该包括所有升降音,并且要严格等高。纯律自然音阶有204音分的大全音,182音分的小全音和112音分的大半音,这样三种互相不能换算的计算单位,各调之间极少共同音,调关系的复杂,转调之不便登峰造极。五度相生律自然音阶有204音分的大全音和90音分的小

简介：非调性音乐当中的调性意义,是或多或少地随着十二音音级的某些具体的音乐实体来应用和判断的,当作曲家在作曲的过程中提供了这种音乐片段的暗示时,调性的意义才有可能突显出来.在某些非调性音乐的作品当中,确实存在着潜在调性的现象,这在很多此类作品中已经形成了独特的一景,应当引起人们在创作、认识过程中的关注.可通过运用调性分析与非调性分析相结合的认识方式,从纷乱的音高组织中获取调性骨干音级和骨干低音进行的线条,用以印证在此类作品中存在的潜在调性的事实.对潜调性作品的分析,一方面可以沿着作品的音高现象追寻作曲家创作中的心理轨迹,加深人们对于非调性音乐作品中音高组织的多重认识;另一方面也可以打破调性与非调性音高关系组织方面认识上的屏障,以此开阔人们的认识视野,对于音乐创作实践也是颇具启迪意义的.

简介：拉魂腔也称“自由调”,是流布于苏鲁豫皖交界区域的地方戏曲样式。20世纪中叶以前,拉魂腔的表演中存在着诸多自由性艺术特征,以1953年拉魂腔定名柳琴戏为标志,随着整个戏曲界改革的全面推开,拉魂腔的自由性艺术特征在柳琴戏中逐渐消失。本文便是以拉魂腔中具有的自由性艺术特征为着眼点,分析拉魂腔自由性艺术特征的构成要素及其在柳琴戏中的固定化转型。

简介：《中华戏曲》创刊20年来，为戏曲理论建设作出了卓著的贡献，同时也形成了鲜明的刊物特点和风格。自第五辑起，刊物就由中国戏曲学会和山西师范大学戏曲文物研究所合办，因此它又体现了两家学术合作的成果。刊物的主编和创办者龚和德、张之中、黄竹三、冯俊杰、窦楷、廖奔诸先生以及一批年轻的同仁，都有很高的学术水平和很强的敬业精神，因此形成了优良的办刊作风和传统。我是《中华戏曲》的忠实的读者，也是受到它多年培养的作者，因此对《中华戏曲》有很深的感情。但是要我来接替前辈编《中华戏曲》却是没有思想准备的。

简介：编者对来稿者的希望本刊编辑部经常收到广大音乐研究者和爱好者的来信。这是刊物得以生存的基本条件之一，我们深表谢意。但在编辑过程中，我们经常遇到些本不该出现的、纯属书写规格方面的问题，如：有的字体无法辨认，要费时去猜，尚不见得猜出。错字、别字也超出了应有...

简介：威廉·理查德·瓦格纳（1813年5月22日．1883年2月13日）生于莱比锡，是德国歌剧史上举足轻重的人物。他承接莫扎特的歌剧传统，开启了后浪漫主义的歌剧作曲潮流，其音乐手法与剧场观念深深影响了二十世纪包括电影在内的各种艺术形式。

简介：第一节什么是感觉、知觉我们的周围是一个丰富多彩的世界。只要我们处于清醒状态,周围事物总是不断地以不同形式作用于我们的感觉器官。如我们感到太阳的温暖、北风的寒冷,闻到了花香,听到了歌声,看见了音乐会的演出等等。这些“感到”、“闻到”、“听到”、“看见”等,就是心理学所说的感觉、知觉。什么是感觉、知觉呢?感觉是当前客观事物的个别属性(如声音、颜色、气味、温度等)在人脑中的反映,是最简单的认识形式;而知觉则是当前客观事物的整体在人脑中的反映,是比感

简介：<正>这里讲述的是一个蜗居于曼彻斯特一隅的内向家伙,BrynJones,这个人是打击乐手,不那么高明的合成器专家.不知名,不高调,还很粗粝的DIY电子乐团Muslimgauze的唯一创作者,演奏者;他有个叫做Muslimgauze的个人计划,你也许都嗅到这名字里穆斯林神秘如薄纱的宗教气味了,但这个家伙分明不是穆斯林,他不信仰《古兰经》,他不履行伊斯兰教义,他一身英国佬的古板皮囊下没有阿拉伯的血,他使用电子设备和阿拉伯传统打击乐器,他的音乐为中东的暴力与血而作,但他甚至没有去过中东地区,他有自己绝对的政治观.对于与这块他音乐取源地的地理绝缘,他的解释是:这是原则——他永远不会踏上暴力的土

简介：

简介：简单的钢琴即兴伴奏学习起来并不难,但是要真正掌握得好,能够拿起曲谱就弹,灵活应用,得心应手,确实需要在各方面下一番苦功。一般来说,能够在钢琴上进行即兴伴奏的人,必定具备一定的专业素养。本文对钢琴即兴伴奏者的能力要求进行简要的分析。

简介：

简介：人们听来自外界的声音，和听自己发出的声音，由于听觉器官生理结构的构造，声波传导方式的不同，以及自己对声音的主观记忆和定位，造成了听觉的误差现象，给歌唱和声乐学习造成了很大的影响。为此，笔者研究分析了听觉误差现象产生的原因并提出了解决的策略。

简介：本文通过比较“B”、“C”两种键钮式手风琴在排列规律特点上的异同，结合中国手风琴学生从键盘改学到键钮式手风琴这一实际学习特点，在不同调性的音阶和三度音程方面总结了一套不仅同时适合“B”、“C”这两种键钮式手风琴排列特点，而且还更适合中国学生特点的“指法数列循环规律”，并在六度和八度的音程指法方面进行了一定的探讨。

简介：引子古希腊的命运“命运”一直是人类思索的问题。命运是什么？人类能否摆脱命运的束缚？在中文语境中，“命”是先天的，不可抗拒的。“运”是后天的，可以改变的。英文Destiny通常翻译为“命运”，可以理解为命中注定，天数。西方语境中的Destiny，更倾向于中文的“命”。

简介：钢琴伴奏者的修养任何一位钢琴伴奏工作者,若能在具备良好演奏技术的条件之外,努力提高自己的音乐修养、文化素养及有意培养自己与职业相符的性格、均会在原有水平的基础上,逐步在以下三方面有所造诣:1.伴奏时既能忠实地反映作曲家的风格和作品的性质,又能较准确地烘托出合作者的个性特征及表演特长。2.不但能使自己的琴声与合作者的表演相融默契,而

简介：演奏者越是在历史上处于社会上层,越是与主流文化联系密切,他们演奏中的即兴成份就越少.与此相反,演奏者越是在历史上处于社会下层,越是与边缘文化联系密切,他们演奏中的即兴成份就越多.即兴性与演奏者社会地位的联系是个具有理论意义的话题.

简介：指挥到底能对管弦乐演奏起多大的作用?不仅是无数普通音乐会听众，甚至专业音乐家也常在这一问题上持怀疑态度。因为指挥毕竟不演奏乐队中的任何一件乐器，他无非是用手里的指挥棒给乐队演奏员以指示(即时下报刊用语中频繁使用的俗不可耐的所谓“执棒”)，或有时干脆连这根棒都没有。当代最优秀的指挥家之一丹尼尔·巴伦伯伊姆说：“乐队指挥作为一门专门的职业是20。