简介：<正>作为黑卡相机中的大变焦机型,索尼RX10拥有众多技术亮点。那它究竟有哪些过人之处?此次日本之行我们也针对这款产品与索尼RX10的研发团队进行了一次深入的对话。编辑点评孔月摄影之友主编索尼RX10的诞生更丰富了"黑卡"相机的产品线。同时在设计思路上也借鉴了很多传统相机、索尼其他产品线相机的特点,结合本身的核心部件性能,是一款具有出色画质与专业感十足的相机。

简介：夜晚拍摄不比白天,特别是人像拍摄需要照明做辅助光,才能得到明亮清晰的照片,一般使用闪光灯补光为主。由于灯距、功率或拍摄时曝光控制的影响,会造成夜景人像明显光照过度,使照片效果不好,失去了夜景人像的味道。

简介：不久前．日本夏普公司宣布，将从2009年3月份开始批量生产便携紧凑型数码相机使用的全新规格CCD感光元件。这款CCD具有1253万总像素．有效像素为1224万，分辨率为4102×3057，物理尺寸为1／2．3英寸．具体型号为RJ23Y3BAOLT，月产量为30万个。

简介：一人物表情组合设计式拍摄人物表情组合设计式拍摄是指画面以顾客表情的变化为主题,摄影师抓取一系列被摄者表情变化的瞬间构成画面,并经过后期美工的设计组合形成完美的画面。它比单个人像更具有内容和情节,在影楼选片率较高。这个画面我们是按如下步骤方法拍摄的:1对未来画面进行构思,可以借鉴和收集部分

简介：2月,是中国人的春节,一家老小在除夕夜团聚。翻看家庭相册是一件有凝聚力的事情,因为相片对于我们来说,是共同记忆的载体,当老照片从手中翻过,那些团圆和离别,又再次重演。特约主持徐松摄影师,腾讯图片高级编辑,＂中国人的一天＂栏目策划;＂一面＂民间影像征集项目负责人。春节来了。团聚是被叙述了一遍又一遍的故事。

简介：摄影师史蒂芬-肖尔（StephenShore）作品回顾展正在纽约现代艺术博物馆展出，与之同时，artnet线上拍卖将精心呈现这位重量级美国摄影师的部分作品。在肖尔将近半个世纪的职业生涯中，他一直持续不断地将摄影视为一种凸显美感的媒介，并将其延伸到日常生活的各个方面。

简介：从事摄影与摄影教学这么多年以来,我愈发觉着摄影中的写实与写意是摄影的灵魂与精华。所谓写实就是描绘事物的真实情况,比如纪实摄影、新闻摄影等领域。而写意恰恰相反,更加强调事物给人带来的精神感觉。

简介：本期我们主要讲解将一张照片分别调整为两种色调的方法。在调色中,不同的色调会给人带来不同的感受。高调照片画面大部分是淡色调,给人以清纯、明朗的感觉。但并不排斥采用少量的深色调,恰到好处的一抹深色调往往能成为画面的视觉中心。暗调照片又称"低调",黑色部分占据了很大面积,白色部分多用来突出主体。

简介：你想要什么样的氛围？在设计拍摄风格时．首先你要决定想让照片传递一种什么样的感觉，也就是确定照片的基调。是想要营造明亮通透的感觉．还是暗调的、戏剧性的效果．或者是介于两者之间？背景、服装、道具的色彩以及布光的方法都会影响到画面的基调．这些必须在拍摄前作出设计与安排。

简介：测光表和相机的区别尽管很多数码单反相机和一些微单相机已经拥有点测光功能,但却不能完全替代测光表本身。单就精确程度而言,测光表具有比相机更灵敏的测光性能,可以精确测量到一挡光圈的1/10范围,对于烛光婚纱照、焰火、夜空等弱光环境更加敏感。测量的角度可以达到非常小的1度,这是＂点测光＂功能所达不到的。在人像、婚纱摄影中,相机有时是安装在三脚架上的,把相机挪来挪去测光很不现实,手持测光表去测量的方便性就显现出来了。

简介：色彩是抽象的、感性的,但色彩又是最为直观的,最容易被人们所感知的。所谓“感知”就是我们看到色彩时,会做出什么样的反应。在摄影画面中如何安排色彩,这取决于我们想要表达什么样的主题。不多一分、不少一分恰到好处的色彩搭配,通常给人以良好的视觉印象色彩平衡、画面精致、表述清楚、情感完整。

简介：正本期,我们运用丝巾和手工花来打造多彩缤纷的初夏个性造型,不同色彩的丝巾搭配不同的花,可以打造出冰凉、火热、异域等不同的感觉。

简介：本·布莱恩教你如何拍出时尚惊艳的人体大片,并制作经典的蓝晒工艺照片。人体绘画和人体摄影具有悠久的历史和传统。探索人类的形体、曲线、色调和雕塑形态一直以来也是备受摄影艺术家们关注的话题。如果你是一个＂人体摄影＂的菜鸟,你或许会在拍摄和处理上有些不知所措。但是不必惊慌,在此我们将为你提供全程的指导,让你边学边练,马上就能上手。

简介：<正>品色编辑王娟:汉内斯·施密德会不断尝试新的艺术表现方式,这次的展览也是他的又一次突破。静态与动态,装置与互动,艺术与观众的联系也变得更加紧密。近日瑞士摄影艺术家汉内斯·施密德在今日美术馆举办了他的亚洲首次个展——永恒的瞬间。他在F1一级方程式赛车体坛的深入体验中添加新意,把这项运动演译成一种超越文化的现象和一门艺术。现场将静态图片、动态影像以及装置

简介：均衡稳定给人们一种美感。均衡稳定的画面给人以视觉上的稳定感，应用近重远轻、近大远小，深重浅轻等透视规律和人们的视觉习惯就可以构思一幅均衡稳定的照片。照片画面是否平衡，不仅对画面整体结构有影响，而且也影响着欣赏者的欣赏兴趣。均衡式构图通常传达一种满足的感觉，其画面结构完美、安排巧妙、对应而平衡，各主要部分之间平等，无明显的主次之分，画面整体均衡，使人感到稳定，和谐和完整。

简介：本人是地道的江南人,所以自小最爱螃蟹,对此颇有点“生平独此求”的味道。螃蟹的吃法很多,但最普遍的还数清蒸。将活蟹洗净入蒸笼,熟后取出码入白瓷盘中,红蟹白盘,掀开蟹盖,膏似玉,黄似金,佐以镇江香醋与姜末、酱油调好的佐料,真是色香味的极至。据说真正的美食者吃这种蟹要动用一整套工具:“蟹八件”,掏、挖、敲……一只蟹吃

简介：亚当斯的区域系统理论关于黑自负片的曝光方法的目的是尽可能地在照片放大阶段获得全部影调范围。对于黑白负片，区域系统的原则是依据阴影曝光．依据高光显影。如果只有稍许的光到达负片表面某一区域，这个区域不会记录下细节，在照片上将表现为一片黑。亚当斯对于负片的曝光有所折中．以便在照片上获得丰富的阴影细节．曝光后通过选择性的显影获得高光细节。应用亚当斯的方法可以用最优的曝光再现全部影调范围。

简介：这是一个目光广泛的摄影团体,他们的照片充满了年轻人的鲜活力,但内容往往离不开城市生活。时尚的秀场,高楼大厦,即便是人像也离不开城市里的灯火阑珊。他们也在这个城市里一点点发光发热。本期团体GROUP500px潮摄影部落潮摄影,一个走在潮流前线的摄影部落,成立于2017年4月13日,潮流打破了人们对摄影师的陈旧印象,看似随意的潮流打扮,实际更能表达一种自我的人生态度,而摄影已经成为人们日常生活不可分割的部分。一群年轻的摄影师们,因突发奇想而走到一起,致力于拍摄秀场、时尚达人和创意类照片。他们独具一格,他们见证时尚,他们记录秀场潮流趋势和街头潮人性格,看看他们是怎样彰显个性时尚态度。

简介：“伦勃朗式用光”是摄影师们常挂在嘴边的专业术语，尤其是人像摄影师。人像摄影用光的方法虽然各式各样，变化多端，归纳—下，无非是45度角侧光，顶光．逆光、蝴蝶形光、V字形光和正面光或叫大平光。45度角侧光能把被拍人物拍得瘦些．显得精干．暗部因有了补光也不会死黑，不足的是，眼袋和法令纹凸现出来．再加上脸部的暗疮及皱纹沟壑．在胶片年代修也修不干净．广为大众诟病。后三种光适合将一个并不漂亮的女人拍得漂亮。蝴蝶光是台湾来的摄影师故弄玄虚的叫法．按我的理解，其实等同于V字形用光．只是叫法不同。

简介：<正>商业摄影的新趋势时尚行业与经济发展密切相关,金融危机之后,当整个欧美市场处于经济低迷的困境中,无疑时尚行业所受冲击最大,消费力的疲软也明显地体现在品牌的广告拍摄上。我们举一个很明显的例子,比如意大利顶级男装品牌杰尼亚(Zegna),金融危机之前,我们可以看到他们在中国(08春夏)、印度(09春夏)等地拍摄的品牌大片。自2010春夏始,他们把广告片的拍摄场地搬回了摄影棚,采用极简的背景和道具,这种趋势也在近两年被延续。