简介：

简介：　　作为社会的一个个体,我们中的每一个人从出生的那天起,在某一个时刻或某一时间,都承担着各方面赋予的责任,并且随着不断的成长,个体所承担的责任也在不断地更变.……

简介：硬笔书法进入21世纪以来,涌现了一批青年硬笔书法家,这些书家多为上世纪70年代出生。毋庸置疑,当代的硬笔书坛主要是靠这批人在支撑。细细分析这个时代出生的书家:幼年处于文革之中,不过幸好在入学前十年浩劫即已结束,所以并没到耽误学业。在接下来的八九十年代中,他们从懵懂走向成熟,经历了中国历史上经济和文

简介：从1980年，草原游牧的题材就开始吸引并深深地打动着我。在那些举世瞩目的丰功伟业、横扫亚欧大陆的狂飚背后总好像有种神秘的却难以被人看到的东西。二十多年来我曾像寻找珠宝一样地来寻找它，为此冒着零下30多度的严寒多次奔走于内蒙古草原，奔走于甘藏、青藏、川藏和云南藏族地区。

简介：展览理念"迪奥精神"(EspritDior)代表着时尚先驱设计师克里斯汀·迪奥的精神。迪奥先生以其首场高级订制发布改变了国际公认的优雅符号。他创办的高级时装公司植根于法式传统,不仅致力为女性带来美丽和优雅,更希望为其带来快乐。迪奥品牌涌动着永不停息的创新激情,并拥有祟尚完美的卓越工艺。二零一三年九月,《迪奥精神》展览将于上海当代艺术馆拉开序幕,以此向迪奥先生致以崇高的敬意。展览将悉数上百件历代迪奥设计师的最具代表性的高级订制服,同时还邀请著名摄影大师帕特里科·德马切雷(PatrickDemarchelier),以及中国艺术家刘建华、林天苗、邱志杰、严培

简介：今天，时代呼唤工匠精神，艺术家开始重新审视艺术作品的精神力量，在对中华传统文化传承与弘扬的同时，更多的人文关怀和精神内涵被赋予艺术作品之中。笔者一直以挖掘和精研中国传统文化为人生命题，致力于弘扬和传承中华传统文化，以及中国文化精神在中国雕塑创作中的融渗和表现，创作了大量具有影响力的雕塑。同时，对雕塑艺术的精神也有着深刻的体会。

简介：阐述傅山的侠义精神与其书法之间的联系。

简介：今年7月20日是艺术大师颜文梁先生诞辰一百周年纪念日。文梁先生是我国现代杰出的油画家、美术教育家。他在油画上坚持现实主义的创作原则,为人民留下了许多宝贵精神财富;他是我院前身之一——苏州美专创始人,为培养艺术人材,作出了无私的奉献。我们特辟此专栏,邀请先生的生前友好、子女和学生撰写纪念文章,以为纪念。

简介：我肯定一种东西,它高于人类的世俗生活和普通欲望之上,那就是人类高层次的精神生活。我走过一些国家,也体验过处于不同文明中的人们对待事物的感情。精神生活对于许多国家和民族来讲,主要是依赖于宗教来建立和维护的。另外一方面则是通过文学、音乐、美术、建筑等艺术形式,在人们的精神世界中构建了一套非常"升华"的系统,这个系统极大地满足着人们的心灵需求。

简介：艺术是崇高的事业,艺术应该表达崇高的理想,应该有哲学的内容……但最重要的应该是艺术家本人情感和思想的真实再现,艺术品应该是艺术家真性情的流露。至于思想、理想、哲学和文化的高度,那只是每位艺术家根据自己的能力和才智作有限的追求,无法拔高,不可勉强。熊秉明先生在“关于罗丹——日记择抄》中,用含有悲剧性的文字写到他的老师纪蒙(Gimond),这位勤奋、有

简介：一个烟蒂躺在烟灰缸里,一粒有耐心的白色裤扣从街上的水坑里望着天空,由一只蚂蚁拖着穿过草地的一小片顺从的树皮,……每样东西都向我显示它的面貌,它的最深处的本质,它的秘密的灵魂,常常是无声的,听不见的.

简介：七月流火,骄阳炙人,无奈地只得在斋内静读,结合最近阅读之心得,我想就艺术与自由精神这个题目,谈一下我对艺术的体悟,以飨观者。可能有些看法有悖于当今美学大儒之"官方理论"、"学院理论",要做的仅仅是谈谈我对艺术精神的内省体验,鲁迅先生说过:"世上本没有路,走的人多了,也就成了路……"自由和艺术之关系,在近代西方美学上的观点并不鲜见,俯拾即是。最早可以见于康德的"审美的无利害感",他认为

简介：新时期以来,在中国油画家的共同努力下,当代中国油画取得了多元互补.百花竞放的繁荣局面。为了促进油画艺术中不同风格取向的艺术追求都能得到充分的发展,从当前油画创作现状出发,由中国油画学会,上海文化广播电视局联合主办,以"精神与品格"为主旨,从学术研究角度提出、组织了这次中国当代写实油画研究展。经过近两年的努力,于2006年底、2007年初分别在上海美术馆与中国美术馆展出。

简介：精神与美的解读郎绍君“诗画本一律，天工与清新。”这是宋代大诗人、画家苏东坡的名句。在中国艺术史上，他是第一个多方面阐释诗画相通观念的人。“古来画师非俗士，妙想实与诗同出。”“古来画师非俗士，摹写物像略与诗人同。”“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画...

简介：“江南如画与中国精神”展览，不仅展示了中国当代油画的风貌，而且为我们反思重要的理论问题提供了机会。欧洲艺术从15世纪至19世纪强调模仿或再现自然，中国自古以来即提倡“师造化”，当然西方的“自然”和中国的“造化”本身包含着超越现实景物的理念或“心”。范宽说，“师造化不若师吾心”，拉菲尔说他依据心中的理念取舍自然之美，

简介：在中国美术学院八十余年的发展历史中,始终交叠着两条明晰的学术脉络,其中一条便是以潘天寿为代表的＂传统出新＂的思想。如何继承传统,师古人师造化并中得心源,是美院学子始终追求的,青年画家黄佳茂显然是学院青年中的佼佼者。扬雄《法言》云＂学者,所以修性也。视、听、言、貌、思,性所有也。

简介：　　笔墨是中国画独特的造型语言,它是中国画的根,笔情墨趣是笔墨的意境与神韵,它是中国画的神采.笔墨之根深藏数千年华夏大地之中,是博大精深的中华文化滋养着它,并使其不断地丰富、发展和壮大.……

简介：说版画教学，“版画”本身没问题，重心一定落在“教学”上。即“教”之主体老师与客体学生“学”之间的问题。谈到问题，个人认为主客体都存在问题。关键之一在学生艺术信仰的缺失，绘画兴趣在思维上的断层，再加上急功近利的外部环境影响，难免浮躁；二在教师缺少对学生问题的了解和缺乏对学生心理及精神上引导的“耐心”。教师单方面的教学要求，学生们无热情的消极应对，有了揠苗助长式的结果。

简介：＂药治不好的病,铁来医;铁治不好的病,火来医;火治不好的病,则视为无可医治了。＂索菲·穆勒（SofieMuller）非常喜爱著名古希腊医生和医学科学的奠基人希波克拉底的这段话。2400年后,这段话仍不失其正确性,这让索菲·穆勒深深着迷。穆勒最近的＂心理规律学＂系列作品就和希波克拉底学说直接相关,这一学说对她的雕塑作品也相当重要。在＂心理规律学＂系列作品中,有各式各样的有特色的剪刀。

简介：传统中国画的原来形态和发展到今天的形态，大致可以归人两类：实写的一类和自由书写的一类。所谓实写，就是画得比较严密，画风严谨，构图饱满，尺幅较大；所谓自由书写，就是画得逸笔草草，用较多的虚拟手法表达意思，抒发感情。元以前的中国画，实写的画风占有很大的比重，元之后的文人画，自由书写之风盛行。实写与自由书写两种风格，孰优孰劣，很难说得清楚。我们面对宋代许多大师创造的属于写实类型的中国画，