简介：如果没有任何理论和方法,那是通俗教育。我个人的理解可能是肤浅的,仅供大家分析。年初在伦敦有2-3个展出,他们把提香的《乌尔宾诺的维纳斯》和《奥林匹亚》放在一起。点子怎么来的?跟美术史的研究有关。所以策展也好,批评也好,跟美术史是紧密相关的。把这两张画挂在一起,有一个印象强烈的信息,一方面说明了,后来创作是如何借鉴传统的图式和传统的惯例,另外一个分析,也重点呈现马奈如何颠覆传统的惯例,大胆制造出惊世骇

简介：1972年,迈克尔·巴克桑德尔[MichaelBaxandall]继他的《乔托与修辞学家》[GiottoandtheOrators]之后发表了第二部著作《15世纪意大利的绘画和经验:绘画风格社会史入门》[PaintingandExperienceinFifteenthCenturyItaly:APrimerintheSocialHistoryofPictorialStyle],他从艺术社会及经验等诸多方面的关系着手,又一次将艺术与社会的关系问题摆在了人们面前.传统的史学,从古希腊时代的修昔底德到19世纪的兰克,都将历史局限于军事和政治的范畴内,艺术更是被人们遗忘的角落.布克哈特《意大利文艺复兴时期的文化》的问世,使文化史崭露头角,但受传统观念的影响,布克

简介：一、西泠印社与国际印学交流作为一个社团，在成立伊始即有来自海外的社员加盟，这样的例子在中国近现代史上还未出现过。西泠印社在创始之初，并没有在跨国发展方面的主动意识，但正是由于创社四君子的谦让和邀请吴昌硕任第一任社长，而吴昌硕在上海画坛印坛又是当之无愧的领袖，且上海又是一个万方辐辏之所在，

简介：作为现代意义的艺术史学科的重要分支之一的书法史研究，它的起步虽然比较晚，但是近三十年来，伴随着书法热的兴起和书法高等教育的推动，从事书法史研究的人数日渐增多，有分量、有创见的专著和论文也不在少数。

简介：一"如何,或在什么条件下,历史学家才能知道过去?"据说,这个已挑战哲学家和历史学家多个世纪的问题已由科林伍德(R.G.Collingwood)作了清晰的阐述(1).事实上,历史学家们对于早已归档的历史著述从来就不具备见证人的资格."解读历史"[ReadingthePast]的目的无非是验证和讨论有关历史的知识是如何发生并派生开来的.

简介：一进入20世纪以来,中国绘画史学的传统开始输入一种新的学术源流,即来自海外的中国绘画史研究,这立刻就得到国内学者的重视,引起了积极的反响。如蔡元培先生之序戴译英人波西尔(Bushell)的《中国美术》,倡导对中国画的系统研究;又如陈衡恪先生之译日人大村西崖的《文人画之复兴》,撰成《文人画之价值》的著名论作,使海外的研究与我国的绘画史传统互相参照发明,成为“五四”新文化运动的内容之一。

简介：引言T.J.克拉克（1943-）是英国著名艺术史家,早年就学于剑桥大学圣约翰学院,后在伦敦大学考陶德学院获艺术史博士学位。他是英语国家新艺术史的先驱,是社会艺术史（SocialHistoryofArt）领域的代表人物,新艺术史运动的领导者。其著作《绝对的资产阶级》《人民的形象》《现代生活的画像》《告别观念》和《瞥见死神》等都是社会艺术史领域的经典作品。

简介：“书法”是实践和理论研究相结合的艺术,从古到今,流传下来的著名书法理论的作者,基本上都是书法家,比如孙过庭、米芾等,书法家通过自己的实践经验来总结并陈述,更能切中书法艺术本身的特征,所以流传至今,非常有价值。搞书法艺术的人,都应该做到兼顾。

简介：中国古代侍书负责为皇帝、太子与诸王提供书法服务。侍书产生于南北朝,到了唐代正式制度化,历经宋、元、明三代,至清代被取消。侍书的制度化过程是渐进的,侍书不常设,职责不全是为皇家提供书法服务,还有其他职责,擅长的书体没有固定要求,地位前期高、后期低。

简介：我国是一个多民族国家，文化不但显现出各自浓厚的地区特色和民族特色又有相互交融的特点。研究契丹与蒙古族美术史，可以使我们从许多带有共同特征的内容方面观察北方游牧民族的绘画艺术与文化扩展研究视野，总结和发现中国古代北方草原各族在草原美术史发展中的内在联系，寻找其共性与特性内涵，拓展中国草原民族美术史研究的空间。

简介：刘兴珍先生是中国艺术研究院美术研究所研究员,中国汉画学会副会长.刘兴珍先生1935年初夏生于天津一个工商业资本家家庭.1954年,她考入在天津的河北师范学院美术系,于1958年毕业,以成绩优异,留校任助教,担任中国美术史课程的教学.

简介：一、社会发展视角关于中国近现代设计的发展历程,有很多论述。所有论述都会关注设计在社会生产中的作用,并以这种作用的变化为线索,描述整个设计领域的演变规律。比如张道一先生在《造物艺术的角度转换：谈图案学、工艺美术、设计艺术》一文中,将“图案学”诞生和中国20世纪初民国的“实业教育”时期关联起来,将“工艺美术”这一名称的出现和20世纪50年代以阶级斗争为纲的历史时期关联起来,

简介：“视觉图像应该成为有效的历史文献。图像也与文字一样承载着历史：不仪是图像描绘历史，而且其本身就是历史。”

简介：二、现当代书法文献关于近现代文献，主要指民国以来形成的文献，这部分文献的载体、类型都很丰富，其中出现了大量现代意义上的论文和专着，这些是我们着重要论述的。

简介：乔志强同学的《20世纪中国美术史学史研究》即将问世，这是一项重大的成果。在2000年我到浙江大学组建中国艺术研究所，招收美术史博、硕士研究生时，首先确定的学术研究方向，即“百年中国美术史学史研究”。这是因为一般美术通史与断代史课题的研究者众；而美术史研究的方法论与学派研究，在当时尚处于隐性状态而不为人关注。

简介：本文记述了首都师范大学美术学院举办的“中国地域美术史研究暨《北京美术史》学术研讨会”要点，记述了参会学者对于“中国地域美术史研究的理论建构及相关问题”、“《北京美术史》著作”各自发表的学术观点，文末指出此次学术研讨会所取得的成果及研讨会本身的重要意义。

简介：中国现代美术史研究从批评的状态向解释的美术史方向拓展，特别是研究方法论引入的自觉，更是一种学术的推进。不过，在方法论的选择上也存在不少问题。西方汉学的现代化或现代性理论作为一种研究范式虽然能发挥强大的解释效力，但是，无论怎么对其进行修正，总是难逃文化意识形态的陷阱，这是中国现代美术史研究在范式选择上的困境。摆脱困境的策略就是进行方法论的突围。重新选择文化立场，以一种世界性的视野和比较文化眼光来综合国际学术新成果，建构一种跨学科、跨文化的方法论成为一种必要。“辩证历史符号学”作为跨学科、跨文化的方法论建构，既可以避免文化中心主义的嫌疑，又可以摆脱文化相对主义的困惑，同时，更是一种历史研究的有效工具。

简介：恽南田以“没骨花卉”而名扬海外,开“常州画派”之先河,也因为他在山水画上的努力而跻身于“清初六大家”之列,为后人景仰.中国画坛对恽南田的“没骨花卉”画给予了很高的评价,然而近三百年来,在论及常州画派时,主要指其“没骨花卉”写生,因此,重新审视恽南田山水画对中国画坛的影响尤为必要,为了能准确挖掘出恽南田山水画的文化价值,本文将重点研究恽南田山水画的历史地位.

简介：在20世纪中国美术史学发展的百年历程中,现代考古学的兴起与发展,扮演着十分重要的角色。民国时期,李济、董作宾、吴金鼎等考古学家在进行田野发掘和研究中,自觉关注某些遗迹、遗物的艺术价值及其审美风格的问题,实已涉足美术史研究之领域。美术史学界,也有滕固、岑家梧、冯贯一、史岩、王子云等一批艺术史学者,自觉将美术史研究向考古学贴近。考古学的勃兴,不仅拓展和丰富了美术史研究的内容,而且从方法、理念等层面给予美术史研究以革命性的影响。

简介：方闻与柯律格以不同的理论方法影响了中国美术史研究。方闻以＂风格论＂为研究重点,侧重书画自身特色,以＂视像结构分析＂为基本思路来分析中国传统书画作品,在＂内在风格＂的传统研究之上提出了新的见解。柯律格着眼于视觉文化研究,试图消解＂精英艺术＂与＂大众艺术＂的界限,突出＂具象艺术＂,并进一步提出＂图像环路＂理论。二位学者诸多交叉、互补的理论观念值得新时期美术研究者的思考与借鉴。