简介：<正>近几年来,壁画事业蓬勃发展,各种制作壁画的材料也随之多起来。以下简单的谈谈几种材料在壁画创作中的应用。目前在国内用玛赛克、高温陶板制作的壁画较为常见。玛赛克分为两类:陶瓷玛赛克和玻璃玛赛克。陶瓷玛赛克又包括两种:一种是规则形,每小块为0.25×0.25cm的正方形;一种为不规则形,俗称瓷片。玻璃玛赛克是较新的一种材料,规格也是

简介：记得看过一段电视广告，内容如下：亿万年前一座山峰上的巨石，经过阳光雨雪的长年侵蚀，崩裂成无数碎石汇入溪流。其中有一块不大不小的石头，先是随着流水翻滚、磕碰，逐渐被磨去了棱角，后来变成浑圆的卵石被冲到了岸边。又过了多少岁月，小溪边出现了一双洁白的赤脚，一个女人弯腰捡起了这颗卵石，凑到耳边深情地说了一句：“Hello，MOTO……”

简介：从现代艺术开始变革以来，雕塑的形式语言和观念已发生巨大的变化。中国雕塑在引进西方现代艺术的过程中，经历了多种风格的变化过程。面对这些让人不知所措的变局，川美雕塑系的教学如何面对传统的木雕和石雕课？如何认识这门课程？尽管雕塑界有多种不同意见，川美雕塑系仍然毫无悬念地选择保留石雕、木雕课，并且从教学的角度强化和深化。通过多年的努力，

简介：<正>这些材料随手可得,显而易见有草皮、麻绳、木珠、羽毛、贝壳甚至是削下来的铅笔屑。在你的周围搜集一下,将不同质地的物品放在一起,比较它们之间不同的美感形式,再与你的画结合在一起,它们的组合将使画面具有丰富的质感和凹凸的层次感。

简介：<正>任何工具材料放在一起或分别使用,你会看到有许多意料不到的效果出现。就好像你是一个著名的大侠,拥有百变的武器,能攻能守,轻易地大获全胜一样。即使对熟悉的题目,你也可以通过改变材料而使之面目全新,并别有一番趣味。

简介：雕塑的产生和材料是分不开的,虽然大多情况下材料只是一种媒介,但人们对材料探索和加工工艺掌握的过程,也是雕塑的制作、审美和形式发展的一个过程.现代雕塑的发展过程也是对固有雕塑材料探索、拓展的过程,随着雕塑概念的解构,雕塑材料的内涵和外延也将发生很大的变化.

简介：短短两个月．人生中的一个小片段．一伙儿喜爱艺术的男女老少．带着各自的目的齐聚在一起．共同经历了一段抽象雕塑的熏陶和洗礼，那一段丰富的旅程．短暂而让人回味。

简介：随着社会的发展．资源回收利用的观念已深入各行各业以及我们的生活。虽然人们的资源回收意识已增强，但是在我们的生活中还有许多废旧材料被直接扔掉或当成燃料烧掉，如各类包装纸、宣传画报、旧报纸、废旧织物、纽扣、各种材质的线绳：还有一些自然废弃的材质．如家禽的羽毛、蚌壳等等。

简介：我国的素描教学曾经深受“苏派”素描的影响,但是我们在学习“苏派”素描时忽视了对其材料技法的研究。“苏派”素描的材料技法包含了欧洲古典素描传统,其中做底色、用干湿两种方法上色、用“加法”和“减法”塑造形象等技法都是值得我们认真研究的。本文记述了在列宾美术学院学习的常用素描技法,指出在素描领域仍有广阔的空间可以开拓。

简介：对于传统绘画而言,艺术材料只是一个载体,但在当代绘画中,材料已经逐渐演变成为一种全新的视觉语言形式,演变成绘画的视觉主体,成为一种可以嫁接、转化、演绎的文化符号形式。在材料艺术中,肌理是基本语言之一,是艺术家必须关注的最基础的问题,也是绘画语言的终极问题。而所谓"肌理"就是客观存在的物质的表面形式,就是物质表面的花纹。在材料艺术领域里,对肌理

简介：人类的艺术活动从一开始就离不开对材料的依赖。从早期的旧石器时代晚期（约公元前3万年到前2万年）人们就利用自然氧化的赤铁矿石和动物油脂加工混合成颜料，在石壁上作画，或利用自然的贝壳、石块及原来的泥土．制作不同的装饰品或使用器皿。人类早期的这些艺术活动虽然只是在自然简单的材料当中，改变着材料的物质外形和物理特征，由于生产力的局限．所以从形式到内容都受材料的限制一原始艺术的自然材料反映着早期人类的艺术活动，但材料的性质仍然成为一种精神痕迹，

简介：材料之于当代艺术本已是无需再讨论的问题，但是由于国内不少专业类院校和机构将综合材料与绘画并置在一起，并以此来谈论绘画教学和创作，使有关综合材料绘画的讨论成为颇具我国“特色”的话题。材料和绘画本是两个对立的概念，而综合材料绘画将两个相互抵牾的概念糅合在一起，无论在概念上还是在实践中，都是一种折中化的处理。

简介：雕塑艺术经过漫长的发展与演变，己成为一门多元的、具有广泛包容性的艺术门类，尤其是在杜尚的“现成品艺术”之后，雕塑乃至整体艺术的固有面貌都被彻底改变，传统的关于“雕塑”的概念已经有所颠覆和突破。在这个过程中，雕塑材料的运用与表达方式的改变尤为引人注目。纵观其发展历史，雕塑艺术的每一次关键性变革始终都与各种各样的材料运用息息相关，甚至可以这样认为，每一次材料方面的拓展与革新都有可能从根本上改变雕塑艺术及其发展进程。

简介：素描的绘制过程是一种探索活动,由各种因素综合作用构建而成。材料在绘制过程中彰显着其自身的作用,画家则协调主观意图与材料运用的关系。一件好的素描作品,是画家精心选择材料及其组合方式,并且能在一定程度上预见、控制材料间相互关系的结果。

简介：材料作为艺术与设计的载体“应用”愈来愈广泛，而且被艺术家当做最为直接表现思想和观念的媒介。这一表现手段的出现使材料具有另外的独立价值，它预示材料在现代艺术和设计中变得愈加重要。在今天科技信息大时代，每出现一次新的技术革命，材料就会产生新的创造并带来意想不到的变化

简介：一：引子在各种书体中，唯独隶书的字形扁阔，笔势向左右展开，取横势。对这种奇怪的现象，潘良桢先生在《隶书艺术及在书法演变中之作用》一文中解释说：“我觉得隶书之趋于扁平。与当时主要的书写材料为狭长的竹简有很大的关系。要在宽只一公分左右的竹简上写字，要把字写得尽可能地大一些，又尽可能地多一些，而且还要清晰疏朗。字与字之间有一定的空隙，只有让字呈扁平状，左右两边把全简撑足。这样，左右分驰的笔势，与扁平的字形，互为因果，相辅相成，造成了隶书结体特有的面目。”

简介：最近学校里的一个关于雕塑与材料的科研课题,促使我通过过去的两件雕塑作品的创作过程梳理出一些雕塑创作中关于材料的认识。雕塑的外在表现形式无外乎造型和材料。但以我学习雕塑的体会,在刚刚进入雕塑系时接受的几乎完全是造型能力的训练。虽然用的是粘土这种材料,但也只是因为它便于塑形,做完后如需保留,绝大多数情况下必须通过翻制模具的工艺将其制成其他硬制材料的形式。所以泥这种材料只是一个过程媒介,而非雕塑呈现的最终材质。这种雕塑完全是以造型为出发点的,材料在雕塑表现中的作用可以说完全被隐没了。

简介：　　综合材料雕塑是指西方现代艺术中所产生来的,综合两种或两种以上材料(金属、木布、塑料、现成品、纸、布等)共同(也有一种材料)构成的,以表现材料性美学为主的抽象雕塑艺术形式.这些材料之间没有融合而是具有相对独立的特征.……

简介：从材料的视角看中国当代艺术的浅薄，会发现不仅是材料所揭示的艺术弊端，而且是由材料引出的一系列问题。

简介：中央美术学院材料表现工作室成立于1994年,1997年由从法国巴黎美术学院回来的张元老师接替潘世勋先生主持工作室工作,开始了注重材料的特性、本质,内在精神及创造性地运用材料规律处理不同材料结构与造型、色彩等诸艺术元素间关系的研究。作为第三届学员,我于2003年9月进入工作室,开始了前所未有的洗礼。这种洗礼不是自觉的,是在导师张元以及他所设计课题的强大压力和推动下被动进行的,因此很纠结。原来引以为傲的"写实功夫"在这里派不上用场,此时的我陷入了深深的无助与彷徨