简介:绘本创编教学作为一种新型的图像语言教学形式,最需要研究的就是如何引导学生在“图文合奏”式阅读中,形成视觉经验;在多感官解读视觉信息中,感受画面所流露的情绪、所表达的意蕴;在从“看见”到“洞见”的阅图过程中,想象邀游与心灵共鸣,真正认识图像语言。笔者引领学生用美术的眼光从“图像”到“图感”,从“图感”到“语感“,品读图像形式美,研读图像内容美,真正洞见图像阅读的力量。以此来遐想文字、图画以外的世界,储备绘图、创图能力。在此基础上学会用美术的语言临“图像”,感悟表现风格:创“图像”,展现阅读力量。令学生思绪驰骋,思维共舞,真正学会运用图像语言在绘本创编实践中进行有价值的图像创造,把对生活的感悟交付给美术语言,触摸来自内心深处的感悟,触摸图像生命的体温,绘出心中的故事。
简介:“象形”字是汉字的主要来源,其字形的对象为人类在社会活动中与之发生关系的各种有具体形象的事物,所以汉字造字的依据多,字数多,字形多。正因为汉字字形的多样化,汉字字体在久长的历史进程中的演变也必然出现多样性的特征。下面仅就汉字字形为什么会在演变过程中转变角度的问题谈谈自己的一孔之见。先从甲骨文说起。甲骨文中有许多字与线性白描画相似,但甲骨文对客观事物的写照进行了更为高度的抽象,几根线就要把不同事物特征形象地概括出来。如马、鹿、鸟、龟、皿、鼎、爵、舟等等。有意思的是,为什么甲骨文中无论天上飞的,地上走的,水中游的或生活中的各种器皿实物,不管原来是纵势的还是横势的,一概都是竖立式书写的呢?从对客观事物的描摹到变成可以阅读记事的文字,肯定要有一个很长的时间过程。比如世界各国的岩画,都是对自然对象的描绘,最典型的动物类图象无不是四足着地的,而甲骨文中这类象形字恰恰全部是竖起来写的(见图例),这就是说文字已经把图象转变了90度角度。问题是为什么会出现这种转变角度的现象?甲骨文中一切本该横着的象形字,为什么一概变成直立形态的呢?我以为甲骨文以前一定先有竹简之类的文字载体。甲骨文中有“册”有“典”,册、典当为竹简制成,也有可...
简介:懷素傳記及其書作中存有一些與唐代筆法相關的記載,主要涉及懷素與顔真卿、鄔彤等書家間相互學習、交流筆法的情形等内容。這一方面可引發我們對于當時書家群體重視筆法問題的思考,並進一步對于唐代筆法理論發展的原因進行探討;另一方面也使我們關注到由懷素等書家所提出的一系列筆法術語,如'古釵脚''屋漏痕'等,開創了以自然物象喻知筆法的先例,于後世書論也産生了較大影響。另外,結合其他文獻,還可對于唐代中期以後筆法傳授的相關問題進行梳理。因此,以懷素爲視角探討唐代筆法的相關問題,不僅可以還原唐代筆法問題的一部分'真相',也可認識到懷素作爲一位偉大書家,在保存和發展唐代筆法理論中所作之貢獻。
简介:无论在西方绘画还是中国绘画中,空间都是极其重要的元素。西方传统绘画追求真实地再现客观事物。西画上逼真空间的出现得益于透视法的运用。早在文艺复兴早期,建筑师布鲁内莱斯基就在透视学上进行研究并取得很大成果。画家马萨乔以科学精神将解剖学、透视学运用到绘画上,从其作品《出乐园》、《纳税钱》上可以看出,准确的透视运用使画面呈现出逼真的空间效果,这种真实即所谓“物质的真实”。画家弗朗切斯卡写出《论绘画透视》一文,系统地介绍了透视的原理及其在绘画中的运用。这一时期著名的作品还有曼坦那的《基督去世》,这幅画采用的是正面透视法,画面上基督的双脚对着观者,透视角度很大,难度可想而知,但画家画得十分准确,成功地营造出逼真的空间感。此外,凡·艾克的著名作品《羊毛商的婚礼》也是运用透视的经典之作。在此基础上,后世的画家把绘画的空间幻觉发挥到极致。此后的几百年间,基于这种空间透视规则的经典之作层出不穷,这种格局直到后印象派出现以后才被打破。