简介：河南安徽两省的楷书委员会,于去年年底在河南郑州举办了一次楷书作品联展.以单一书体举办的省界联展,尚属首次.河南安徽两省毗邻,尤其皖北与河南,语系和饮食习惯都十分接近,所以人的性情和处事风格也很相像,这样一来,大家相处就很投缘.我们将首展放在河南省文联美术馆,于是作品的装裱和作品集的编印,这些琐细的事务皆由河南省楷书委员会来承担.河南楷书委员会的云平、王鸣两位主任,还有楷委会秘书长季平先生,对展览十二分重视,他们安排河南省最好的装裱师傅精心装裱作品,在作品集的编排上反复推敲,细心校对,而相关事务的进展状况,他们会不时地打电话告知.我常常在心底感慨,河南的书家朋友的待人之诚堪比古贤.

简介：<正>线就像雨点一滴一滴连成的雨丝,存在于我们的视觉中。在画面上它无处不在,无所不能。有了它就分清了轮廓、界限和空间,并能描画出事物。线有老实的、有发脾气的、有我行我素的、有莫名其妙的、有麻木不仁的、有满不在乎的、有稚气的、有粗犷的、有文雅的,还有流畅的。

简介：所谓“当代”是指现在。不包含时代或艺术流派的界定等。也就是说，是指一个不用各种主义限定，也不标榜各种主义的“当代”一百花齐放。

简介：相学是中华民族文化宝藏中的珍贵财富。作为角色动画设计师，角色造型是必研究的范畴。而通过研究相学这门统计学可获得外相造型与性格的关联数据，并在设计中夸张这些特征，让角色中个性的视觉造型与观众直接对话。对相学与动画角色性格设定的探索，分三部分内容：一是相学统计出外相能反映人的性格，归纳其反映的系统特点，并整理与相学相关的文献资料；二是认识“欧美日”角色设定规律，总结常用设计思维，分析角色设计的形式和发展方向；三是通过具体成功案例，研究相学应用在动画角色性格定位的方法。

简介：缘发于主客分离、二元对立哲学基础上的西方绘画,对物象的认识和表现也贯注着科学思维的印痕,即使在神学盛行的时代也不例外。所以无论西方绘画后来怎样发展,图形如何抽象,由于进入艺术的门径不同,始终与中国的写意理念南辕北辙……

简介：纽约公共艺术的二元性格曼哈顿公共艺术的摇篮——中央公园,是世界上大都市中最美最大的、最重要的城市公园。它占地840英亩（340公顷）地区,位于第59号路和第110号路（约2.5英里）和第五大街和第八大街之间（约0.5英里）。中央公园是人工景观的最大成就之一,它是美国第一个利用园林建筑技术开发的公园，更是曼哈顿公共艺术的摇篮。

简介：徐生翁(1875-1964年),浙江绍兴人。早年嗣李姓,名徐,号生翁。中年以李徐、李生翁署名,晚岁始复徐姓,仍号生翁。徐生翁生性淡泊,不求闻达,足不出户,闭门绍兴;不慕荣华,不畏世俗。与民初诸多书坛大家相比,

简介：前些年，文艺界曾风行“艺术即有意味的形式”这一观念，出现过一批强化形式感、甚至纯然玩形式的各门类艺术品，对于建国后长期误作政治传话筒的中国文艺找回艺术性不无积极意义。但，凡事都有个“度”，矫枉过正则犹未矫。近来，美术界有人又提倡绘画就是绘画，它承载不了那么多伦理、思想或道义的东西，应让它纯化自己的绘画形式本位。笔者以为这种提法有待商榷。

简介：自魏晋到今天1600年间，中国仕女画的发展大体经历了三个时期：第一个时期是从魏晋初期发展到盛唐时期的第一个高峰，仕女画在这500年里逐渐形成并延续中国绘画的线描传统；第二个时期是从宋代到明清的继承发展到没落；第三个时期是20世纪初期“新文化运动”直到今天，出现的是百花齐放的改革创新。

简介：古人云:"读万卷书,行万里路",这句话,是千百年历代文人所悟出的真理,真理无非是实践的体会。那么山水画创作更要"行万里路",吸纳万物之灵性,只有到生活和大自然中才能发现审美取向的实质性东西。但是。有一点可以明显感觉到,如果在不同程度上失去生活基础的一面,片面追求视觉效应和笔墨技巧,往往就偏重于强化形式感了。在山水画创作上,直观面对生活和自然景观的感受,是初创山水画最关键性的第一印

简介：主持人按:崇尚批评的学术性、艺术化向度与批评的独立意识和自主状态,弘扬批评主体精神,坚持书法批评的本位性,一直是“点击·2003”栏目努力的方向。至本期,该栏目已编发了对王镛、韩天衡、王冬龄、石开、孙伯翔、林健、周俊杰、徐正廉、马世晓、马士达、郭子绪、李刚田诸位书法家、篆刻家的10余篇品评文章。作为编者,很高兴有众多的朋友关心、支持这个栏目,惠赐大作。对此,我们深表谢意。本期该栏目推出了《观念与实践——郭子绪书法创作中的矛盾性格》、《望崦嵫而勿迫——郭子绪书法蠡评》、《李刚田篆刻直解》、《至乐无乐至誉无誉》4篇文章,希望读者朋友喜欢。若有见仁见智高论,请撰写成300字左右短文,惠寄本刊“点击·2003”栏目,我们将择优在“点击·2003精彩回应”中刊发。读者朋友:期望你一如既往支持本栏目。大河诸子

简介：本文旨在采取另一种范式叙事方式，将艺术人类学理论范式从人类学理论范式中独立清晰出来。同时将艺术人类学活跃时期的20世纪90年代至当代的艺术人类学思潮，置于艺术人类学学科史的长河之中透视。理解艺术人类学从文献到器物，再到艺术文化意义研究的历程，分析艺术人类学从历时共到时再到互动的变化，剖析从审美到社会再到文化的范式取向。叙述艺术人类学主要理论范式，即古典进化论、传播论、历史特殊论、功能学派、结构主义、阐释人类学、反思的艺术人类学范式。同时，在繁缛的跨学科中厘清艺术人类学的不同文化取向，即审美取向、社会取向及文化取向研究。

简介：文人篆刻刀法观的本质是对“笔墨”的追求，由于印家对此的不同理解以及在刀法实践上的差异，形成了三种取向：以宋元为尚；以秦汉为尚；以书法为尚。从三宗的成功实践与理论支持中，证明了刀法的独立价值。反观这一历史脉络，对后学者的篆刻艺术创作具有一定的启示。

简介：车体广告作为一种户外广告受到了很多商家的青睐,成为商家追求经济效益的主要表现形式。而车体广告以其字体、颜色、版面等方面的独特表现性结合人、社会、环境经过加工、处理,呈现出多元化的价值取向,充分地发挥了车体广告经济效益与社会效益的双赢局面。

简介：这年头谈艺术市场，主角是市场，艺术是配角，玩得好的是市场，是市场艺术，艺术在这个领域充其量也就是资金流动的一个载体。谈艺术市场，要把眼球放在主要人物身上，千万不要为配角的被冷落而顾影自怜，如果那样就本末倒置，不识时务了，“中国当代艺术市场中的价值取向”就是一个利益取向，虽然其中可能掺杂着一些其他目的，但主要的驱动力是逐利。

简介：一、导言艺术的当代性建构是艺术在本体和价值两方面为适应时代发展所作出的变革和拓展。艺术＂正价值＂是指对社会架构形成积极的、正面的影响的价值因素,＂真善美＂是其的高度概括。当前的情况是艺术上的＂正价值＂取向受到挑战,传统所珍视的积极的价值观遭到轻视与背弃了。本文通过讨论当下艺术价值取向的问题,回顾艺术史发展中价值建构的大体发展方向,得出中国艺术的当代性建构要坚守＂正价值＂的取向。

简介：美院图书馆的采编是为本院美术师生服务的。美院师生对书籍的要求,既与普通高校师生有共同性,但也有其特殊性。到底有哪些共同性,又有哪些特殊性呢?本文将试图加以探讨。但仍准备将其重点放在特殊性的探讨上。并结合一些调查统计数据,努力对订书取向的问题加以较为科学的阐明。

简介：本文以工具理性与价值理性的关系辨析我国高校艺术创新型人才培养的价值取向,阐明我国高校艺术教育人才培养的价值定向和价值选择,进而提出高校艺术人才培养应坚持工具理性和价值理性统一的教育哲学理念,以期为当前艺术创新型人才培养的价值取向厘清思路、辨明方向,更好发挥艺术教育的应有之义。

简介：纵观20世纪的中国社会．是这个有着五千年文明历史的社会变动最为剧烈的一百年。从社会体制到社会生活都发生了可谓翻天覆地的巨变。改革中国画的呼声也从20世纪初，一直喧闹到了21世纪。这过程中也的确不乏变革的因素。写实主义的思潮从西方引入后，也给蔑视“形似”的传统中国画带来了某种新的成分。而且，这种从建立在透视学．结构学、解剖学之上的写实主义中国画也的确流行和时髦了几乎大半个世纪．成为20世纪中国画的最主要的倾向。

简介：2018悦来公共艺术展历经近10个月的打磨,11月18日终于正式开幕,与公众见面。展出后的作品将永久性地放置在会展中心及周边环境中,这批栖身在公共空间的艺术作品,将带给城市新鲜的活力,引领当地市民进行参与,使之产生对文化艺术的全新情感体验和视觉认知。作为此次展览主办方代表的王菊梦女士,与《当代美术家》共同探讨公共艺术对社会、公众的意义。