简介：“转折”在书法艺术中随处可见。然而,对于书法之用笔,人们多强调“起、行、收”(即起笔、行笔、收笔),“转折”在有意无意间被忽略了(“永字八法”中亦无“转折”一法)。当然,我们可以把“转折”纳入“行笔”范畴,视之为行笔的一种变式,但这又不足以凸显“转折”本身在书法用笔中的地位及价值。写文章,作

简介：一、汉碑转折分类通过分析汉碑作品,笔者归纳出七个方面的转折。现列举如下：（一）转笔和折笔转,《说文·车部》：＂运也。＂《康熙字典·广韵》：＂动也,旋也。＂转,采用圆笔,即所谓＂转以成圆＂,指运笔时写出圆转回旋、没有棱角方折的笔画。其关键处在于笔转的时候,不能停驻,且要提着笔写（如图1、2）。折,《康熙字典·集韵·韵会·正韵》：＂拗折也。＂

简介：艺术史的分期与王朝更迭有时同步，有时并不同步，明清之际即是不同步的例子。明、清王朝更迭后的崇祯十七年和顺治元年（1644）起，至康熙六十一年（1722），这将近八十年时间的清代初期书法，即是晚明书法的延续、变奏与衰落。明末清初书法是自王羲之时代之後，中国书法发展历程中出现的最重要的拐点。本文通过翰札与挂轴的演变，阐述近古书法艺术书写成为主流，以及这种变化的原因和对书法创作产生的影响。本文还介绍了朝野两大书法群体的状态，以及馆阁体书风的形成。

简介：导言：20l6年4月15日-28日“鲁迅美术学院版画系教师作品展”在鲁迅美术学院美术馆举办，共展出版画系13名教师最近几年的创作作品，涵盖了铜版、木版、丝网版、木刻、石刻、油画、素描、水印等多种媒材媒介，是版画系自成立以来全体教师最集中的一次展示，且质量之高，数量之大，在国内美院中也属寥寥无几。

简介：别的组已经开始思想交锋了,早些交锋好。罗中立的画有代表性。对他的画的看法很不一致。有两种不同的意见:一种认为他这种画不宜提倡,不是一条路。相当多的人有这种看法。有些人说:搞现代派容易认识,似乎好办,而罗中立这种画不容易认识。某个美术学院有同学写了一封讽刺的信给罗中立这个班。信中对他的画进行了分析,并改了画:把老太婆涂成红衣服,把《春蚕》改成现代派的。有的同志把他的画列入资产阶级自由化的倾向,认为内容是消极的,歪曲了我们的社会,而且是“恶毒地精心炮

简介：尽管艾格尼丝·马丁的作品与极简主义有关,但她却努力在自己的作品中表达出存在的普遍条件。

简介：不管是大陆抑或是台湾，以“一团矛盾”自喻的林语堂实在是一个饱受争议的人物。在中国大陆，由于种种原因造成的复杂情况，林语堂曾经一度被极大忽视与严重误读。但是，无论在中国现代文学史研究还是文化史研究上，要想回避林语堂这个名字，几乎是不可能也是不现实的事。

简介：世界是纷繁复杂的,世界却又是十分简单的。辩证法认为,宇宙万物,无一不是以对立统一的形式而存在。古老的东方哲学关于"纯阳不生,纯阴不长"、"怀碍抱阳"等观点,同样深刻地阐明了宇宙万物消长变化是在互相对立又相互依存中而进行的基本规律。中国绘画,在有限的尺幅中,容纳的却是丰富多彩的大千世界。画家在临池挥毫时,通过有轻有重的笔致,有浓有淡的墨色。有疏有密的布置,有冷有暖的色彩,巧妙地在对比、圆融中揭示

简介：一、禅宗的士大夫化禅宗是佛教中国化的产物，其宗教气氛“脱脂”的越来越淡薄，对人生意义的思考越来越浓厚，当佛教最终“脱脂”为一种见性工夫的生活方式、人生哲学时，禅宗也同时完成了从一种外来宗教转变为适合于中国士大夫口味的宗教的过程，禅宗要求将禅渗透到日常生活中，以随缘任运的态度对待。现实生活就是理想世界，

简介：明清人物画美学思想是非常丰富的,涉及的内容相当广泛,人物画方方面面的有关问题——人物画的形神关系、环境描写、题材选择,以及人物画的用笔、用墨、用色等等,几乎都谈到了。这些问题有不少是前人论述过的(尤其是宋元绘画美学论述过的)。我们将看到,明清美学家对这些问题的探讨并不只是对前人的重复,而是有所发挥、有所创造,他们提出的许多独具新意和极富价值的观点把中国人物画美学思想推出了一个新的理论高度。明清绘画美学对人物画的探讨也是同绕“形神”这一对概念展开的。但是在看待“形神”关系上,明清绘画美学和宋元绘画美学有很大不同。这种不同在明代徐沁下面这段论述中得到了很好的披露:叙曰:东坡论画不求形似,至摹壁上灯影,

简介：鲁迅先生重视美术、重视美术教育,最早见诸文字的,要算写于1907年的《科学史教篇》的那段结束语了。《科学史教篇》是鲁迅论文集《坟》的第二篇论文。作者通过这篇论文,介绍了西方世界科学技术飞速发展的惊人成就和它的发展规律,提出了"科学者,神圣之光,照世界者也"的结论,最后,写了下面这段名言:

简介：徐枋（1622-1694），明朝南直常州人（今属江苏苏州）。字昭法、号俟斋、涧叟等，崇祯十五年（1642）举人。是明末清初著名的诗人、画家、书法家。诗文出入韩柳两家，为时所称诵。画擅山水，宗巨然，书善行草，法孙过庭及十七帖，俱为世所尊崇。其门人潘耒曾言：“徐俟斋先生文章书画妙天下，时人以重币购之，不肯落一笔。”

简介：黑格尔在《历史哲学》中言：“要了解历史和理解历史，最为重要的事情，就是取得并且认识这种过渡里所包罗着的思想。”（[德]黑格尔《历史哲学》，上海世纪出版集2006年第1版，第72页）对于探究西方绘画而言．这句话不无启发和借鉴价值，绘画从来都不是纯粹功利需求或技术变革驱动之下的图像生产，而是人类对自身命运及所生活的世界予以深沉观照与睿智思考之下所做出的本能反应。换句话说，赋予人类绘画作品恒久魅力的，不独是形象、色彩抑或技术、材料，更主要是熠熠生辉的思想之光。

简介：针对南宋书风流弊，赵盂顺力倡“古意”，奠定了自己的书学主旨；他推崇王羲之为百世楷典，并能于识其“清真”之韵，规范自己的审美祈尚；他不仅钟情《禊帖》，更融会百家，于诸家笔法中，求其“不易”，廓清了用笔规律；并于前贤古质盎然的书作中，悟其“通变”，领会其一开新体的契机所在。这些构成了赵盂頫书学思想的主要内容。

简介：《周易》作为先秦古籍蕴含着深刻的设计思想和观念。八卦符号和汉字是中国早期文明中最伟大、最成功的平面设计，《周易》中保留和揭示的象数理论折射出早期设计的思维方式及设计的基本方法、观点。本文不仅对《周易》的设计思想做了揭示，亦对“作”与“述”、“道”与“器”等概念做了新的阐释。

简介：黄山谷的书法批评思想深受儒家和禅宗的影响，道家的影响相对要少一些。就儒家思想来说，黄山谷特别重视道德与学养的教化作用，在书论中他始终贯穿着人品重于书品的审美原则，这是黄山谷书法批评的前提所在。而禅宗对黄山谷书法批评的影响则更深，它主要表现在引禅入书、援禅论书和机锋棒喝的语言风格等方面．这亦是黄山谷书法批评的主要特色。黄山谷的书法批评是以书信、题跋和诗文等小品文的形式为主，其思想的丰富性、思想深度和它所体现的内在逻辑远在北宋其他批评家之上。他代表了北宋书法批评的最高成就。其书法批评观主要体现在以下几方面：

简介：思想政治课是德育教育的重要渠道,由于其思想性、时代性强，而且又是理论性的科目，普遍存在着教师难教、学生难学、教学质量不高等现象。要改变这一种状况，达到素质教育，即要牢固掌握知识，而且要达到知识、能力、觉悟的全面提高的要求，就必须端正教学思想。从实际出发，大胆改革。

简介：　　回顾中国的书法理论史,我们不会忘记孙过庭,也不能忘记孙过庭,他的书学思想对中国书法理论的贡献是巨大的,影响也是深远的.他的理论水平、识见令后人服膺,他的书法创作也为后人所推崇.他的书学思想以其杰出的艺术性展开了书学理论的基本框架,从而为整个中国书学理论的建构奠定了基础.他的书学思想结晶--《书谱》是中国古代书论的一座高峰,也是中国书论史上一座重要里程碑.在新的历史时期,探索孙过庭的书学思想对中国书法理论的贡献,对我们坚持用书法理论指导书法创作实践以及在新的历史时期发展和完善中国书法理论有着重要意义.……

简介：杨守敬(一八三九——一九一五),字惺吾,晚年号邻苏老人,湖北省宜都人,他是我国著名学者、史地学家、书法家、金石学家,擅长历史地理学,著作颇丰,与王念孙、段玉裁的小学,李善兰的算学,被誉为清代三绝学。而他收藏的金石、碑版的拓本,光精品就有数千种之多,特别是北朝碑版,是其收藏的核心,他曾自称;“我国好古家亦不多。……然酷好者通国不过十人。然好金者,多不好石好钟鼎者,多不好古钱.好碑者,多不好集帖;好集帖者,多不好碑。……弟于诸人中皆非第,而兼有诸人之藏。然弟钟鼎古钱,皆在下乘,唯碑与集帖,颇称博览,大约在诸公中亦能独树一帜。”(日下部鸣鹤《八棱砚斋随笔》)。

简介：沈尹默作为一个划时代的书家是当之无愧的。他的书学思想是对清初中叶以来阮元、包世臣等人碑学理论的最大改变，是对古代帖学的重新认识和发展。他严谨的法度和创作实践．开一代书学新风气．对当代书坛有重要的影响。