简介：这是作者本人椅子系列里的代表作．想用回归自然的表现手法．创作出雕塑本身饱满而又不缺内涵的张力和生命力。

简介：“珍妮·亚历山大可能是南非最难以界定的艺术家，在大量赝品泛滥的美术界中，她是一位独创者和有远见卓识的智者，其内心世界如此向我们开放，以至于我们羞于进入。”该评论出自于桑德·吉尔曼，他道出试图评论亚历山大作品的每一个人的心声。她的作品有着深刻的社会良知和神秘色彩，她也清醒地意识到错误理

简介：杜尚晚年名作《已给出：1、瀑布;2、照明的燃气》体现出＂水中生火（光）＂的创世神话要素,表达了＂死而复生＂的主题。个体生命总是由生而死,而生命本身却是由死而生：＂死而复生＂的观念自古就有。在现代西方.鉴于一神论权威的下降,基督教的核心内容＂死而复生＂以其原始形态表现出来。非基督教的性崇拜和地母崇拜要素,以及与之紧密相关的舍己精神.成为了西方现代艺术的重要主题。

简介：追求瞬间的感悟，瞬间对心灵的碰撞、简洁的形式．对正负空间的探讨．希望它承载着更为丰富的内容。

简介：雕塑堪称是最具有事件性和物质性的美术门类之一。简单地说．雕塑创作无非就是雕塑家在复杂而又漫长的”加减乘除”的过程中寻找到理想的结果。通常状况下．完美的雕塑过程总能带来良好的雕塑结果。

简介：近年来,由于传统雕塑概念的变化而产生出的相当丰富的局面,已经给美术界带来了不可忽视的影响.由此,如何客观地看待雕塑从概念的演绎到形式变化的必然结果,给当前的雕塑界提出了一个无法回避的问题.

简介：我与王祥北是在首师大中国书法文化研究院读硕士研究生时的同学,同住一个宿舍,有三年之久。记得当年刚入学时,他在书法领域已经取得了许多成绩,比如获得了全国第五届新人新作展最高奖,《书法导报》专门给他开设一个专栏等等。在校期间,他在专业上的表现赢得了校内外许多专家、学者的认可和高度评价。孔子曾经夸赞颜回“一箪食,一瓢饮,在陋巷,人不堪其忧,回也不改其乐”。

简介：1992年至今蒋志的作品从来不完全与中国当代艺术潮流同步的,既非严格在一个当代的语境中探讨艺术的公共性,也不热衷于全球化问题。如同1996年他开始写的小说一样,2002年在皮力先生策划的《FANTASIA》展览,蒋志的展出录像作品《木木在汉城》、摄影/装置《我很无聊》,其中有明显的都市童话特征。到2003年参加威尼斯双年展《吸管人》系列,这是蒋志90年代末的作品,"无所不吸"的新种族,以及图片中荒诞的狂想,构建了奇异的乌托邦。这在蒋志的文本中也可找到一些端倪,如他所说1996-1999是他

简介：我过去给钟涛写过几篇文章，现在再写，可否有新的认识，用桂林话讲：还能讲出新的板路没有？这取决于我，也取决于钟涛，所以这篇文章应是我们俩人的合作。

简介：赵建军因其绘画创作中的自觉和唯美，一直备受同行的关注。他的绘画很难用地域、流派或写实、表现、抽象等现象界定．从这个意义上讲，国画艺术之于赵建军．完全是属于他生命范畴的事情。艺术创造中双重的感觉，即对生活的感觉．对艺术的感觉，是赵建军把握自己绘画风格并形成绘画语言的出发点。一些极为普通的一草一木，一旦进入赵建军的创作里，便被赋予了新的生命和意义。

简介：荷兰艺术家RonaldA.Westerhuis最近在南岸艺术中心（RiverSouthArtCenter）举行了一个展览,展示了众多的小型作品以及他的＂未加工＂系列的不锈钢作品原型。作为一位自学成才的艺术家,Westerhuis懂得很多关于空间特性是如何在艺术创作之中不断演化的原理,他最早是一名设计海上钻井平台的工程师,而不是学院派艺术家。在他的艺术生涯中,曾出现过一个重要的转折点：当他在试图找到与他创作动机相匹配的材料时,他发现不锈钢是最好的选择。他个人感觉不锈钢材料能够折射出自己原本的性情,＂……它是坚不可摧的……而且,当我合理地用它创作的时候,它会表现出很强的触感和敏锐的材料特性……”他在追寻营一种理想的雕塑媒介，而且他所选择的煤介是与他的一个意图结合征一起的，那就是：他想要使材料组合成一种原生的状态，它们不是源于艺术素的创作灵感的。

简介：中国书法有一个显著的、在古代一直沿用却为近人忽略的特征“线思维的视觉意象化”。

简介：比尔·维奥拉：失重状态的艺术【法】马尼埃尔·若伟周露译如果巴黎新美国中心的参观者只满足于观看了为洛杉矶艺术家而举办的题为《纯美》的贫乏展览后而离开的话，他们将会为改变主意而得到回报，因为他们还没有看到一个重要部分，即地下一层的装置。介于纯与不纯之间，...

简介：80年代初期，伴随着改革开放的春风与文艺界“百花齐放、百家争鸣”的“双百”方针的进一步强化。中国书法家协会这个在文学艺术界联合会中早就应该建立的协会，在一大批的有识之士的大力倡导下，随着涌动的春潮，在广大书法工作者、爱好者期待的目光中姗姗而至了。从此。广大书法工作者、爱好者有了自己的“家”。

简介：历史进入21世纪,对每一位画画的人来说,不能不说是一种挑战,一种灵魂上的刺痛。艺术在改变,作为艺术的媒介在扩张,艺术的方阵在重新排列,重新组合。对此,我们不以为然。每每,当我们的思绪触摸到画布的时候,在我们的味觉感受到油彩的时候,我们心旷神怡……不知从何伊始,画画对我们来说,成为一种生活,成为一种状态,一种生活的状态。古人云"谋道而不谋食,忧道而不忧贫",恐怕我们也要行走在这条古往今来的文人之道上。

简介：我已经记不清最后一个直接进入全黑世界的梦乡是什么时候了!夜，静静的夜，躺卧在床上，睁着眼是黑的夜，闭上眼那片黑暗由心发散至大脑中却是白的，如白昼般透明的耀眼，透着七彩在大脑中旋转着，把睡意旋转得支离破碎……睡意与那周围静静的黑便形成了若干奇异的幻象散落在大脑中。

简介：最早接触毕加索的作品《格尔尼卡》是在初中的美术课本上。当时，看到该作品的第一反映就是：杂乱、破碎、堆砌，从内心深处涌起一种压抑、郁闷的感觉，仿佛患有胃病的人在劳动之后又吞下整碗的半熟的凉米饭。尽管当时还不能理解那满纸的怪诞、稀奇的形状所蕴含的内容，但是《格尔尼卡》却因此留在了记忆中。

简介：近日,应龙新仁兄之邀,赴北京怀柔参加"中国青年美术家新农村采风"活动,出发前夜在西山拜读了龙新的近期作品,龙新本以中国画长城系列驰誉画坛,不意此次他竟向我展示了一组油画长城,由此引发了我很多的思考。从山水画向风景油画的转换是颇有兴味的话题。美国女作家赛珍珠在把中国古典名著《水浒传》翻译成英文时,书名曰《四海之内皆兄弟》,这真是难为她了。很多情

简介：＂搜尽奇峰打草稿＂是清人石涛在创作过程中的一种态度,也是一种手法。在现代山水画创造过程中,速写是一种必不可少＂搜尽奇峰＂的过程。近代许多山水画家的巨幅作品,可能是来源一张简洁的速写草稿。比如在傅抱石遗留下来的大量速写作品中,线条或轻逸,或凝重,或气势磅礴,于似乎轻描淡写中带出山川的灵秀、云霞的蒸腾、草木的华滋,不多做细节上的描绘,更多是用简洁的线条,

简介：本文力图在“中国的眼光”的方向下．通过剖析庄子的哲学思想，对当代及以往的艺术状态进行庄子式的解读。通过对具体艺术发展的相关事例剖析艺术的“无己”和“化”的状态，展示艺术的发生发展以及精神力量之大．并揭露出艺术“无己”状态可以被伪艺术所利用的危险性。