简介:一、"新媒体"的理解对于新媒体的理解是相对于传统媒体而言的,清华大学的熊澄宇教授认为:"新媒体是一个不断变化的概念。在当今网络的基础上有着众多延伸问题的出现,例如通信技术、网络技术、电脑、手机、数字电视等终端展示,向用户提供数字信息的传播形态和媒体形态,这都可以说是新媒体。"新媒体技术的发展和应用,使我们获得和传输的信息都在不知不觉中发生了巨大变化。各种新媒介终端日趋新颖、时尚化,图标表现形式也日趋千姿百态、快速而多变地传递着各类信息。
简介:高校美术馆建设依托于高校的学术背景和美术馆的运营模式,定位的特殊性使其“研究”与“教育”职能展现得尤为突出。本文旨在在国际视野下探讨高校美术馆针对在校师生和专业研究人士研究性教育的发展情况,并结合国内外高校美术馆实例,对当下的趋势和问题进行深入分析。
简介:创意产业具有与生俱来的非物质性,更多的是要满足人们的精神性追求,可以说,文化创意是时代梦想的符号化。艺术管理事业涵盖文艺演出业、影视业、音像业、文化娱乐业、文化旅游业、艺术培训和艺术产业等七个产业,它们都不同程度地具有非物质性,艺术管理事业的发展也应该对准当下和未来人们的梦想。创意产业与艺术管理是相互交叉、相互依存的关系。艺术管理事业的发展趋势应该是以创意为动力,以“梦想”为导向的。
简介:关于包装的定义,我国在《包装通用术语》国家标准中注明:“为在流通过程中保护产品、方便储运、促进销售,按一定技术方法而采用的容器、材料和辅助物等的总体名称。也指为了达到上述目的而采用容器、材料及辅助物的过程中施加一定技术方法等的操作活动。”由此可见,包装是一门综合性的科学。包装设计更带有综合性和交叉性,它不仅关系到材料的选择、
简介:文化创意产业被誉为21世纪的朝阳产业.在文化繁荣、社会进步的今天,如何珍惜和把握机遇,立足我国的文化特色和文化优势,依靠先进的科学技术生产力,发展传统工艺美术文化创意产业,在继承传统、关照时代的基础上,使21世纪的中国传统工艺美术闪耀出新的光彩,是一个艺术工作者不可回避的课题.文章从融合性、品牌性、体验性、渗透性、时尚性以及社会性等九个方面予以阐释,探索传统工艺美术在文化创意产业中的转型、发展之路.
简介:赵绪成先生在《水墨》2003年第六期上撰文《传统中国画将退居二线》,并对中国画的发展做出了预言,拜读之余,不以为然。问题的关键是赵绪成先生把艺术形态和表现手法的多样性。混为一谈:把艺术的永恒状态视为暂时的转型期的不正常状态。把人类社会变革的发展规律强行套用在中国画的发展上等等一切理解认知上的错位。
简介:随着计算机硬件水平与互联网等虚拟技术的不断提高,交互技术已开始在展览、展示中大量使用,且已成为相当重要的设计表达形式和信息传达方式。
简介:如果说2008年国际金融危机背景下的中国书画市场有些“千山鸟飞绝.万径人踪灭”式的冷寂,2009年拍卖场上却是也元书画频现,似乎是“二月湖水清,家家春鸟鸣’;而对2010的秋拍,人们更有了“一年好景君须记.最是橙黄橘绿时”的收获期待。2010年及其后,中国书画市场的走向如何?有哪些值得期待的发展趋势.又存在哪些让我们不得不正视的问题?本期的“艺术市场”栏目,让我们一同聚焦当代中国书画市场。
简介:89年后的中国水墨画,曾先后出现两股思潮:一是以回归文人画传统为指向的新文人画的兴起,一是以回归“现实主义新传统”为指向的歌颂模式的回潮。这两种完全相左的倾向,却产生于同一背景:新潮美术的式微。而新潮美术也正是他们共同针对的目标。然而两股思潮均未能给当代水墨预示出一个光明前景。新文人画虽然极有力地显示
简介:随着智能手机的普及和可穿戴设备领域的发展,以增强现实技术为核心的一系列产品正在崛起,为智能产品和新媒体领域打开全新的广阔市场。增强现实技术的发展不仅仅是对媒体内容体验方式上的革新,在未来更将深刻地改变我们当下熟知的产品形式、商业规则、生活模式、情感体验,甚至颠覆我们看待世界的方式。
简介:长镜头作为电影的本体语言、电影镜头语言的重要形式,是指电影作品中时值超过30秒以上、由镜头内部演员的场面调度和镜头的运动在画面上形成各种景别和构图的单镜头。保持时间的连续性和空间的完整性,达到一种没有经过加工的真实感。
简介:科学技术是人类进步的推动力量,科学技术同样也推动油画的发展,科学技术对油画的影响既有积极的方面,也有消极的方面。
简介:新媒体时代中传统标志的功能被削弱,品牌传播的手法更加多样化,围绕标志展开的设计不再是唯一的传播手段,因此"去标志化"的趋势逐渐形成,需对新媒体时代中的"去标志化"趋势进行分析,探索与时俱进的品牌设计表现技法。
简介:评论家罗萨琳·克劳斯(RosalindE.Krauss)对于雕塑的定位依托于雕塑所在场域的特殊性,而场域的选择往往又对雕塑的阐释起到推波助澜的作用。
简介:本文通过对当今建筑商业现象的考察和分析.指出并总结了商业建筑外观设计手法及其发展趋势.希望有助于澄清和避免关于对建筑商业化及商业建筑外观设计所存在的问题的模糊认识.让建筑师更加清楚的看待我们所处的时代。
简介:本文主要探讨元代壁画墓装饰的"艺术化"倾向和中国古代墓室装饰衰落之间的关系。蒙元时期一些典型墓葬的装饰方案表明,元代墓葬装饰的一个新旨趣,是要将墓室空间转化成为一个陈设地上艺术画作的空间。元代这类新出现的装饰旨趣,与中古时期流行的、利用壁画来营造虚拟家居空间的视觉兴趣,大相径庭。很有可能,正是墓室壁画的这一"地上艺术化",导致了中国墓室壁画传统在元明之际的大规模衰落。
简介:刺绣艺术是我国传统工艺美术的一朵奇葩。刺绣艺术在我国历史远久,品种丰富,除闻名中外的苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣四大名绣之外,还有北京的京绣、开封的汴绣,温州的瓯绣、杭州的杭绣、山东的鲁绣、东北的缉线绣、贵州的苗绣、上海的顾绣、安徽的十字绣。此外维吾尔,哈萨克、彝族、僮族、傣族、瑶族、藏族,蒙古族等少数民族
简介:楷书,又称正书或真书,由汉代隶书演化而来,后历经晋楷、魏楷及中唐楷书三系的演变与发展,塑就了楷书的高峰。
简介:任何一门类的学科,都有自己的基础科目。素描教学是美术教育中各具体学科共同的基础科目之一。如果从广义上理解,这样的基础科目在我国的历史很长,它通过师徒式的教育传授,论及此的画论专著亦代出不穷;通过成型的正规教育来传授,同样有宋画院至今约千年的历史。宋画院是目前我们所知的世界上较早的“美术学院”,它有完整系统的“画学”,教师聘请、考试制度、学习内容都很规范。
简介:幼儿园如何有效地开展美术活动呢?是把幼儿参加美术活动看作是接受美术知识,技能培训的过程?还是在美术活动的过程中尽量发展幼儿的情感表达、想象与创造力的能力?如何把握和处理二者之间的轻重关系?这是个值得我们深思与重视的问题。而实践证明,在美术教育中,只有重视幼儿的美术技能与想象创造的协同发展,
论新媒体时代标志设计发展趋势
国际视野下高校美术馆的发展趋势
从创意产业的角度看艺术管理的发展趋势
不只是吸引——谈现代商品包装设计的发展趋势
转型与发展——当代传统工艺美术在文化创意产业中的发展趋势
“多元与散乱”是中国画的永恒状态——也谈当代中国画的发展趋势
交互技术应用趋势下的展示设计
当下中国书画市场发展的一些特点与趋势
现代水墨的趋势与前景
增强现实技术对媒体领域的发展
数字技术长镜头对电影美学的丰富与发展
浅论科学技术在油画发展中的双重作用
品牌形象设计中“去标志化”趋势的案例研究
功能性的回归——现代主义之后的一种雕塑趋势
建筑商业化现象与商业建筑外观设计手法及趋势
蒙元时期墓室的“装饰化”趋势与中国古代壁画的衰落
漫话苏绣的发展
楷书的演变与发展
学院与素描教学发展
技能创造 协同发展