简介：一、西泠印社与国际印学交流作为一个社团，在成立伊始即有来自海外的社员加盟，这样的例子在中国近现代史上还未出现过。西泠印社在创始之初，并没有在跨国发展方面的主动意识，但正是由于创社四君子的谦让和邀请吴昌硕任第一任社长，而吴昌硕在上海画坛印坛又是当之无愧的领袖，且上海又是一个万方辐辏之所在，

简介：邱月，女，汉族，1972年出生，四川成都人．毕业于四川大学，现为四川师范大学美术学院副教授。研究方向：环境艺术设计景观方向。

简介：作为现代意义的艺术史学科的重要分支之一的书法史研究，它的起步虽然比较晚，但是近三十年来，伴随着书法热的兴起和书法高等教育的推动，从事书法史研究的人数日渐增多，有分量、有创见的专著和论文也不在少数。

简介：一"如何,或在什么条件下,历史学家才能知道过去?"据说,这个已挑战哲学家和历史学家多个世纪的问题已由科林伍德(R.G.Collingwood)作了清晰的阐述(1).事实上,历史学家们对于早已归档的历史著述从来就不具备见证人的资格."解读历史"[ReadingthePast]的目的无非是验证和讨论有关历史的知识是如何发生并派生开来的.

简介：一进入20世纪以来,中国绘画史学的传统开始输入一种新的学术源流,即来自海外的中国绘画史研究,这立刻就得到国内学者的重视,引起了积极的反响。如蔡元培先生之序戴译英人波西尔(Bushell)的《中国美术》,倡导对中国画的系统研究;又如陈衡恪先生之译日人大村西崖的《文人画之复兴》,撰成《文人画之价值》的著名论作,使海外的研究与我国的绘画史传统互相参照发明,成为“五四”新文化运动的内容之一。

简介：“书法”是实践和理论研究相结合的艺术,从古到今,流传下来的著名书法理论的作者,基本上都是书法家,比如孙过庭、米芾等,书法家通过自己的实践经验来总结并陈述,更能切中书法艺术本身的特征,所以流传至今,非常有价值。搞书法艺术的人,都应该做到兼顾。

简介：中国古代侍书负责为皇帝、太子与诸王提供书法服务。侍书产生于南北朝,到了唐代正式制度化,历经宋、元、明三代,至清代被取消。侍书的制度化过程是渐进的,侍书不常设,职责不全是为皇家提供书法服务,还有其他职责,擅长的书体没有固定要求,地位前期高、后期低。

简介：洛阳向被称为书法圣地，历代皆有墨迹石刻与历史文献印证。河南地区从殷代甲骨文（公元前14一公元前13世纪）一直到晚明初清书法家王铎（1592--1652），不断地在中国书坛上占有绝对的位置。就洛阳及周围地区在中国书学史所起的作用而言，不难看出中古时期（3一lO世纪）该区域陆陆续续出现了不可胜数的名家与书法高手，井留下了一群魅力不朽的遗迹。无论从史料、石刻、墨迹等媒介考虑，中古洛阳为东漠（25—220）、曹魏（22t）一265）、西晋（265—317）、北魏（386--534）、唐代（618—907）的主要行政与文化中心，贵族官僚、士大夫僧人，或出生于此地，或囚政治、宗教、文化等关系，都曾经迁至抑或游至洛阳，因而留下了可贵的书法硬件载体及软件记载。本文拟对中古洛阳书学环境的主要特点作一些介绍，并且将有关洛阳地区主要书法作品作一些说明。

简介：我国是一个多民族国家，文化不但显现出各自浓厚的地区特色和民族特色又有相互交融的特点。研究契丹与蒙古族美术史，可以使我们从许多带有共同特征的内容方面观察北方游牧民族的绘画艺术与文化扩展研究视野，总结和发现中国古代北方草原各族在草原美术史发展中的内在联系，寻找其共性与特性内涵，拓展中国草原民族美术史研究的空间。

简介：刘兴珍先生是中国艺术研究院美术研究所研究员,中国汉画学会副会长.刘兴珍先生1935年初夏生于天津一个工商业资本家家庭.1954年,她考入在天津的河北师范学院美术系,于1958年毕业,以成绩优异,留校任助教,担任中国美术史课程的教学.

简介：一、社会发展视角关于中国近现代设计的发展历程,有很多论述。所有论述都会关注设计在社会生产中的作用,并以这种作用的变化为线索,描述整个设计领域的演变规律。比如张道一先生在《造物艺术的角度转换：谈图案学、工艺美术、设计艺术》一文中,将“图案学”诞生和中国20世纪初民国的“实业教育”时期关联起来,将“工艺美术”这一名称的出现和20世纪50年代以阶级斗争为纲的历史时期关联起来,

简介：“视觉图像应该成为有效的历史文献。图像也与文字一样承载着历史：不仪是图像描绘历史，而且其本身就是历史。”

简介：二、现当代书法文献关于近现代文献，主要指民国以来形成的文献，这部分文献的载体、类型都很丰富，其中出现了大量现代意义上的论文和专着，这些是我们着重要论述的。

简介：乔志强同学的《20世纪中国美术史学史研究》即将问世，这是一项重大的成果。在2000年我到浙江大学组建中国艺术研究所，招收美术史博、硕士研究生时，首先确定的学术研究方向，即“百年中国美术史学史研究”。这是因为一般美术通史与断代史课题的研究者众；而美术史研究的方法论与学派研究，在当时尚处于隐性状态而不为人关注。

简介：一、古意的理解从元代赵孟頫的古意论到明代董其昌的南北宗,再到清初四王的摹古,这些绘画风格与理念奠定了中国晚期传统绘画的主流地位,古意可以说改变了中国画的发展方向,将中国画定义为以＂意＂为主导的绘画模式。

简介：十二生肖起源很早,先秦典籍中不乏零星的记载。但作为具体的图像或视觉形相出现,大约始于南北朝。在隋唐时期,十二生肖图像大兴,铜镜饰纹、墓志边饰、石椁线刻,以及各种材质的陶俑都有此类形相。将以上十二生肖形相作为整体考察,我们会发现这一图像系统,在唐中期发生了明显的变化：十二生肖由原来拟物化的动物形相,转变为兽首人身的拟人化形相。本文在综合相关图像资料的基础上,尝试对十二生肖唐中期这一形相的转变做相关探讨。究其原因,十二生肖拟人化形相的出现,很大程度上是借鉴外来图像的图式,尤其是佛教图像的直接影响。

简介：本文记述了首都师范大学美术学院举办的“中国地域美术史研究暨《北京美术史》学术研讨会”要点，记述了参会学者对于“中国地域美术史研究的理论建构及相关问题”、“《北京美术史》著作”各自发表的学术观点，文末指出此次学术研讨会所取得的成果及研讨会本身的重要意义。

简介：中国现代美术史研究从批评的状态向解释的美术史方向拓展，特别是研究方法论引入的自觉，更是一种学术的推进。不过，在方法论的选择上也存在不少问题。西方汉学的现代化或现代性理论作为一种研究范式虽然能发挥强大的解释效力，但是，无论怎么对其进行修正，总是难逃文化意识形态的陷阱，这是中国现代美术史研究在范式选择上的困境。摆脱困境的策略就是进行方法论的突围。重新选择文化立场，以一种世界性的视野和比较文化眼光来综合国际学术新成果，建构一种跨学科、跨文化的方法论成为一种必要。“辩证历史符号学”作为跨学科、跨文化的方法论建构，既可以避免文化中心主义的嫌疑，又可以摆脱文化相对主义的困惑，同时，更是一种历史研究的有效工具。

简介：恽南田以“没骨花卉”而名扬海外,开“常州画派”之先河,也因为他在山水画上的努力而跻身于“清初六大家”之列,为后人景仰.中国画坛对恽南田的“没骨花卉”画给予了很高的评价,然而近三百年来,在论及常州画派时,主要指其“没骨花卉”写生,因此,重新审视恽南田山水画对中国画坛的影响尤为必要,为了能准确挖掘出恽南田山水画的文化价值,本文将重点研究恽南田山水画的历史地位.

简介：《博物志》作为西方艺术史早期的一部重要文献，记载了公元一世纪之前的西方古典世界的传统思想与艺术脉络，有所侧雩地描述了古罗马人在艺术收藏与赞助领域的趣味与智性世界。其中，肖像作为古罗马文化中具有重要意义的艺术品，其表现形式、艺术风格与社会功能都带有古罗马世界深深的烙印。本文以梳理老普林尼的《博物志》为出发点，通过探寻古罗马肖像艺术所处的历史情境，蓟析老普林尼笔下的肖像艺术传统与具有写实倾向的罗马式肖像艺术风格的形成与发展，从而试图还原历史的语境来理解肖像艺术在老普林尼时期以纪念性为主的社会政治功能。