简介：随着社会的发展,时代的进步,教育事业取得了突破性的进展。对于高职学前教育来讲,美术教学是极其重要和关键的,同时也是培养高职学生思维创造能力和想象力最有效的方法,对提升高职学生审美能力和美学素养具有十分重要的作用。但是现阶段的专业美术教学体系和方法依然存在大量的问题,这不利于高职学生的能力培养。因此,要对高职学前教育专业美术教学方法进行深度的思考和整理,这样才能够强化高职学生在美术课堂中的学习效果。

简介：目前，国内外大量的有关脑科学和儿童发展关键期的研究，都证明了婴幼儿期是人类心智潜能开发和个性形成的关键期，这预示着未来十年将是学前教育发展的黄金时代。由于学前教育在人一生的发展中所起的重要作用，而高职学前教育专业是培养幼儿教师的摇篮，因此高职学院学前教育专业舞蹈教学的定位，有别于舞蹈专业学院和高等师范学院。作为在高职院校工作的舞蹈教师，

简介：川东民间艺术资源丰富,有山歌、红色歌谣、民间舞蹈、民间戏曲、民俗表演、竹编工艺、石刻艺术等,将巴渠童谣、民歌、川东吹鼓乐、翻山铰子、火龙舞、蚌鹤舞等优秀民间艺术融入学前儿童艺术教育课程之中,开发适合学前儿童的优质课例,引导儿童感受和欣赏川东民间艺术的美,让儿童体验到创造艺术、表现艺术的乐趣,为弘扬民族文化、传承文明,践行社会主义核心价值观奠定坚实基础。

简介：本文分别从丰富绘画技巧、拓展教学内容、转变学生角色、采取不同方式、培养创作思维等方面,探索学前教育专业的儿童画教学策略,提升儿童画教学实效,培养学生的绘画技巧和艺术素养.

简介：高等师范院校学前教育专业主要培养的是专业化的幼儿教师,这就要求他们必须具备较强的专业能力和综合素质。本文主要分析和探讨了高等师范院校学前教育专业的钢琴弹唱教学。一、目前高等师范院校学前教育专业钢琴弹唱教学的现状(一)缺少实践机会学前教育专业学生的课程一般安排得比较紧凑,学生把大部分的时间和精力花费在了主要课程的学习上,在很大程度上忽视了对音乐课程的学习。

简介：简笔画是学前教育美术专业课中的一门基础课程,也是十分重要的课程,对学前教育专业的学生职业发展有着重要的影响。在学前教育专业的美术教育中,教师除了要将简笔画的绘画技巧传授给学生外,还要在技巧的讲授中培养学生的创新能力,帮助学生通过自己的认知思维创造绘画作品,使其能够用简笔画呈现各种事物。学生有了良好的简笔画水平,也会为其今后的发展奠定良好的基础。一、学前教育专业简笔画教学中存在的问题(一)没有激发学生的学习兴趣兴趣是最好的老师,也是实现教学目标、完成教学任务的依托。

简介：学前教育专业学生的素养关系未来幼儿园教师和幼儿教育的质量。核心素养是学生在接受相应学段的教育过程中,逐步形成适应个人发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。关注学生的核心素养,就是关注面向未来教育要培养什么样的人的问题。舞蹈教育作为高校人才培养的手段之一,对增强大学生的审美意识、人际交往能力、健康获得能力等有着非常重要的意义。本文将探讨高职院校学前教育专业的舞蹈课程如何在教学中有效提升大学生的核心素养。

简介：幼儿歌曲即兴弹唱能力是学前教育专业学生的必备教学技能．本文分析并反思学生在学习掌握这项基本技能过程中存在的问题，提出改变“从理论到实践”的传统教学方法，倡导在技能教学中运用“实践导向教学法”，并围绕幼儿歌曲即兴弹唱教学这一中心任务，设计“实践导向教学法”的操作流程，分“实践引领准备阶段”、“实践过程实施阶段”、“实践拓展巩固阶段”三步进行阐述，最后从三方面对实施的效果进行了分析，提出了作者的几点思考。

简介：儿童时期处于人生的关键时期,思想与认知都处于启蒙阶段,对儿童的教育与培养无疑是人生当中最重要的环节。而书籍作为传播知识的媒介,在儿童启蒙教育阶段则起到了至关重要的作用。处在不同的阶段的儿童有着不同的特点和对外界的需求,本文通过对3~6岁儿童的审美心理及特点的分析,论述了如何针对这一阶段儿童的需求,进行书籍装帧设计。

简介：儿童时期作为心理和生理发展的基础阶段,这个阶段儿童难以运用语言清晰表达情感,一旦被忽略,会使得儿童处于低落或沉闷的情绪中,影响积极心态的形成。而绘画创作阶段有着个人独有的感知特征,最终形成的画作也可以反馈个人心理活动。基于此,本文结合学前儿童绘画色彩心理活动的影响因素展开分析,进一步提出指导学前儿童正确使用色彩,以供参考。

简介：

简介：本文分析了人文教育实施于高职英语教学的重要意义以及目前高职院校学生人文素养的现状,并从教师观念、教学内容、教学方法等方面阐述了高职英语教学过程中培养学生人文素养的相应内容和途径。

简介：渐趋活跃的当代中国艺术学研究,以田野研究为特征,以国际化为导向,以艺术人类学等多种交叉学科的兴起为标志。其中,关注艺术发生与地理环境的关系,艺术活动与民众“过日子”的生计逻辑,以及与国家政治进程、地方社会发展之间多重的互动关系等,都别开生面,牵涉到对以“礼”“俗”为表征的中国社会传统的理解。在国家与地方之间长期的礼俗互动中凝结而成的艺术传统,寄寓着中华文明的传统智慧与运作机制。当代中国社会发展正处于转型期,需要中国艺术学研究秉持人地互动、礼俗互动、人际互动的基本视角,深入田野现场,关注社会复杂面相,敞显艺术智慧。

简介：科学技术的发展，国力竞争日趋激烈，就更加需要一代新人具有创新精神和实践能力。而艺术教育正是培养全面发展的一代新人所必需的。没有艺术的教育就不是完备的教育，没有舞蹈教育也不是完全的艺术教育。

简介：近年以来，江主席反复要求我们努力做好探索新形势下治军的特点和规律这篇“大文章”。落实到院校教育上，就是要着眼于新的时代背景和社会环境下的新情况、新问题，总结出新时期办校治学的特点和规律。只有找准了特点和规律，我们的决策才有依据，工作才有对象，改革才更有针对性。否则，就可能盲人骑

简介：前言从1984年厦门大学开设广告学专业开始,广告教育刚刚走过了二十几个年头,是一个非常年轻的学科。新兴学科由于积累时间有限,需要不断地学习其它国家的成功经验。日本是世界第二广告大国,在激烈的广告竞争

简介：生存教育理念是1972年联合国教科文组织的报告《学会生存》中提出来的。报告指出，未来社会是“学习化社会”，为适应未来社会的要求、科技发展的挑战、社会公害的威胁，要求教育以学会生存教育为重点。“学会生存”（Learningtobe），即“获得生存的能力，并使人日臻完善，人格丰富多彩，表达方式复杂多样。作为各种角色承担不同的责任。”

简介：宋代绘画是中国古代美术史上极其灿烂辉煌的一页,而宋代画院则是中国古代美术教育史上最为完备,规模最大的艺术教育机构。彪炳千秋的郭熙、李唐以及刘、李、马、夏、李嵩、张择端等重要画家都出自宋代画院。换句话说,正是宋代画院教育促成了宋代绘画的成就。所谓

简介：多元文化教育已引起了越来越多人的重视,但远未实现普及。而目前进行的多元化音乐教育仅是向学生传播世界各地的音乐基础知识、音乐理念等,究其根本,现有的多元化音乐教育仍流于表面。只有不断创新音乐教育方法,才可真正培养出高水平、高素养的音乐人才,进而推动音乐教育的发展。一、多元文化音乐教育概述(一)多元文化教育所谓多元文化教育就是以多种文化为基础,促进各种文化间的包容与理解,并在文化教育期间做到平等、包容[1]。

简介：在武汉召开的２００１年度教育工作会议上，教育部部长陈至立提出，今年的教育工作将紧紧围绕国家“十五”总体发展目标和战略部署，把加快教育发展，推进素质教育，深化改革，提高质量，调整结构和推进教育信息化工作摆到重要位置。根据教育部的部署，今年将继续把义务教育放在“重中之重”的地位，实施第二期国家贫困地区义务教育工程，提高西部贫困地区、少数民族地区和边远地区义务教育的普及程度，扩大义务教育人口覆盖范围。有效控制初中辍学率，从教材建设入手规范义务教育学制。今年还将加快高中阶段教育的发展，尤其要加快农村地区中等职业教育的发展，继续扩大高等学校招生规模。教育部部署今年教育工作任务